یک نوازنده مبتدی باید چه بخواند؟ در آموزشگاه موسیقی از چه کتاب های درسی استفاده می کنید؟

چگونه به اپرا برویم و فقط از آن لذت ببریم و نه ناامیدی؟ چگونه می توانید در طول کنسرت های سمفونیک به خواب نروید و بعد فقط افسوس بخورید که همه چیز به سرعت تمام شد؟ چگونه می توانیم موسیقی را درک کنیم که در نگاه اول کاملاً قدیمی به نظر می رسد؟

معلوم می شود که هر کسی می تواند همه اینها را یاد بگیرد. این را در مدرسه موسیقی به بچه ها آموزش می دهند (و باید بگویم که بسیار موفقیت آمیز است)، اما هر بزرگسالی می تواند خودش بر همه اسرار مسلط شود. یک کتاب درسی ادبیات موسیقی به کمک خواهد آمد. و نیازی به ترس از کلمه "کتاب درسی" وجود ندارد. آنچه که یک کتاب درسی برای یک کودک است، برای یک بزرگسال یک "کتاب افسانه با تصاویر" است که با "جالب بودن" خود جذاب و مجذوب می شود.

درباره موضوع «ادبیات موسیقی»

شاید یکی از جالب ترین موضوعاتی که دانش آموزان مدرسه موسیقی می گذرانند، ادبیات موسیقی باشد. این درس در محتوای خود تا حدودی یادآور دوره ادبیات است که در یک دبیرستان معمولی مطالعه می شود: فقط به جای نویسندگان - آهنگسازان، به جای شعر و نثر - بهترین آثار موسیقی کلاسیک و دوران مدرن.

دانشی که در درس‌های ادبیات موسیقی داده می‌شود، دانش را توسعه می‌دهد و به طور غیرعادی افق‌های نوازندگان جوان را در حوزه‌های خود موسیقی، تاریخ داخلی و خارجی، داستان، تئاتر و نقاشی گسترش می‌دهد. همین دانش در آموزش عملی موسیقی (نواختن ساز) نیز تأثیر مستقیم دارد.

همه باید ادبیات موسیقی بخوانند

بر اساس سودمندی استثنایی آن، دوره ادبیات موسیقی را می توان برای بزرگسالان یا نوازندگان خودآموخته توصیه کرد. هیچ دوره موسیقی دیگری چنین کامل و دانش اساسی در مورد موسیقی، تاریخچه آن، سبک ها، دوره ها و آهنگسازان، ژانرها و فرم ها، آلات موسیقی و صدای آواز، روش های اجرا و آهنگسازی، ابزار بیان و امکانات موسیقی و غیره ارائه نمی دهد.

در دوره ادبیات موسیقی دقیقا چه مواردی را پوشش می دهید؟

ادبیات موسیقی یک درس اجباری برای تحصیل در تمام گروه های آموزشگاه موسیقی است. این دوره در طول چهار سال تدریس می شود و در طی آن نوازندگان جوان با ده ها اثر مختلف هنری و موسیقایی آشنا می شوند.

سال اول - "موسیقی، اشکال و ژانرهای آن"

سال اول، به عنوان یک قاعده، به داستان هایی در مورد وسایل اصلی بیان موسیقی، ژانرها و فرم ها، آلات موسیقی، انواع مختلف ارکسترها و گروه ها، نحوه گوش دادن و درک صحیح موسیقی اختصاص دارد.

سال دوم – «ادبیات موسیقی خارجی»

سال دوم معمولاً با هدف تسلط بر لایه ای از فرهنگ موسیقی خارجی است. داستان در مورد آن از دوران باستان شروع می شود، از زمان پیدایش آن، تا قرون وسطی تا شخصیت های اصلی آهنگساز. شش آهنگساز در مضامین بزرگ جداگانه برجسته شده و در چندین درس مورد مطالعه قرار می گیرند. این آهنگساز آلمانی دوران باروک، جی اس باخ، سه «کلاسیک وینی» است – جی. هایدن، وی.آ. موتزارت و ال. ون بتهوون، رمانتیک‌های اف. شوبرت و اف. شوپن. آهنگسازان رمانتیک بسیار زیادی وجود دارد. زمان کافی برای آشنایی با کارهای هر یک از آنها در درس های مدرسه وجود ندارد، اما البته یک ایده کلی از موسیقی رمانتیسم ارائه شده است.

ولفگانگ آمادئوس موتزارت

با قضاوت بر اساس آثار، کتاب درسی ادبیات موسیقی کشورهای خارجی فهرستی چشمگیر از آثار مختلف را به ما معرفی می کند. این اپرای "ازدواج فیگارو" موتزارت است که بر اساس طرح نمایشنامه نویس فرانسوی بومارشه و 4 سمفونی - صد و سومین هایدن (به اصطلاح "با ترمولو تیمپانی")، چهلمین سمفونی مینور معروف موتسارت، بته است. شماره 103 با "موضوع" سرنوشت" و "سمفونی ناتمام" شوبرت. در میان آثار اصلی سمفونیک، اورتور «اگمونت» بتهوون نیز گنجانده شده است.

