نحوه یادگیری بداهه نوازی روی پیانو: تکنیک های بداهه نوازی

روحیه خوبی برای شما خواننده عزیز. در این پست کوتاه در مورد نحوه یادگیری بداهه نوازی صحبت خواهیم کرد: به چند نکته کلی می پردازیم و به تکنیک های اساسی بداهه نوازی در رابطه با پیانو نگاه می کنیم.

به طور کلی، بداهه نوازی شاید یکی از مرموزترین و مرموزترین فرآیندهای موسیقی باشد. همانطور که می دانید این کلمه به ساختن مستقیم موسیقی در حین پخش و به عبارتی اجرا و آهنگسازی همزمان اشاره دارد.

البته، هر نوازنده ای تکنیک بداهه نوازی را نمی داند (امروزه عمدتاً نوازندگان جاز، آهنگسازان و کسانی که خوانندگان را همراهی می کنند می توانند این کار را انجام دهند)، این تجارت برای همه کسانی که آن را دنبال می کنند در دسترس است. برخی از تکنیک های بداهه نوازی به طور نامحسوس همراه با انباشت تجربه توسعه یافته و تثبیت می شوند.

چه چیزی برای بداهه مهم است؟

در اینجا ما به معنای واقعی کلمه فهرست می کنیم: تم، هارمونی، ریتم، بافت، فرم، ژانر و سبک. اکنون اجازه دهید آنچه را که می خواهیم با جزئیات بیشتر به شما منتقل کنیم، گسترش دهیم:

1. وجود یک موضوع یا شبکه هارمونیک، که بر روی آن بداهه نوازی پیانو ایجاد خواهد شد، ضروری نیست، بلکه مطلوب است (برای معنی). در عصر موسیقی باستان (به عنوان مثال، در باروک)، موضوع بداهه توسط یک فرد خارجی - آهنگساز، نوازنده یا شنونده ناآموخته - به نوازنده داده می شد.
2. نیاز به شکل دادن به موسیقییعنی برای دادن هر یک از فرم‌های موسیقی – البته می‌توانید بی‌وقفه بداهه‌سازی کنید، اما شنوندگان و همچنین تخیل شما خسته می‌شوند – هیچ‌کس نمی‌خواهد تقریباً یک چیز را سه بار گوش کند و بازی کردن ناخوشایند است (البته اگر در قالب آیات یا به صورت روندو بداهه گویی نکنید).
3. انتخاب یک ژانر – یعنی نوع اثر موسیقایی که روی آن تمرکز خواهید کرد. شما می توانید در ژانر والس یا در ژانر مارش بداهه نوازی کنید، می توانید در حین بازی، یک مازورکا بیاورید یا می توانید با یک آریا اپرا بیایید. ماهیت یکسان است - یک والس باید والس باشد، یک مارش باید شبیه یک مارش باشد، و یک مازورکا باید یک سوپر مازورکا با تمام ویژگی‌هایی باشد که به آن مربوط می‌شود (در اینجا بحث فرم، هارمونی، و ریتم).
4. انتخاب سبک همچنین یک تعریف مهم است. سبک یک زبان موسیقی است. فرض کنید والس چایکوفسکی و والس شوپن یکی نیستند و به سختی می توان لحظه موسیقی شوبرت را با لحظه موسیقی راخمانینوف اشتباه گرفت (در اینجا به سبک های مختلف آهنگساز اشاره کردیم). در اینجا نیز باید دستورالعملی را انتخاب کنید - برای بداهه نوازی به روش برخی از موسیقیدانان مشهور، آهنگسازان (فقط نیازی به تقلید نیست - این یک فعالیت متفاوت است، اگرچه سرگرم کننده است) یا نوعی موسیقی (مقایسه کنید - بداهه نوازی در سبک جاز یا به شیوه ای آکادمیک، با روح تصنیف رمانتیک از برامس یا در روح یک اسکرو گروتسک از شوستاکوویچ).
5. سازماندهی ریتمیک - این چیزی است که به طور جدی به مبتدیان کمک می کند. ریتم را احساس کنید و همه چیز خوب خواهد شد! در واقع – اولا – در چه متری (نبض) موسیقی خود را تنظیم کنید، ثانیاً، سرعت را تعیین کنید: ثالثاً، چه چیزی در اندازه های شما خواهد بود، چه نوع حرکتی با مدت زمان های کوچک – نت های شانزدهم یا سه تایی، یا برخی از ریتم های پیچیده، یا شاید یک دسته از سنکوپاسیون؟
6. بافتبه زبان ساده راهی برای ارائه موسیقی است. چه چیزی خواهی داشت؟ یا آکوردهای سخت، یا یک آکورد باس والس در دست چپ و یک ملودی در سمت راست، یا یک ملودی سر به فلک کشیده در بالا، و زیر آن هر گونه همراهی آزاد، یا فقط اشکال کلی حرکت - ترازو، آرپژ، یا به طور کلی شما تنظیم می کنید. بحث-گفتگو بین دست ها و آیا اثری چندصدایی خواهد بود؟ این باید فوراً تصمیم گیری شود و سپس تا انتها به تصمیم خود پایبند باشید. انحراف از آن خوب نیست (نباید التقاط وجود داشته باشد).

