سونوریسم

سونوریسم، سونوریک، سونوریستیک، تکنیک سونوریستیک

از لات sonorus - پر صدا، پر صدا، پر سر و صدا. آلمانی کلانگ موزیک; سونوریستیکا لهستانی

نوعی تکنیک ترکیب‌بندی مدرن با استفاده از Ch. arr صداهای رنگارنگ که به عنوان ارتفاع غیرمتمایز درک می شوند.

ویژگی S. (به عنوان "موسیقی صداها") در به نمایش گذاشتن رنگ صدا و همچنین لحظات انتقال از یک لحن یا همخوانی به دیگری است. درخشندگی خاصی (آوایی) همیشه در صدای موسیقی نهفته است، چه چند صدایی (رنگ آمیزی آکوردها، همخوانی هایی که هنگام مقایسه آنها به وجود می آیند و همچنین به مکان، رجیستر، صدا، سرعت تغییرات هارمونیک، ویژگی های ساختاری) و مونوفونیک بستگی دارد. (رنگ آمیزی فواصل در ارتباط با رجیستر، ریتم، ویژگی های ساختاری)، با این حال، در decomp. سبک، خود را نشان می دهد (بیشتر خودمختار می شود) نه به همان میزان، که به ایدئولوژی و هنرهای کلی بستگی دارد. جهت موسیقی خلاقیت، تا حدی از nat. اصالت سبک عناصر تفسیر سونوریستی هارمونی از قرن نوزدهم در موسیقی توسعه یافته است. در ارتباط با میل به انضمام و یقین نفسانی موسی ها. تصاویر، به موسیقی فیگوراتیو بودن و خود را به وضوح در فرانسوی نشان داد. و موسیقی اسلاوی (برخی از پیش نیازهای S. را می توان در موسیقی محلی بسیاری از فرهنگ های ملی یافت). پیش‌فرم‌های S. تاریخی، رنگ‌گرایی هارمونی هستند (برای مثال به قسمت Des19> – Des از نوار 7 در شبانه b-moll شوپن)، بازآفرینی ویژگی‌های خاصی از Nar. موسیقی (به عنوان مثال، تقلید از صدای سازهای محلی قفقاز به شکل کوینچورد g - d51 - a1 - e1 در "لزگینکا" از اپرای "روسلان و لیودمیلا")، انتخاب آکوردهای ساختاری همگن مطابق با صدا. نشانه ها (به عنوان مثال، آکوردهای کسوف در اپرای "شاهزاده ایگور")، قطعات فیگوراسیون رنگارنگ و قطعات آهنگ (به عنوان مثال، در دومین تکرار شبانه Des-dur شوپن؛ در شب شماره 2 لیست، شماره 2)، تصاویر گردبادها، تندبادها، طوفان ها (مثلاً «فرانسسکا دا ریمینی»، «طوفان»، صحنه ای در پادگان از «ملکه بیل» اثر چایکوفسکی؛ «شهرازاده» و «کاشچی جاودانه» اثر ریمسکی-کورساکوف. ) تفسیر تندی خاص از همخوانی ها، فصل. arr هنگام تعامل با صداهای درام (به عنوان مثال، تریتون در لایت موتیف لشی از اپرای "دختر برفی"). یک نمونه برجسته، نزدیک مدرن. نوع S.، - صحنه به صدا در آمدن زنگ از اپرای "بوریس گودونوف" (مقدمه ای بر 3مین تصویر).

S. در معنای دقیق این اصطلاح فقط در رابطه با موسیقی قرن بیستم قابل صحبت است که به دلیل هنجارهای موسیقی است که در آن ایجاد شده است. تفکر، به ویژه هماهنگ. زبان تمایز کامل و بدون ابهام بین زیر و بم دقیق (موسیقی تن ها) و سونوریته (موسیقی صداها) غیرممکن است. معمولاً جدا کردن تکنیک سونوریستیک از سایر انواع (غیر صدادار) تکنیک آهنگسازی دشوار است. بنابراین، طبقه بندی S. تا حدی مشروط است; فقط مهمترین نکات را مشخص می کند و انتقال و ترکیب گونه های مشخص شده را فرض می کند. در سیستم طبقه بندی، انواع S. به ترتیب حذف تدریجی از نقطه شروع - پدیده های تکنیک تونال معمولی - مرتب شده اند.

به طور منطقی، اولین مرحله از خودمختاری S. هارمونی تفسیر سونوریستی است، جایی که تغییر قابل توجهی در توجه از ادراک صداهای تمایز یافته با زیر و بم به درک صداهای تمبرال تمایز ناپذیر وجود دارد. تکنیک موازی سازی توسعه یافته توسط سی. دبوسی تکامل این فرآیند را نشان می دهد: زنجیره آکورد به عنوان یک توالی مونوفونیک از صداهای رنگارنگ درک می شود (تکنیک بلوک های موازی-ناسونانس در جاز شبیه به این تکنیک است). نمونه هایی از هارمونی رنگی پر صدا: باله های دافنیس و کلوئه توسط راول (سپیده دم)، پتروشکای استراوینسکی (آغاز صحنه چهارم)، سیندرلا پروکوفیف (نیمه شب)، قطعه ارکستری، اپ. 4 شماره 6 وبرن، آهنگ "سرافیت" از شوئنبرگ.

