چرا در آموزشگاه های موسیقی کودکان به ریتم نیاز داریم؟

دانش‌آموزان امروزی آموزشگاه‌های موسیقی، به‌ویژه دانش‌آموزان مقطع ابتدایی، به شدت مملو از کلاس‌ها و باشگاه‌های مختلف هستند. والدین که می‌خواهند تحصیل فرزندشان در آموزشگاه‌های موسیقی کودکان را آسان‌تر کنند، سعی می‌کنند برخی از رشته‌های تحصیلی را ترکیب کنند یا یکی را با دیگری جایگزین کنند. ریتم در مدرسه موسیقی اغلب از طرف آنها دست کم گرفته می شود.

چرا نمی توان ریتم را با شی دیگری جایگزین کرد؟

چرا نمی توان این رشته را با رقص، ایروبیک یا ژیمناستیک جایگزین کرد؟ پاسخ با نام اصلی - سلفژ ریتمیک داده شده است.

در درس های ژیمناستیک و رقص، دانش آموزان بر انعطاف بدن خود تسلط پیدا می کنند. رشته آکادمیک ریتمیک پتانسیل بیشتر هنرجو را آشکار می کند و طیف وسیعی از دانش لازم برای یک نوازنده جوان را به او می دهد.

با شروع درس با گرم کردن، معلم به تدریج دانش آموزان را در تئوری و عملی انواع مختلف فعالیت های موسیقی غرق می کند.

سلفژ ریتمیک چه می دهد؟

ریتمیک برای کودکان به نوعی کمک در حل مسائل مربوط به رشته نظری اصلی - سلفژ تبدیل شده است. به دلیل پیچیدگی این موضوع است که کودکان اغلب ترک تحصیل می کنند و آموزش موسیقی ناقص می ماند. در کلاس های ریتمیک، دانش آموزان توانایی های ریتمیک خود را تقویت می کنند و یاد می گیرند که حرکات مختلف بدن خود را هماهنگ کنند. از این گذشته ، هنگام نواختن هر آلات موسیقی ، حس ریتم متر بسیار مهم است (آوازها نیز از این قاعده مستثنی نیستند)!

مفهومی مانند "مدت" (مدت زمان صدای موسیقی) از طریق حرکات بدن بسیار بهتر و سریعتر جذب می شود. وظایف هماهنگی مختلف به درک حرکت همزمان در مدت زمان های مختلف کمک می کند، که اغلب در موسیقی یافت می شود.

دانش‌آموزان توانایی توقف در زمان را با مشاهده مکث در نت‌ها، شروع به‌موقع اجرای یک قطعه موسیقی از یک ضرب و خیلی بیشتر در درس‌های ریتم تقویت می‌کنند.

همانطور که تمرین آموزشگاه‌های موسیقی نشان می‌دهد، بچه‌هایی که حس ریتم مشکل‌ساز دارند بعد از یک سال می‌توانند به ضرب آهنگ رژه بروند و پس از دو سال کلاس، همزمان با یک دست اجرا کنند، با دست دیگر عبارات/جملات را نشان دهند و ریتم آهنگ را اجرا کنند. ملودی با پاهایشان!

بررسی فرم های آثار موسیقی در درس ریتم

برای کودکان، ریتم، یا بهتر است بگوییم درس های آن، معمولا نه تنها به یک فعالیت هیجان انگیز، بلکه به نوعی گنجینه دانش، مهارت ها و توانایی ها تبدیل می شود. نکته اینجاست: دانش‌آموزان از اولین درس‌های سلفژ ریتمیک کار را با قطعات کوچک شروع می‌کنند. شنیدن، شناسایی و بازتولید صحیح عبارات، جملات، احساس دوره - همه اینها برای هر نوازنده ای بسیار مهم است.

عناصر ادبیات موسیقی در مورد ریتم

در طول کلاس ها، پایگاه دانش کودکان با ادبیات موسیقایی پر می شود، به عبارت دیگر، حجم موسیقی که تا پایان عمر به یاد می آورند، به تدریج افزایش می یابد. دانش‌آموزان آهنگسازان را می‌شناسند و با تکرار مطالب موسیقایی یکسان در کلاس چندین بار، اما با وظایف متفاوت، کار آنها را به یاد می‌آورند. علاوه بر این، آنها یاد می گیرند که در مورد موسیقی، در مورد شخصیت، ژانرها، سبک ها صحبت کنند و ابزارهای خاص بیان آن را بشنوند. کودکان با استفاده از تخیل خود روح یک قطعه موسیقی را با عبور دادن آن از بدن خود نشان می دهند. همه اینها به طور غیرعادی افق های فکری را گسترش می دهد و بعداً در مطالعات بعدی در مدرسه موسیقی مفید خواهد بود.

کار در دروس تخصصی فردی است. در طول درس های گروهی، برخی از کودکان خود را بسته اند و حتی اجازه نمی دهند معلم به آنها نزدیک شود. و تنها ریتم در یک مدرسه موسیقی در یک محیط کمتر رسمی انجام می شود و بنابراین می تواند دانش آموزان را آزاد کند و به آنها کمک کند تا در یک گروه جدید ادغام شوند. بیهوده نیست که این درس ها در دو سال اول تحصیل جای برنامه را پر می کنند.