لوئیجی لابلاش |

لوئیجی لابلاش

برای یک بیس فوق العاده، Lablache ملقب به Zeus the Thunderer بود. او دارای صدایی قوی با صدایی روشن، دامنه وسیعی بود که هم در کنتیلنا ​​و هم در گذرگاه های زیبا به نظر می رسید. او بازیگری درخشان بود که در هنر خود بداهه پردازی فضیلتی را با حقیقت واقع گرایانه ترکیب کرد و تصاویری باشکوه از شخصیت های متنوع خلق کرد. آهنگساز روسی AN Serov او را در زمره "دسته خواننده-بازیگران بزرگ" قرار داد. یو.آ می نویسد: "طرفداران مشتاق لابلاش D بالای او را با غرش آبشار و انفجار آتشفشان مقایسه کردند." ولکوف. - اما مزیت اصلی خواننده توانایی در زمان مناسب این بود که خلق و خوی بزرگ و به راحتی قابل اشتعال خود را تابع نیت نقش کند. لابلاش بداهه نوازی الهام بخش را با فرهنگ عالی موسیقی و بازیگری ترکیب کرد.

واگنر که او را در دون خوان شنید، گفت: "یک لپورلو واقعی... بیس قدرتمند او همیشه انعطاف و صدا را حفظ می کند... صدایی به طرز شگفت انگیزی شفاف و روشن، اگرچه او بسیار متحرک است، این لپورلو یک دروغگوی اصلاح ناپذیر، یک سخنگو ترسو است. او هیاهو نمی کند، نمی دود، نمی رقصد، و با این حال همیشه در حال حرکت است، همیشه در مکان مناسب، جایی که بینی تیزش بوی سود، تفریح ​​یا غم می داد...»

لوئیجی لابلاش در 6 دسامبر 1794 در ناپل به دنیا آمد. لوئیجی از دوازده سالگی در کنسرواتوار ناپل برای نواختن ویولن سل و سپس کنترباس تحصیل کرد. موتزارت پس از شرکت (قسمت کنترالتو) در رکوئیم اسپانیایی، شروع به تحصیل آواز کرد. در سال 1812 او اولین حضور خود را در خانه اپرای سن کارلو (ناپل) انجام داد. Lablache در اصل به عنوان یک باس باس اجرا می کرد. شهرت او را برای اجرای نقش جرونیمو در اپرای "ازدواج مخفی" به ارمغان آورد.

در 15 آگوست 1821، لابلاش اولین حضور خود را در اسکالا در نقش دندینی در سیندرلای روسینی انجام داد. میلانی ها او را در اپراهای Don Pasquale و The Barber of Seville به یاد آوردند.

در اپراهای کمیک، باس "بسیار چاق" لابلاش بت مردم بود. صدای او، با صدای روشن و دامنه عظیم، غلیظ و آبدار، بی دلیل توسط معاصران با غرش یک آبشار مقایسه نمی شد و "D" بالایی به انفجار یک آتشفشان تشبیه شد. یک هدیه بازیگری عالی، شادی پایان ناپذیر و ذهن عمیق به هنرمند اجازه داد تا روی صحنه بدرخشد.

از نقش بارتولو لابلاش شاهکاری خلق کرد. شخصیت نگهبان قدیمی از جنبه ای غیرمنتظره آشکار شد: معلوم شد که او اصلاً سرکش و خسیس نبود، بلکه یک غرغر ساده لوح بود که دیوانه وار عاشق یک دانش آموز جوان بود. حتی وقتی روزینا را سرزنش می کرد، لحظه ای وقت گذاشت و به آرامی نوک انگشتان دختر را بوسید. در طول اجرای آریا در مورد تهمت، بارتولو یک گفتگوی تقلیدی با یک شریک انجام داد - او گوش داد، متعجب شد، شگفت زده شد، خشمگین شد - پستی دون باسیلیو ارجمند به دلیل ماهیت زیرکانه او بسیار وحشتناک بود.

اوج محبوبیت این خواننده به دوره اجراهای او در لندن و پاریس در سال های 1830-1852 می رسد.

بسیاری از بهترین نقش های او در آثار دونیزتی هستند: دولکامارا («معجون عشق»)، مارین فالیرو، هنری هشتم («آن بولین»).