علاوه بر این، سونات‌های پیانو مورد مطالعه قرار می‌گیرند - هشتمین سونات «Pathetique» بتهوون، یازدهمین سونات موتزارت با «روندو ترکی» معروفش در پایان و سونات د ماژور درخشان هایدن. از دیگر آثار پیانو، این کتاب به معرفی اتودها، شبگردها، پولونازها و مازورکاهای شوپن آهنگساز بزرگ لهستانی می‌پردازد. آثار آوازی نیز مورد مطالعه قرار گرفته است - ترانه های شوبرت، آهنگ دعای درخشان او "Ave Maria"، تصنیف "پادشاه جنگل" بر اساس متن گوته، "سرناد شب" مورد علاقه همه، تعدادی آهنگ دیگر، و همچنین چرخه آوازی " همسر زیبای میلر».

سال سوم "ادبیات موسیقی روسیه قرن 19"

سال سوم تحصیل کاملاً به موسیقی روسی از دوران باستان تا تقریباً پایان قرن نوزدهم اختصاص دارد. چه سوالاتی در فصل های ابتدایی، که در مورد موسیقی محلی، هنر آواز کلیسا، در مورد خاستگاه هنر سکولار، در مورد آهنگسازان اصلی دوران کلاسیک - بورتنیانسکی و برزوفسکی، در مورد آثار عاشقانه وارلاموف صحبت می کنند، مورد بررسی قرار نمی گیرند. گوریلف، آلیابیف و ورستوفسکی.

چهره های شش آهنگساز بزرگ دوباره به عنوان آهنگ های اصلی مطرح می شوند: MI گلینکا، AS دارگومیژسکی، AP Borodina، MP Mussorgsky، NA Rimsky-Korsakov، PI Tchaikovsky. هر یک از آنها نه تنها به عنوان یک هنرمند درخشان، بلکه به عنوان یک شخصیت منحصر به فرد ظاهر می شوند. به عنوان مثال، گلینکا را بنیانگذار موسیقی کلاسیک روسی می نامند، دارگومیژسکی را معلم حقیقت موسیقی می نامند. بورودین که یک شیمیدان بود، فقط "آخر هفته" موسیقی می ساخت و موسورگسکی و چایکوفسکی، برعکس، خدمت خود را به خاطر موسیقی ترک کردند. ریمسکی-کورساکوف در جوانی خود به دور دنیا سفر کرد.

اپرای MI گلینکا "روسلان و لیودمیلا"

مواد موسیقایی که در این مرحله استاد می شود گسترده و جدی است. در طول یک سال، مجموعه ای کامل از اپرای بزرگ روسی اجرا می شود: "ایوان سوزانین"، "روسلان و لیودمیلا" گلینکا، "روسالکا" از دارگومیژسکی، "شاهزاده ایگور" بورودین، "بوریس گودونوف" اثر موسورگسکی، «دوشیزه برفی»، «سادکو» و «داستان تزار» سالتانا» نوشته ریمسکی-کورساکوف، «یوجین اونگین» اثر چایکوفسکی. دانش آموزان با آشنا شدن با این اپراها، ناخواسته با آثار ادبی که اساس آنها را تشکیل می دهد، در تماس هستند. علاوه بر این، اگر به طور خاص در مورد آموزشگاه موسیقی صحبت کنیم، این آثار ادبی کلاسیک قبل از اینکه در یک مدرسه آموزش عمومی پوشش داده شوند، آموخته می شوند - آیا این یک فایده نیست؟

علاوه بر اپراها، در همان دوره، رمان های عاشقانه زیادی (توسط گلینکا، دارگومیژسکی، چایکوفسکی) مورد مطالعه قرار می گیرد، که در میان آنها دوباره آنهایی که برای اشعار شاعران بزرگ روسی سروده شده اند. همچنین سمفونی هایی در حال اجرا هستند - «قهرمانانه»، «رویاهای زمستانی» و «Pathetique» توسط چایکوفسکی، و همچنین سوئیت سمفونیک درخشان ریمسکی-کورساکوف - «شهرزاده» بر اساس داستان های «هزار و یک شب». از میان آثار پیانو می توان چرخه های بزرگ را نام برد: «تصاویر در یک نمایشگاه» اثر موسورگسکی و «فصول» اثر چایکوفسکی.

