ویبراتو، ویبره |
شرایط موسیقی

ویبراتو، ویبره |

دسته های فرهنگ لغت
اصطلاحات و مفاهیم، ​​اپرا، آواز، آواز

VIBRATO، ارتعاش (ایتالیایی vibrato، لاتین vibratio – لرزش).

1) دریافت اجرا بر روی تار. ابزار (با گردن)؛ ارتعاش یکنواخت انگشت دست چپ بر روی رشته ای که توسط آن فشار داده شده است، باعث ایجاد دوره ای می شود. در محدوده کوچکی از زیر و بم، حجم و تایم صدا تغییر می کند. V. به صداها رنگ آمیزی خاص، آهنگین، افزایش بیان و همچنین پویایی آنها را به خصوص در شرایط غلظت بالا می بخشد. محل ماهیت V. و راه های استفاده از آن را فرد تعیین می کند. سبک تفسیر و هنری خلق و خوی مجری تعداد نرمال ارتعاشات V. تقریبی است. 6 در ثانیه با تعداد کمتر ارتعاش، نوسان یا لرزش صدا شنیده می شود که ضد هنر تولید می کند. احساس؛ عقیده؛ گمان. اصطلاح "V." در قرن 19 ظاهر شد، اما لوتنیست ها و نوازندگان گامبو از این تکنیک در اوایل قرن 16 و 17 استفاده کردند. در کتابچه راهنمای روشی آن زمان، دو روش نواختن V. شرح داده شده است: با یک انگشت (مانند اجرای مدرن) و با دو، زمانی که یکی سیم را فشار می دهد، و دیگری به سرعت و به راحتی آن را لمس می کند. نام های باستانی راه اول - فرانسوی. verre cassé، انگلیسی. نیش (برای عود)، fr. langueur, plainte (برای ویولا دا گامبا)؛ دومی فرانسوی است. battement, pincé, flat-tement, later – flatté, balance, tremblement, tremblement serré; انگلیسی close shake; ایتالیایی لرزش، ondeggiamento; روی او زبان نام همه انواع V. – Bebung. از زمان افول هنرهای سولو عود و ویولا دا گامبا. برنامه V. توسط hl متصل می شود. arr با سازهای خانواده ویولن. یکی از اولین نام های ویولونیست. V. در "هرمونی جهانی" ("Harmonie universele…"، 1636) توسط M. Mersenne موجود است. مدرسه کلاسیک نوازندگی ویولن در قرن هجدهم. V. را تنها نوعی جواهر دانسته و این فن را به تزیینات نسبت داده است. جی تارتینی در رساله تزئینات (Trattato delle appogiatura, ca. 18, ed. 1723) V. را «tremolo» می نامد و آن را نوعی به اصطلاح می داند. آداب بازی استفاده از آن، و همچنین تزئینات دیگر (تریل، نت گران، و غیره) در مواردی مجاز بود که "شور آن را ایجاب کند". به گفته تارتینی و ال. موتسارت ("تجربه یک مدرسه ویولن جامد" - "Versuch einer gründlichen Violinschule"، 1782)، B. در cantilena، در صداهای طولانی و پایدار، به ویژه در "عبارات موسیقی پایانی" ممکن است. با صدای مزا - تقلید از صدای انسان - V.، برعکس، "هرگز نباید استفاده شود." V. به طور یکنواخت آهسته، یکنواخت سریع و تدریجی با شتاب متفاوت بود که به ترتیب با خطوط موج دار بالای نت ها مشخص می شود:

در عصر رمانتیسم، V. از "دکوراسیون" به وسیله موسیقی تبدیل می شود. بیانگر بودن، به یکی از مهمترین عناصر مهارت های نوازنده ویولن تبدیل می شود. استفاده گسترده از ویولن، که توسط N. Paganini آغاز شد، طبیعتاً از تفسیر رنگی ویولن توسط رمانتیک ها به وجود آمد. در قرن نوزدهم، با انتشار اجرای موسیقی روی صحنه کنسرت بزرگ. سالن، V. به شدت در تمرین بازی گنجانده شده است. با وجود این، حتی L. Spohr در "مدرسه ویولن" خود ("Violinschule"، 19) به شما اجازه می دهد که فقط قسمت V. را اجرا کنید. برای تلفن های موبایل، چاودار او با یک خط موج دار علامت گذاری می کند. همراه با انواع ذکر شده در بالا، Spohr از کاهش سرعت V نیز استفاده کرد.

