دانیل بارنبویم |

دانیل بارنبویم

در حال حاضر اغلب اتفاق می افتد که یک نوازنده یا خواننده شناخته شده، که به دنبال گسترش دامنه خود است، به رهبری روی می آورد و آن را به دومین حرفه خود تبدیل می کند. اما موارد کمی وجود دارد که یک نوازنده از سنین پایین به طور همزمان در چندین زمینه خود را نشان دهد. یک استثنا دنیل بارنبویم است. او می‌گوید: «وقتی به‌عنوان نوازنده پیانو اجرا می‌کنم، تلاش می‌کنم یک ارکستر را در پیانو ببینم و وقتی پشت کنسول می‌ایستم، ارکستر به نظر من شبیه یک پیانو است.» در واقع، دشوار است که بگوییم او بیشتر مدیون ظهور شهاب‌سنگ و شهرت فعلی‌اش است.

طبیعتاً پیانو هنوز قبل از رهبری وجود داشت. والدین، خود معلمان (مهاجران روسیه)، از سن پنج سالگی در بوئنوس آیرس به پسرش آموزش دادند، جایی که او برای اولین بار در سن هفت سالگی روی صحنه ظاهر شد. و در سال 1952، دانیل قبلاً با ارکستر Mozarteum در سالزبورگ اجرا کرد و کنسرتو باخ را در D مینور اجرا کرد. پسر خوش شانس بود: ادوین فیشر او را تحت سرپرستی گرفت و او به او توصیه کرد که در طول مسیر رهبری کند. از سال 1956، این نوازنده در لندن زندگی می کرد، به طور منظم در آنجا به عنوان یک پیانیست اجرا می کرد، چندین تور برگزار کرد، در مسابقات D. Viotti و A. Casella در ایتالیا جوایزی دریافت کرد. در این دوره، او از ایگور مارکوویچ، یوزف کریپس و نادیا بولانگر درس گرفت، اما پدرش تا پایان عمر تنها معلم پیانو برای او باقی ماند.

قبلاً در اوایل دهه 60 ، به نحوی نامحسوس ، اما خیلی سریع ، ستاره Barenboim شروع به رشد در افق موسیقی کرد. او هم به عنوان نوازنده پیانو و هم به عنوان رهبر ارکستر کنسرت می دهد، چندین رکورد عالی ضبط می کند که البته در این میان هر پنج کنسرتو بتهوون و فانتزیا برای پیانو، گروه کر و ارکستر بیشترین توجه را به خود جلب کردند. درست است، عمدتاً به این دلیل که اتو کلمپرر پشت کنسول بود. این افتخار بزرگی برای پیانیست جوان بود و او تمام تلاش خود را کرد تا از عهده این وظیفه مسئول برآید. اما هنوز در این ضبط، شخصیت کلمپرر، مفاهیم تاریخی او غالب است. تکنواز، همانطور که یکی از منتقدان اشاره کرد، "تنها سوزن دوزی تمیز از نظر پیانیستی ساخته است." منتقد دیگری با تمسخر گفت: «کاملاً مشخص نیست که چرا کلمپرر در این ضبط به پیانو نیاز داشت.

در یک کلام، نوازنده جوان هنوز از بلوغ خلاقانه دور بود. با این وجود، منتقدان نه تنها به تکنیک درخشان او، یک "مروارید واقعی"، بلکه به معنی دار بودن و بیان بیان، اهمیت ایده های او ادای احترام کردند. تفسیر او از موتزارت، با جدیتش، هنر کلارا هاسکیل را تداعی می کرد و مردانگی بازی باعث شد که او یک بتهوونیست عالی را در چشم انداز ببیند. در آن دوره (ژانويه تا فوريه 1965)، بارنبويم سفري طولاني و تقريباً يك ماهه در اطراف اتحاد جماهير شوروي انجام داد و در مسكو، لنينگراد، ويلنيوس، يالتا و ديگر شهرها اجرا كرد. او کنسرتوهای سوم و پنجم بتهوون، اولین برامس، آثار مهم بتهوون، شومان، شوبرت، برامس و مینیاتورهای شوپن را اجرا کرد. اما این اتفاق افتاد که این سفر تقریباً مورد توجه قرار نگرفت - سپس بارنبویم هنوز توسط هاله ای از شکوه احاطه نشده بود ...

سپس حرفه پیانیست بارنبویم تا حدودی کاهش یافت. او برای چندین سال تقریباً نوازندگی نمی کرد و بیشتر وقت خود را به رهبری می بخشید و ارکستر مجلسی انگلیسی را رهبری می کرد. او این دومی را نه تنها در کنسول، بلکه در ساز، با اجرای تقریباً تمام کنسرتوهای موتزارت، در میان سایر آثار، مدیریت کرد. از ابتدای دهه 70 رهبری و نوازندگی پیانو تقریباً جایگاهی برابر در فعالیت های او به خود اختصاص داده است. او در کنسول بهترین ارکسترهای جهان اجرا می کند، مدتی ارکستر سمفونیک پاریس را رهبری می کند و در کنار آن به عنوان نوازنده پیانو بسیار کار می کند. اکنون او رپرتوار عظیمی از جمله تمام کنسرتوها و سونات های موتزارت، بتهوون، برامس، بسیاری از آثار لیست، مندلسون، شوپن، شومان را جمع آوری کرده است. اضافه کنیم که او یکی از اولین نوازندگان خارجی سونات نهم پروکوفیف بود، کنسرتو ویولن بتهوون را در تنظیم پیانوی نویسنده ضبط کرد (او خودش رهبری ارکستر را بر عهده داشت).

بارنبویم دائماً به عنوان نوازنده گروه با Fischer-Dieskau، خواننده بیکر اجرا می کند، برای چندین سال با همسرش، ویولنسل نوازنده ژاکلین دوپره (که اکنون به دلیل بیماری صحنه را ترک کرده است)، و همچنین در یک گروه سه نفره با او و ویولونیست P. زاکرمن یک رویداد قابل توجه در زندگی کنسرت لندن چرخه کنسرت های تاریخی "شاهکارهای موسیقی پیانو" بود که توسط او از موتزارت تا لیست (فصل 1979/80) برگزار شد. همه اینها بارها و بارها اعتبار بالای هنرمند را تأیید می کند. اما در عین حال، هنوز احساس نوعی نارضایتی، فرصت های استفاده نشده وجود دارد. او مانند یک نوازنده خوب و یک پیانیست عالی می نوازد، او فکر می کند "مثل یک رهبر ارکستر در پیانو"، اما نوازندگی او هنوز فاقد هوای نفس، قدرت متقاعدسازی لازم برای یک تک نواز بزرگ است، البته، اگر با این معیار به آن نزدیک شوید. استعداد خارق العاده این نوازنده حکایت از آن دارد. به نظر می رسد امروز نیز استعداد او بیش از آن که به دوستداران موسیقی بدهد، حداقل در زمینه پیانیسم نوید می دهد. شاید این فرض تنها پس از تور اخیر این هنرمند در اتحاد جماهیر شوروی، هم با برنامه های انفرادی و هم در راس ارکستر پاریس، با استدلال های جدید تقویت شد.

گریگوریف ال.، پلاتک یا.، 1990