هارپسیکورد

هارپسیکورد [فرانسوی] کلاوسین، از Late Lat. clavicymbalum، از لات. clavis – کلید (از این رو کلید) و cymbalum – سنج] – ساز موسیقی کیبورد کنده شده. از قرن 16 شناخته شده است. (در اوایل قرن چهاردهم ساخته شد)، اولین اطلاعات در مورد هارپسیکورد به سال 14 برمی گردد. قدیمی ترین ساز کار ایتالیایی که تا به امروز باقی مانده است به سال 1511 باز می گردد.

هارپسیکورد از psalterium (در نتیجه بازسازی و افزودن مکانیزم صفحه کلید) منشاء گرفت.

در ابتدا، هارپسیکورد به شکل چهار گوش بود و از نظر ظاهری شبیه یک کلاویکورد "آزاد" بود، در مقابل که دارای سیم هایی با طول های مختلف بود (هر کلید مطابق با یک سیم خاص بود که با آهنگ خاصی کوک می شد) و مکانیزم صفحه کلید پیچیده تر. رشته‌های هارپسیکورد به کمک پر پرنده‌ای که بر روی میله‌ای نصب می‌شود، به لرزش در می‌آید. وقتی یک کلید فشار داده می شد، فشار دهنده، که در انتهای آن قرار داشت، بلند می شد و پر روی ریسمان گیر می کرد (بعداً به جای پر پرنده از یک پلکتوم چرمی استفاده شد).

دستگاه و صدا

دستگاه قسمت بالایی هل: 1 – رشته، 2 – محور مکانیسم رهاسازی، 3 – لانگوت (از زبان فرانسوی)، 4 – پلکتوم (زبان)، 5 – دمپر.

صدای هارپسیکورد درخشان است، اما ملودیک نیست (تند و ناگهانی) - به این معنی که در برابر تغییرات دینامیکی (بلندتر است، اما کمتر از صدای کلاویکورد است)، تغییر در قدرت و تن صدا. به ماهیت ضربه روی کلیدها بستگی ندارد. برای تقویت صدای هارپسیکورد از سیم های دوتایی، سه تایی و حتی چهارتایی (برای هر تن) استفاده می شد که به صورت هماهنگ، اکتاو و گاه فواصل دیگر کوک می شدند.

تکامل

از آغاز قرن هفدهم، سیم‌های فلزی به جای سیم‌های روده‌ای استفاده می‌شدند که طول آن (از سه‌بلند تا بیس) افزایش می‌یابد. این ساز شکلی مثلثی پنجه ای با آرایش طولی (موازی با کلیدها) سیم ها به دست آورد.

در قرن هفدهم و هجدهم برای اینکه به هارپسیکورد صدایی پویا و متنوع‌تر بدهد، سازها با 17 (گاهی 18) کیبورد دستی (راهنما) ساخته می‌شدند که به صورت پلکانی روی هم چیده می‌شدند (معمولاً دفترچه راهنمای بالایی یک اکتاو بالاتر کوک می‌شد). و همچنین سوئیچ های رجیستر برای گسترش سه گانه، دو برابر شدن اکتاو باس ها و تغییر در رنگ آمیزی صدا (رجیستر لوت، رجیستر باسون و غیره).

رجیسترها توسط اهرم هایی که در کناره های صفحه کلید قرار داشتند، یا توسط دکمه های واقع در زیر صفحه کلید، یا توسط پدال ها فعال می شدند. در برخی از هارپسیکوردها، برای تنوع بیشتر تام، صفحه کلید سوم با رنگ آمیزی تمر مشخص چیده شده بود که اغلب یادآور عود (به اصطلاح کیبورد عود) بود.

ظاهر

از نظر ظاهری، هارپسیکوردها معمولاً بسیار زیبا به پایان می رسید (بدن با نقاشی ها، منبت ها، کنده کاری ها تزئین می شد). پایان ساز با مبلمان شیک دوران لویی پانزدهم مطابقت داشت. در قرن 16 و 17، هارپسیکوردهای استادان آنتورپ، Ruckers، به دلیل کیفیت صدا و طراحی هنری خود متمایز بودند.