HH Sidelnikov. افسانه های روسی، قسمت چهارم.

در موارد دیگر، تفسیر سونوریستی هارمونی به عنوان عملیاتی با همخوانی هدف تامبر ("سونوراس") عمل می کند. این «آکورد صوتی» اولیه در پرومتئوس اسکریابین، osn است. آکورد در قطعه وبرن op. 10 شماره 3 برای ارکستر، چند هارمونی ناسازگار قبل از تکرار مقدمه باله آیین بهار.

رنگ‌آمیزی سونورانت معمولاً خوشه‌های همخوانی دارد (آثار جی. کاول و دیگران). نه تنها آکوردها می توانند صدادار باشند، بلکه خطوط نیز می توانند صدادار باشند (برای مثال به سمفونی دوم شوستاکوویچ تا شماره 2 مراجعه کنید). ترکیب آکوردها و خطوط صوتی، لایه‌های صوتی ایجاد می‌کند (به عنوان مثال، اغلب هنگام تعامل با لایه‌های تن صدا). یک جریان از 13 صدا در پایان سمفونی دوم پروکوفیف (واریاسیون دوم)، در سمفونی دوم لوتوسلاوسکی، در "حلقه ها" برای ارکستر شچدرین. تعمیق بیشتر S. با جدایی از تمایز زمین مرتبط است و به عنوان مثال، در جذابیت موسیقی برای سازهای کوبه ای آشکار می شود (نگاه کنید به شب های مصری پروکوفیف، اضطراب، وقفه در صحنه دوم از پرده دوم اپرا. بینی » شوستاکوویچ). در پایان، S. از یک لحن تفسیر سونوریستیک منجر به یک نویز تفسیر شده سونریستی می شود (به آلمانی: Gerdusch) و این ماده شامل دو دکامپ است. عنصر - موسیقی نویزها (neoekmelika) و نویزهای خارج از موسیقی (مربوط به حوزه موسیقی به اصطلاح بتن).

تکنیک عمل با عناصر مشابه و بسیاری در معنای بیانی آنها یا بسیار شبیه هستند یا همزمان. به عنوان مثال، "Tren" پندرسکی با صداهای موزیکال-صدا آغاز می شود.

HH Sidelnikov. افسانه های روسی، قسمت چهارم.

K. Penderecki. "مرثیه برای قربانیان هیروشیما".

بنابراین، S. هم با وسایل صوتی مناسب (صداهای موسیقی، لایه‌های تامبر، مجتمع‌های صدا-رنگ، صداهای بدون زیر و بم خاص)، و هم با ابزار برخی دیگر از فناوری‌ها (تونال، مودال، سریال، نمایش و غیره) عمل می‌کند. ) . Comp. تکنیک S. شامل انتخاب یک معین است. مواد صوتی (بیان بودن آن در ارتباط مستقیم است و نه در ارتباط مشروط با تصور هنری اثر)، توزیع آن توسط بخش های تولید. بر اساس خط توسعه انتخاب شده، یک برنامه توسعه فردی از کل. موزها فرآیندی از این نوع با میل به توسعه هدفمند صدا همراه است، که فراز و نشیب های منظمی را تشکیل می دهد که منعکس کننده حرکت اساس روانشناختی بیان موسیقی است.

S. مستقیم تر از موسیقی تن، قادر به ایجاد انواع جلوه های رنگارنگ، به ویژه، تجسم پدیده های صوتی دنیای خارج در موسیقی است. بنابراین، سنتی برای روسی. موسیقی کلاسیک، تصویر صدای زنگ تجسم جدیدی در S.

مزایای. محدوده S. - mus. آثاری که در آنها جلوه‌های رنگارنگ صدا از اهمیت بالایی برخوردار است: «جریان‌های گدازه‌ای آبی-نارنجی، درخشش و چشمک ستاره‌های دوردست، درخشش شمشیرهای آتشین، دویدن سیارات فیروزه‌ای، سایه‌های بنفش و چرخه رنگ صدا». O. Messiaen، "تکنیک زبان موسیقی من"). به آواشناسی نیز مراجعه کنید.

AG Schnittke. پیانیسیمو

RK Shchedrin. "تماس".

منابع: Asafiev BV, Musical form as a process, (کتاب 1-2), M.-L., 1930-47, 3 (هر دو کتاب), L., 1971; Shaltuper Yu.، در مورد سبک لوتوسلاوسکی در دهه 60، در: مسائل علم موسیقی، جلد. 3، م.، 1975; نیکولسکایا آی.، "موسیقی تشییع جنازه" اثر ویتولد لوتوسلاوسکی و مشکلات سازماندهی زمین در موسیقی قرن دهم، در: موسیقی و مدرنیته، (مسأله) 10، M., 1976; Messiaen O., Technique de mon langage musical, v. 1-2, P., 1944; Chominski J., Technika sonorystyczna jako przedmiot systematycznego szkolenia, “Muzyka”, 1961, rok 6, No 3; او، Muzyka Polski Ludowej, Warsz., 1968; Kohoutek C., Novodobé skladebné teorie západoevropske hudby, Praha, 1962, Novodobé skladebné smery vhudbe, Praha, 1965 (ترجمه روسی - Kogoytek Ts., Composition in music of M.1976th قرن).

یو. N. Kholopov