سال چهارم - "موسیقی داخلی قرن بیستم"

کتاب چهارم ادبیات موسیقی مربوط به سال چهارم تدریس این موضوع است. این بار علایق دانشجویان در جهت موسیقی روسی قرن 20 و 21 متمرکز شده است. برخلاف نسخه‌های قبلی کتاب‌های درسی ادبیات موسیقی، این جدیدترین نسخه با نظم و ترتیب حسادت‌انگیز به‌روزرسانی می‌شود - مطالب برای مطالعه کاملاً دوباره ترسیم شده است و حاوی اطلاعاتی درباره آخرین دستاوردهای موسیقی دانشگاهی است.

باله اس اس پروکوفیف "رومئو و ژولیت"

شماره چهارم در مورد دستاوردهای آهنگسازانی مانند SV Rachmaninov، AN Scriabin، IF Stravinsky، SS Prokofiev، DD Shostakovich، GV Sviridov و همچنین کل کهکشان آهنگسازان جدیدترین یا معاصر - VA Gavrilina، RK Shchedrina صحبت می کند. ، ای وی تیشچنکو و دیگران.

دامنه آثار تحلیل شده به طور غیرعادی در حال گسترش است. فهرست کردن همه آنها ضروری نیست. فقط کافی است از شاهکارهایی مانند دومین کنسرت پیانو مورد علاقه جهان توسط راخمانینوف، باله های معروف استراوینسکی ("پتروشکا"، "پرنده آتش") و پروکوفیف ("رومئو و ژولیت"، "سیندرلا")، "لنینگراد" نام ببریم. سمفونی شوستاکوویچ، "شعر به یاد سرگئی یسنین" از سویریدوف و بسیاری آثار درخشان دیگر.

چه کتاب های درسی در زمینه ادبیات موسیقی وجود دارد؟

امروزه گزینه های زیادی برای کتاب های درسی ادبیات موسیقی برای مدرسه وجود ندارد، اما هنوز "تنوع" وجود دارد. برخی از اولین کتاب‌های درسی که برای مطالعه انبوه مورد استفاده قرار گرفت، کتاب‌هایی از مجموعه کتاب‌های درسی ادبیات موسیقی توسط نویسنده IA Prokhorova بود. نویسندگان محبوب مدرن تر - VE Bryantseva، OI Averyanova.

نویسنده کتاب های درسی ادبیات موسیقی که اکنون تقریباً کل کشور مطالعه می کند، ماریا شورنیکووا است. او صاحب کتاب‌های درسی برای هر چهار سطح آموزش این موضوع در مدرسه است. خوب است که در آخرین نسخه کتاب های درسی مجهز به یک دیسک با ضبط آثار پوشش داده شده در بهترین اجرا هستند - این مشکل پیدا کردن مواد موسیقی لازم برای درس، تکالیف یا مطالعه مستقل را حل می کند. اخیراً بسیاری از کتاب های عالی دیگر در زمینه ادبیات موسیقی منتشر شده است. این را تکرار می کنم بزرگسالان نیز می توانند چنین کتاب های درسی را با سود فراوان مطالعه کنند.

این کتاب‌های درسی به سرعت در فروشگاه‌ها به فروش می‌رسند و به راحتی به دست نمی‌آیند. مسئله این است که آنها در نسخه های بسیار کوچک منتشر می شوند و بلافاصله به یک نادر کتابشناختی تبدیل می شوند. برای اینکه وقت خود را برای جستجو تلف نکنید، پیشنهاد می کنم کل سری این کتاب های درسی را مستقیماً از این صفحه با قیمت ناشر سفارش دهید: فقط روی دکمه خرید کلیک کنید و سفارش خود را ثبت کنید در پنجره فروشگاه اینترنتی که ظاهر می شود. بعد، روش پرداخت و تحویل را انتخاب کنید. و به جای اینکه ساعت‌ها در کتابفروشی‌ها به دنبال این کتاب‌ها قدم بزنید، فقط در چند دقیقه آنها را به دست خواهید آورد.

بگذارید یادآوری کنم که امروز، به‌طور تصادفی، شروع کردیم به صحبت درباره ادبیاتی که برای هر موسیقی‌دان مشتاق یا علاقه‌مند به موسیقی کلاسیک مفید خواهد بود. بله، حتی اگر اینها کتاب های درسی هستند، اما سعی کنید آنها را باز کنید و بعد از خواندن دست بکشید؟

کتاب‌های درسی ادبیات موسیقی نوعی کتاب درسی نادرست هستند که آنقدر جالب هستند که نمی‌توان آنها را فقط کتاب درسی نامید. نوازندگان دیوانه آینده از آنها برای تحصیل در آموزشگاه های موسیقی دیوانه خود استفاده می کنند و شب ها که نوازندگان جوان در خواب هستند، والدین آنها با ذوق این کتاب های درسی را می خوانند، زیرا جالب است! اینجا!