دیمیتری بلاگوی |

دیمیتری بلاگوی

در بهار 1972، یکی از پوسترهای فیلارمونیک مسکو چنین بود: "دیمیتری بلاگوی بازی می کند و می گوید." برای مخاطبان جوان، این پیانیست آلبوم کودکان چایکوفسکی و آلبوم قطعات برای کودکان را اجرا کرد و نظر داد. G. Sviridova. در آینده، ابتکار اصلی توسعه یافت. مدار "مکالمات در پیانو" شامل آثار بسیاری از نویسندگان، از جمله آهنگسازان شوروی R. Shchedrin، K. Khachaturian و دیگران بود. به این ترتیب یک چرخه 3 ساله از ماتین ها شکل گرفت، که در آن جنبه های مختلف تصویر هنری بلاگوی، یک پیانیست و موسیقی شناس، معلم و تبلیغ کننده، کاربرد ارگانیک پیدا کرد. بلاگوی گفت: «ارتباط با مخاطب در نقش دوگانه، به من به عنوان یک موسیقیدان و هنرمند چیزهای زیادی می دهد. فعالیت مصنوعی درک آنچه انجام شده را غنی می کند، خیال و تخیل را باز می کند.

برای کسانی که زندگی خلاق Good را دنبال می کردند، چنین اقدام غیرمعمولی غافلگیرکننده نبود. به هر حال، او حتی در آغاز فعالیت هنری خود، با رویکردی غیر استاندارد در برنامه سازی، شنوندگان را به خود جذب کرد. البته او کارهای معمول رپرتوار کنسرت را نیز اجرا کرد: بتهوون، شوبرت، لیست، شومان، شوپن، اسکریابین، راخمانینوف، پروکوفیف. با این حال، تقریباً در اولین کلاویرابند مستقل، او سونات سوم D. Kabalevsky، تصنیف N. Peiko، نمایشنامه G. Galinin را بازی کرد. اجرای نمایش های بلاگوی با نمایش های اولیه یا افتتاحیه های موسیقی به ندرت پخش می شد. برنامه های موضوعی دهه 70 - "تغییرهای روسی قرن های XNUMX-XNUMX" (کارهای I. Khandoshkin، A. Zhilin، M. Glinka، A. Gurilev، A. Lyadov، P. Tchaikovsky، S. راخمانینوف، ان. میاسکوفسکی، و در نهایت، تغییراتی در موضوع کارلی-فنلاندی خود بلاگوگو)، «مینیاتورهای پیانو از آهنگسازان روسی»، که در آن، همراه با موسیقی راخمانینوف و اسکریابین، قطعاتی از گلینکا، بالاکرف، موسورگسکی، چایکوفسکی، آ. روبینشتاین، لیادوف صدا کرد. شب تک نگاری به کار چایکوفسکی اختصاص داشت.

در همه این برنامه های متنوع، بهترین ویژگی های تصویر خلاقانه این نوازنده آشکار شد. پی. ویکتوروف در یکی از نقدهای خود تأکید کرد: «فردیت هنری پیانیست به ویژه به ژانر مینیاتوری پیانو نزدیک است. او با داشتن استعداد برجسته غزلی، در لحظات کوتاه یک نمایش کوچک و بی تکلف، در نگاه اول، نه تنها می تواند غنای محتوای عاطفی را منتقل کند، بلکه معنای جدی و عمیق آن را نیز آشکار می کند. شایستگی بلاگوی در آشنایی مخاطبان گسترده با آثار جوانی راخمانینوف باید به ویژه مورد تاکید قرار گیرد که درک ما را از آثار یک هنرمند برجسته گسترش داد. این پیانیست در مورد برنامه راخمانینوف خود در سال 1978 اشاره کرد. "برای نشان دادن رشد استعداد یکی از بزرگترین آهنگسازان روسی، برای مقایسه چندین آهنگ اولیه او که هنوز برای شنوندگان ناشناخته بود، با آنهایی که مدتها مورد توجه قرار می گرفت - این برنامه من برای برنامه جدید بود. ”

به این ترتیب. بلاگوی لایه قابل توجهی از ادبیات داخلی پیانو را زنده کرد. N. Fishman در مجله موسیقی اتحاد جماهیر شوروی نوشت: "فردیت اجرای او جالب است، او دارای هوش موسیقایی ظریفی است." در طول بازی تجربه کرد. این یکی از دلایل تأثیرگذاری عمیق آن بر مخاطب است.»

این پیانیست اغلب آهنگ های خود را در برنامه های خود قرار می داد. از آثار پیانویی او می توان به داستان سوناتا (1958)، واریاسیون هایی با مضمون عامیانه روسی (1960)، کاپریچیو درخشان (با ارکستر. 1960)، پیش درآمد (1962)، آلبوم قطعات (1969-1971)، چهار حالت (1971) و دیگران. او در کنسرت ها اغلب خوانندگانی را که عاشقانه هایش را اجرا می کردند همراهی می کرد.

تطبیق‌پذیری چشم‌انداز و فعالیت‌های بلاگوگوی را می‌توان بر اساس داده‌های شخصی خشک، به اصطلاح، مورد قضاوت قرار داد. پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار مسکو در پیانو با AB Goldenweiser (1954) و آهنگسازی با یو. عنوان دانشیار را دریافت کرد). از سال 1957 ، بلاگوی به طور فعال به عنوان منتقد موسیقی در مجلات "موسیقی شوروی" و "زندگی موسیقی" در روزنامه "فرهنگ شوروی" فعالیت کرد و مقالاتی در مورد اجرا و آموزش در مجموعه های مختلف منتشر کرد. او نویسنده مطالعه "اتودهای اسکریابین" (M., 1958) و تحت سردبیری او کتاب "AB Goldenweiser" بود. 1959 سونات های بتهوون (مسکو، 1968) و مجموعه AB Goldenweiser "(M.، 1957). در سال 1963، بلاگوی از پایان نامه خود برای عنوان کاندیدای تاریخ هنر دفاع کرد.

گریگوریف ال.، پلاتک یا.