هارپسیکورد در کشورهای مختلف

نام "هارپسیکورد" (در فرانسه؛ آرشیکورد - در انگلستان، کیل فلوگل - در آلمان، کلاویچمبالو یا به اختصار جمبالو - در ایتالیا) برای سازهای بزرگ بال شکل با برد تا 5 اکتاو حفظ شد. سازهای کوچک تری نیز وجود داشت که معمولاً مستطیل شکل، با سیم های واحد و دامنه ای تا 4 اکتاو به نام های: اپی نت (در فرانسه)، اسپینت (در ایتالیا)، ویرجینل (در انگلستان) نامیده می شدند.

هارپسیکورد با بدنه عمودی کلاویسیتریوم است. هارپسیکورد به عنوان تکنواز، گروه مجلسی و ساز ارکستر استفاده می شد.

خالق سبک هارپسیکورد فاتحانه، آهنگساز و نوازنده هارپسیکورد ایتالیایی D. Scarlatti بود (او صاحب آثار متعددی برای هارپسیکورد است). بنیانگذار مکتب نوازندگان هارپسیکورد فرانسوی، J. Chambonnière بود (قطعات هارپسیکورد او، 2 کتاب، 1670، محبوب بودند).

در میان هارپسیکورد نوازان فرانسوی اواخر قرن 17 و 18. - F. Couperin، JF Rameau، L. Daquin، F. Daidrieu. موسیقی هارپسیکورد فرانسوی هنری است با ذوق و سلیقه اصیل، آداب و رسوم ظریف، از نظر عقلانی روشن، تابع آداب اشرافی است. صدای لطیف و خنک ساز هارپسیکورد با "لحن خوب" جامعه منتخب هماهنگ بود.

سبک گالانت (روکوکو) تجسم واضح خود را در میان هارپسیکوردیست های فرانسوی یافت. مضامین مورد علاقه مینیاتورهای هارپسیکورد (مینیاتور شکل مشخصه هنر روکوکو است) تصاویر زنانه ("گرفتن"، "لمسی"، "مصمیم"، "خجالتی"، "خواهر مونیکا"، "فلورانس" توسط کوپرین)، یک تصویر بزرگ بود. مکان توسط رقص‌های شجاعانه (مینوئت، گاووت، و غیره)، تصاویری از زندگی دهقانی ("دروگرها"، "انگورچیان" توسط کوپرین)، مینیاتورهای آنوماتوپئیک ("مرغ"، "ساعت"، "چهچهچه" از کوپرین، "فاخته" اثر داکن و غیره). ویژگی بارز موسیقی هارپسیکورد، فراوانی تزیینات ملودیک است.

در پایان قرن هجدهم، آثار نوازندگان هارپسیکورد فرانسوی از فهرست نوازندگان ناپدید شد. در نتیجه، این ساز که دارای تاریخ طولانی و چنین میراث هنری غنی بود، از تمرین موسیقی خارج شد و پیانو جایگزین شد. و نه فقط به اجبار، بلکه کاملاً در قرن 18 فراموش شده است.

این در نتیجه تغییر اساسی در ترجیحات زیبایی شناختی اتفاق افتاد. زیبایی شناسی باروک، که بر اساس مفهومی به وضوح فرمول بندی شده یا به وضوح احساس شده از تئوری تأثیرات است (به طور خلاصه اصل اصلی: یک حالت، تأثیر - یک رنگ صدا)، که هارپسیکورد وسیله بیان ایده آلی برای آن بود، ابتدا جای خود را داد. به جهان بینی احساسات گرایی، سپس به سمتی قوی تر. - کلاسیک گرایی و در نهایت رمانتیسم. در همه این سبک ها، برعکس، ایده تغییرپذیری - احساسات، تصاویر، حالات - جذاب ترین و پرورش یافته ترین شده است. و پیانو توانست آن را بیان کند. هارپسیکورد در اصل نمی توانست همه این کارها را انجام دهد - به دلیل ویژگی های طراحی آن.