جی. مازینی در مورد یکی از اجراهای اپرای آنا بولین به این صورت می نویسد: «... فردیت شخصیت ها، که تقلیدکنندگان کور اشعار روسینی به طرز وحشیانه ای از آن غفلت می کنند، در بسیاری از آثار دونیزتی با جدیت مشاهده می شود و به شکلی نادر ترسیم می شود. زور. چه کسی در تصویرسازی موسیقایی هنری هشتم شیوه ظالمانه و در عین حال ظالمانه و غیرطبیعی را که داستان از آن حکایت می کند نشنیده است؟ و هنگامی که لابلاش این کلمات را بیرون می اندازد: "یکی دیگر بر تخت انگلیس خواهد نشست، او شایسته تر از عشق خواهد بود"، کسی که احساس نمی کند چگونه روحش می لرزد، کسی که در این لحظه راز ظالم را درک نمی کند. به اطراف این حیاط که بولین را محکوم به مرگ کرد نگاه نمی کند؟

یک قسمت خنده دار در کتاب او توسط D. Donati-Petteni ذکر شده است. او موقعیتی را توضیح می دهد که لابلاش همکار ناخواسته دونیزتی شد:

«در آن زمان، لابلاش شب‌های فراموش‌نشدنی را در آپارتمان مجلل خود ترتیب داد و تنها نزدیک‌ترین دوستانش را به آن دعوت کرد. دونیزتی نیز اغلب در این جشن‌ها شرکت می‌کرد که فرانسوی‌ها آن را - این بار با دلیل موجه - "پاستا" نامیدند.

و در واقع نیمه شب، وقتی موسیقی قطع شد و رقص تمام شد، همه به اتاق غذاخوری رفتند. دیگ عظیمی با تمام شکوه و عظمت در آنجا ظاهر شد و در آن - ماکارونی های ثابتی که لابلاخ همیشه با آن مهمان ها رفتار می کرد. همه سهم خود را دریافت کردند. صاحب خانه سر غذا حاضر بود و به تماشای غذا خوردن دیگران بسنده کرد. اما به محض اینکه مهمانان شام را تمام کردند، او به تنهایی پشت میز نشست. دستمال بزرگی که به گردنش بسته شده بود، سینه اش را پوشانده بود، بدون اینکه حرفی بزند، با حرصی وصف ناپذیر باقی مانده غذای مورد علاقه اش را خورد.

یک بار دونیزتی، که به پاستا نیز علاقه زیادی داشت، خیلی دیر رسید - همه چیز خورده شد.

لابلاش گفت: «به یک شرط به تو پاستا می دهم.» اینم آلبوم پشت میز بنشین و دو صفحه موسیقی بنویس. در حالی که شما آهنگسازی می کنید، اطرافیان ساکت خواهند بود، و اگر کسی صحبت کند، غارت می کنند و من جنایتکار را مجازات خواهم کرد.

دونیزتی گفت: موافقم.

خودکار برداشت و دست به کار شد. به سختی دو خط موزیکال کشیده بودم که لب های زیبای کسی چند کلمه ادا کرد. سیگنورا پرشینی بود. او به ماریو گفت:

شرط می‌بندیم که او در حال آهنگسازی یک کاواتینا است.

و ماریو با بی دقتی پاسخ داد:

"اگر برای من در نظر گرفته شده بود، خوشحال می شدم.

تالبرگ نیز این قانون را زیر پا گذاشت و لابلاش هر سه را با صدایی رعدآلود فرا خواند:

– فانت، سیگنورینا پرشینی، فانت، تالبرگ.

- من تمام کردم! دونیزتی فریاد زد.

او دو صفحه موسیقی را در 22 دقیقه نوشت. لابلاش دستش را به او داد و او را به داخل اتاق غذاخوری برد، جایی که دیگ جدیدی از ماکارونی تازه وارد شده بود.

استاد پشت میز نشست و مانند گارگانتوآ شروع به خوردن کرد. در همین حال، در اتاق نشیمن، لابلاش مجازات سه مجرم برهم زدن آرامش را اعلام کرد: سیگنورینا پرشینی و ماریو قرار بود دونوازی از L'elisir d'amore بخوانند و تالبرگ همراهی کند. صحنه فوق العاده ای بود آنها با صدای بلند شروع به صدا زدن نویسنده کردند و دونیزتی که با دستمال بسته شده بود شروع به تشویق آنها کرد.

دو روز بعد، دونیزتی از لابلاش آلبومی خواست که در آن او موسیقی را ضبط کرده بود. او کلمات را اضافه کرد و آن دو صفحه موسیقی به گروه کر دون پاسکوال تبدیل شد، یک والس زیبا که دو ماه بعد در سراسر پاریس به صدا درآمد.