بالاترین وظیفه و هدف بداهه پرداز - بداهه نوازی را یاد بگیرید تا شنونده حتی متوجه نشود که شما در حال بداهه سازی هستید.

نحوه یادگیری بداهه نوازی: کمی از تجربه شخصی

لازم به ذکر است که هر نوازنده ای البته تجربه خاص خود را در تسلط بر هنر بداهه نوازی و همچنین برخی از رازهای خاص خود دارد. من شخصاً به همه کسانی که می خواهند این کاردستی را یاد بگیرند توصیه می کنم که تا حد امکان نه از نت، بلکه به تنهایی شروع به بازی کنند. این به خلاقیت آزادی می دهد.

با توجه به تجربیاتم می توانم بگویم که اشتیاق زیاد به انتخاب ملودی های مختلف و همچنین ساختن ملودی خودم خیلی به من کمک کرد. این کار از دوران کودکی برای من بسیار جالب بود، به حدی که رازی را به شما بگویم، این کار را خیلی بیشتر از یادگیری قطعات موسیقی تعیین شده توسط معلم انجام می دادم. نتیجه واضح بود - من به درس آمدم و قطعه را همانطور که می گویند "از دید" پخش کردم. معلم از من به خاطر آمادگی خوبم برای درس تعریف کرد، اگرچه برای اولین بار در زندگی ام نت را دیدم، زیرا حتی کتاب درسی را در خانه باز نکردم که طبیعتاً نمی توانستم به معلم اعتراف کنم. .

بنابراین از من بپرسید چگونه می توان با پیانو بداهه نوازی کرد؟ من برای شما تکرار می کنم: باید ملودی های "رایگان" را تا حد امکان پخش کنید، انتخاب کنید و دوباره انتخاب کنید! فقط تمرین به شما امکان می دهد به نتایج خوبی برسید. و اگر شما هم استعدادی از جانب خدا دارید، پس فقط خدا می داند که به مرور زمان به چه نوع نوازنده هیولایی، استاد بداهه نوازی تبدیل خواهید شد.

توصیه دیگر این است که به هر چیزی که در آنجا می بینید نگاه کنید. اگر یک هارمونی غیرمعمول زیبا یا جادویی می بینید - هارمونی را تجزیه و تحلیل کنید، بعداً مفید خواهد بود. شما یک بافت جالب می بینید - همچنین توجه داشته باشید که می توانید اینگونه بازی کنید. شما فیگورهای ریتمیک رسا یا چرخش های ملودیک را می بینید - آن را قرض بگیرید. در قدیم آهنگسازان با کپی کردن موسیقی آهنگسازان دیگر یاد می گرفتند.

و شاید مهمترین چیز... لازم است. بدون این هیچ نتیجه ای حاصل نمی شود، بنابراین برای انجام هر روز ترازو، آرپژ، تمرین و اتود تنبلی نکنید. این هم خوشایند و هم مفید است.

روش ها یا تکنیک های اساسی بداهه نوازی

وقتی مردم از من می پرسند که چگونه بداهه نوازی را یاد بگیرم، پاسخ می دهم که باید روش های مختلفی را برای توسعه مواد موسیقی امتحان کنیم.

فقط همه آنها را به یکباره در اولین بداهه خود جمع نکنید. به طور مداوم اولی را امتحان کنید، قابل درک ترین، سپس دومی، سومی - ابتدا یاد بگیرید، تجربه کسب کنید و بنابراین همه روش ها را با هم ترکیب خواهید کرد.

