ویکتور کوندراتیویچ ارسکو (ویکتور ارسکو) |

ویکتور ارسکو

سنت های غنی از تفسیر موسیقی راخمانینف توسط مکتب پیانیست شوروی انباشته شده است. در دهه 60، ویکتور یرسکو، دانشجوی کنسرواتوار مسکو به برجسته ترین استادان این رشته پیوست. حتی در آن زمان، موسیقی راخمانینوف توجه ویژه او را به خود جلب کرد، که هم توسط منتقدان و هم توسط اعضای هیئت داوران مسابقه بین المللی به نام M. Long – J. Thibaut که در سال 1963 جایزه اول را به پیانیست مسکو اعطا کرد، مورد توجه قرار گرفت. در مسابقه چایکوفسکی (1966)، جایی که یِرسکو سوم شد، تفسیر او از تغییرات راخمانینوف در موضوعی از کورلی بسیار مورد استقبال قرار گرفت.

طبیعتاً در این زمان کارنامه این هنرمند شامل بسیاری از آثار دیگر از جمله سونات های بتهوون، قطعات ویرتوزیک و غنایی از شوبرت، لیست، شومان، گریگ، دبوسی، راول و نمونه هایی از موسیقی کلاسیک روسی بود. او برنامه های تک نگاری زیادی را به کار شوپن اختصاص داد. تفسیرهای او از کنسرتوهای اول و دوم چایکوفسکی و تصاویر موسورگسکی در یک نمایشگاه شایسته ستایش است. یرسکو خود را به عنوان یک مجری متفکر موسیقی شوروی نیز ثابت کرد. در اینجا قهرمانی متعلق به S. Prokofiev است و D. Shostakovich، D. Kabalevsky، G. Sviridov، R. Shchedrin، A. Babadzhanyan با او همزیستی می کنند. همانطور که وی. دلسون در زندگی موزیکال تأکید کرد، «پیانیست دارای دستگاه فنی عالی، نواختن ثابت، دقیق و اطمینان از تکنیک های تولید صدا است. بارزترین و جذاب ترین چیز در هنر او تمرکز عمیق، توجه به معنای بیانی هر صدا است. همه این ویژگی ها بر اساس مدرسه عالی که او در دیوارهای کنسرواتوار مسکو گذرانده بود، رشد کرد. در اینجا او ابتدا با یاا درس خواند. وی. فلایر و ال.

نقطه عطف مهمی در زندگینامه این پیانیست، سال 1973، سال صدمین سالگرد تولد راخمانینف بود. در این زمان، Yeresko با یک چرخه عظیم، از جمله تمام میراث پیانو آهنگساز برجسته روسی، اجرا می کند. با مرور برنامه های راخمانینوف پیانیست های شوروی در فصل سالگرد، D. Blagoy، نوازنده را از موقعیتی خواستار سرزنش می کند که به دلیل کمبود خاصی از پری احساسی در آثار فردی، در عین حال مزایای بی شک نوازندگی یرسکو را برجسته می کند: ریتم بی عیب و نقص، انعطاف پذیری. ، سرزندگی افراطی عبارات، کامل بودن فیلیگرن، "وزن دار" دقیق تمام جزئیات، حس واضح چشم انداز صوتی. ویژگی‌های فوق‌الذکر بهترین دستاوردهای یک هنرمند را متمایز می‌کند، حتی زمانی که او به کارهای دیگر آهنگسازان گذشته و حال روی می‌آورد.

بنابراین، دستاوردهای درخشان او با موسیقی بتهوون مرتبط است، که پیانیست برنامه های تک نگاری را به آن اختصاص می دهد. علاوه بر این، حتی با پخش محبوب ترین نمونه ها، Yeresko ظاهری تازه، راه حل های اصلی، دور زدن کلیشه های اجرا را نشان می دهد. او، همانطور که یکی از نقدهای کنسرتو انفرادی خود از آثار بتهوون می گوید، "در تلاش است تا از مسیر شکست خورده دور شود، به دنبال سایه های جدید در موسیقی شناخته شده باشد، و با دقت تون های بتهوون را بخواند. او گاهی بدون هیچ تعمدی، رشد بافت موسیقی را کند می کند، گویی توجه متمرکز شنونده را به خود جلب می کند، گاهی اوقات ... به طور غیرمنتظره ای رنگ های غنایی پیدا می کند که به جریان کلی صدای هیجان خاصی می بخشد.

در صحبت کردن در مورد بازی V. Yeresko، منتقدان عملکرد او را در میان نام هایی مانند Horowitz و Richter (Diapason، Repertoire) قرار دادند. آنها در او "یکی از بهترین پیانیست های معاصر جهان" را می بینند (Le Quotidien de Paris، Le Monde de la Musique)، که بر "لحن خاص هنر تفسیر هنری خود" (Le Point) تأکید می کند. "این یک موسیقیدان است که من دوست دارم بیشتر به او گوش دهم" (Le Monde de la Musique).

متأسفانه، ویکتور یرسکو مهمان نادری در سالن های کنسرت روسیه است. آخرین اجرای او در مسکو 20 سال پیش در سالن ستون ها انجام شد. با این حال، در طول این سال ها، نوازنده در فعالیت های کنسرت در خارج از کشور فعال بود و در بهترین سالن های جهان (به عنوان مثال، در Concertgebouw-Amsterdam، مرکز لینکلن در نیویورک، تئاتر شانزه لیزه، تئاتر شاتل، Salle Pleyel در پاریس) ... او با برجسته ترین ارکسترها به رهبری کریل کوندراشین، اوگنی سوتلانوف، یوری سیمونوف، والری گرگیف، پااوو برگلوند، گنادی روژدستونسکی، کورت مازور، ولادیمیر فدوسیف و دیگران نواخت.

در سال 1993، ویکتور یرسکو عنوان شوالیه نشان هنر و ادبیات فرانسه را دریافت کرد. این جایزه توسط مارسل لاندوفسکی، دبیر مادام العمر آکادمی هنرهای زیبای فرانسه به او اهدا شد. همانطور که مطبوعات نوشتند، "ویکتور یرسکو سومین پیانیست روسی پس از اشکنازی و ریشتر شد که این جایزه را دریافت کرد" (لو فیگارو 1993).

گریگوریف ال.، پلاتک یا.