جای تعجب نیست که Lablache اولین بازیگر نقش اصلی در اپرای Don Pasquale شد. این اپرا در 4 ژانویه 1843 در تئاتر ایتالیایی پاریس با گریسی، لابلاش، تامبورینی و ماریو به نمایش درآمد. موفقیت پیروزمندانه بود.

تالار تئاتر ایتالیا هرگز چنین دیدار درخشانی از اشراف پاریس به خود ندیده بود. اسکودیه به یاد می آورد که باید دید و لابلاخ را در عالی ترین خلقت دونیزتی شنید. وقتی هنرمند با چهره کودکانه‌اش ظاهر شد، ماهرانه و در عین حال، انگار زیر سنگینی بدن چاق‌اش نشسته بود (قرار بود دست و دلش را به نورینا عزیز تقدیم کند)، صدای خنده‌های دوستانه در سالن به گوش رسید. هنگامی که با صدای شگفت انگیزش که بر همه صداهای دیگر و ارکستر غلبه داشت، در کوارتت نامیرا و نامیرا رعد و برق زد، سالن با تحسین واقعی تسخیر شد - سرمستی از لذت، پیروزی بزرگی هم برای خواننده و هم برای آهنگساز.

لابلاش نقش های بسیار خوبی را در تولیدات روسینی ایفا کرد: لپورلو، آسور، ویلیام تل، فرناندو، موزس (سمیرامید، ویلیام تل، زاغی دزد، موسی). لابلاش اولین اجراکننده قطعات والتون (پوریتانی بلینی، 1835)، کنت مور (دزدان وردی، 1847) بود.

از فصل 1852/53 تا فصل 1856/57، لابلاخ در اپرای ایتالیا در سن پترزبورگ آواز خواند.

Gozenpud می نویسد: "این هنرمند که شخصیت خلاقانه درخشانی داشت ، با موفقیت بخش های قهرمانانه و مشخصه را اجرا کرد ، در مقابل تماشاگران روسی به عنوان یک دوست باس ظاهر شد." - طنز، خودانگیختگی، هدیه نادر صحنه، صدایی قدرتمند با گستره عظیم اهمیت او را به عنوان یک هنرمند بی نظیر صحنه موسیقی تعیین کرد. از بالاترین دستاوردهای هنری او، ابتدا باید تصاویر لپورلو، بارتولو، دون پاسکواله را نام برد. تمام خلاقیت های صحنه ای لابلاش، به گفته معاصران، از نظر صداقت و سرزندگی چشمگیر بودند. به ویژه لپورلو او چنین بود - گستاخ و خوش اخلاق، به پیروزی های استاد افتخار می کرد و همیشه از همه چیز ناراضی بود، گستاخ، ترسو. لابلاش به عنوان یک خواننده و بازیگر مخاطب را مجذوب خود کرد. در تصویر بارتولو، او بر خواص منفی خود تأکید نکرد. بارتولو عصبانی و حسود نبود، بلکه خنده دار و حتی لمس کننده بود. شايد اين تفسير تحت تأثير سنتي بود كه از «آرایشگر سویل» اثر Paisiello آمده بود. ویژگی اصلی شخصیتی که هنرمند خلق کرد، بی گناهی بود.»

روستیسلاو نوشت: «لابلاش توانست به (یک مهمانی کوچک) اهمیت ویژه‌ای بدهد... او هم مضحک است و هم بی‌اعتماد، و فقط به این دلیل که ساده است، فریب خورده است. به بیان صورت لابلاش در حین آریا لا کالنما دون باسیلیو توجه کنید. لابلاش از آریا یک دوئت ساخت، اما دوئت تقلیدی است. او به طور ناگهانی تمام تهمت های ارائه شده توسط دون باسیلیو حیله گر را درک نمی کند - او گوش می دهد، تعجب می کند، هر حرکت طرف مقابل خود را دنبال می کند و هنوز نمی تواند به مفاهیم ساده خود اجازه دهد تا شخص بتواند به چنین پستی دست درازی کند.

لابلاش، با حس سبک کمیاب، موسیقی ایتالیایی، آلمانی و فرانسوی را اجرا می‌کرد که هیچ جا اغراق‌آمیز و کاریکاتورگونه نبود، و نمونه‌ای عالی از استعداد و سبک هنری بود.

در پایان تور در روسیه، لابلاش اجراهای خود را در صحنه اپرا به پایان رساند. او به زادگاهش ناپل بازگشت و در 23 ژانویه 1858 در آنجا درگذشت.