بنابراین در اینجا چند تکنیک بداهه وجود دارد:

هارمونیک - در اینجا جنبه های مختلفی وجود دارد، این امر هماهنگی را پیچیده می کند و به آن یک ادویه مدرن می دهد (آن را تند کنید)، یا برعکس، به آن خلوص و شفافیت می بخشد. این روش ساده نیست، در دسترس ترین، اما تکنیک های بسیار گویا برای مبتدیان است:

• مقیاس را تغییر دهید (مثلاً ماژور بود - بد، همین کار را در جزئی انجام دهید).
• ملودی را دوباره هماهنگ کنید - یعنی یک همراهی جدید برای آن انتخاب کنید، "نورپردازی جدید"، با یک همراهی جدید ملودی متفاوت به نظر می رسد.
• سبک هارمونیک را تغییر دهید (همچنین یک روش رنگ آمیزی) - مثلاً یک سونات موتزارت را بردارید و تمام هارمونی های کلاسیک موجود در آن را با هارمونی جاز جایگزین کنید، متعجب خواهید شد که چه اتفاقی می افتد.

روش ملودیک بداهه نوازی شامل کار با یک ملودی، تغییر آن یا ایجاد آن (در صورت عدم وجود آن) است. در اینجا می توانید:

• برای ایجاد یک معکوس آینه ای یک ملودی، از نظر تئوری بسیار ساده است - فقط حرکت رو به بالا را با یک حرکت رو به پایین جایگزین کنید و بالعکس (با استفاده از تکنیک معکوس فاصله)، اما در عمل باید بر حس تناسب و تجربه تکیه کنید. خوب به نظر می رسد؟)، و شاید فقط به صورت پراکنده از این تکنیک بداهه استفاده کنید.
• ملودی را با ملودی تزئین کنید: نت‌های زیبا، تریل‌ها، گروه‌پتتوها و موردنت‌ها - برای بافتن چنین توری ملودیک.
• اگر ملودی دارای جهش هایی به فواصل وسیع باشد (جنس، هفتم، اکتاو)، می توان آنها را با قطعات سریع پر کرد. اگر نت های بلند در ملودی وجود داشته باشد، می توان آنها را به نت های کوچکتر تقسیم کرد: الف) تمرین (تکرار چند بار)، ب) آواز خواندن (صدای اصلی را با نت های مجاور احاطه کرد و در نتیجه آن را برجسته کرد).
• ملودی جدیدی در پاسخ به آهنگی که قبلاً شنیده می شد بنویسید. این نیاز به خلاقیت واقعی دارد.
• ملودی را می توان به عباراتی تقسیم کرد که انگار یک ملودی نیست، بلکه گفتگوی بین دو شخصیت است. شما می توانید با خطوط شخصیت ها (سوال-پاسخ) به صورت چند صدایی موسیقی بازی کنید و آنها را به رجیسترهای مختلف منتقل کنید.
• علاوه بر تمام تغییرات دیگری که به طور خاص به سطح زیر و بم مربوط می شود، می توانید به سادگی ضربات را با حرکات مخالف (لگاتو به استاکاتو و بالعکس) جایگزین کنید، این کار شخصیت موسیقی را تغییر می دهد!

روش ریتمیک تغییرات در موسیقی نیز نقش مهمی ایفا می کند و لازم است که نوازنده، اول از همه، حس بسیار خوبی از ریتم داشته باشد، زیرا در غیر این صورت، به سادگی نمی توان فرم هارمونیک داده شده را حفظ کرد. برای مبتدیان، استفاده از مترونوم برای این اهداف ایده خوبی است که همیشه ما را در محدوده نگه می دارد.

شما می توانید هم ملودی و هم هر لایه دیگر از پارچه موسیقی را به صورت ریتمیک تغییر دهید - به عنوان مثال، همراهی. فرض کنید در هر واریاسیون جدید، نوع جدیدی از همنوازی ایجاد می کنیم: گاهی آکوردال، گاهی کاملاً بیس ملودیک، گاهی آکوردها را به صورت آرپژ می چینیم، گاهی کل همراهی را در یک حرکت ریتمیک جالب سازماندهی می کنیم (مثلاً در یک ریتم اسپانیایی). ، یا مانند پولکا و غیره). د.).

یک نمونه زنده از بداهه نوازی: دنیس ماتسوف، پیانیست معروف، با موضوع آهنگ "در جنگل متولد شد" یک درخت کریسمس بداهه نوازی می کند!

در خاتمه، مایلم متذکر شوم که برای یادگیری بداهه نوازی، باید... بداهه نوازی کنید، و البته میل زیادی برای تسلط بر این هنر داشته باشید، و همچنین از شکست نترسید. آرامش و آزادی خلاق بیشتر، و شما موفق خواهید شد!