گسترش بیشتر استفاده از V. با عملکرد E. Isai و به ویژه F. Kreisler همراه است. برای احساسات تلاش کنید. اشباع و پویایی اجرا، و با استفاده از V. به عنوان روشی برای "آواز خواندن"، کریسلر ارتعاش را در هنگام نواختن قطعات سریع و در سکته جدا کردن (که توسط مکاتب کلاسیک ممنوع بود) معرفی کرد.

این به غلبه بر "اتود"، خشکی صدای چنین معابر کمک کرد. تجزیه و تحلیل ویولن V. دسامبر. گونه و هنر او برنامه های کاربردی توسط K. Flesh در کار خود "هنر نواختن ویولن" ("Die Kunst des Violinspiels"، Bd 1-2، 1923-28) ارائه شد.

2) روش اجرا بر روی کلاویکورد که بسیار مورد استفاده وی قرار گرفت. نوازندگان قرن 18; رسا "تزیین"، شبیه به V. و همچنین به نام Bebung.

با کمک یک حرکت نوسانی عمودی انگشت روی کلید پایین آمده، که به لطف آن مماس در تماس دائمی با سیم باقی می ماند، اثر نوسانات در گام و قدرت صدا ایجاد شد. لازم بود از این تکنیک در صداهای پایدار و متاثر (FE Bach, 1753) و به ویژه در نمایشنامه های یک شخصیت غمگین و غمگین استفاده شود (DG Türk, 1786). در یادداشت ها آمده بود:

3) دریافت اجرا بر روی سازهای بادی خاص. باز و بسته شدن جزئی دریچه ها، همراه با تغییر در شدت بازدم، اثر V را ایجاد می کند. در بین نوازندگان جاز بسیار رایج شده است.

4) در آواز – نوع خاصی از ارتعاش تارهای صوتی خواننده. بر اساس وک طبیعی V. نوسانات ناهموار (نه همزمان مطلق) تارهای صوتی است. "ضربه" هایی که به این دلیل ایجاد می شوند باعث می شوند که صدا به طور دوره ای ضربان داشته باشد، "ارتعاش". کیفیت صدای خواننده - طناب، گرما و رسا بودن او - تا حد زیادی به خاصیت V بستگی دارد. ماهیت آواز خواندن V. از لحظه جهش تغییر نمی کند و فقط در سنین بالا گاهی اوقات V. به اصطلاح عبور می کند. لرزش (نوسان) صدا که صدای آن را ناخوشایند می کند. لرزش همچنین می تواند نتیجه یک ووک بد باشد. مدارس

منابع: Kazansky VS و Rzhevsky SN، مطالعه تن صدای صدا و آلات موسیقی آرشه ای، "مجله فیزیک کاربردی"، 1928، جلد. 5، شماره 1; Rabinovich AV, روش نوسان نگاری تحلیل ملودی, M., 1932; Struve BA، ارتعاش به عنوان یک مهارت اجرایی نواختن سازهای کمانی، L.، 1933; Garbuzov HA، طبیعت منطقه ای شنوایی زمین، M. – L.، 1948; Agarkov OM، ویبراتو به عنوان وسیله ای برای بیان موسیقی در نواختن ویولن، M.، 1956; پارس یو.، ویبراتو و ادراک گام، در: کاربرد روشهای تحقیق آکوستیک در موسیقی شناسی، م.، 1964; Mirsenne M., Harmonie universelle…, v. 1-2, P., 1636, facsimile, v. 1-3, P., 1963; Rau F., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Seashore, SE, The vibrato, Iowa, 1932 (University of Iowa. Studies in the psychology of music, v. 1); او، روانشناسی ویبراتو در صدا و ساز، آیووا، 1936 (همان سری، ج. 3).

IM Yampolsky

پاسخ دهید