الکساندر لوویچ گوریلوف |

الکساندر گوریلیف

A. Gurilev به عنوان نویسنده عاشقانه های غنایی شگفت انگیز وارد تاریخ موسیقی روسیه شد. او پسر آهنگساز معروف ال. گوریلف، نوازنده سرف کنت وی. اورلوف بود. پدرم رهبری ارکستر سرف کنت را در املاک اوترادا در نزدیکی مسکو بر عهده داشت و در موسسات آموزشی زنان در مسکو تدریس می کرد. او میراث موسیقایی محکمی از خود به جای گذاشت: آهنگسازی برای پیانو فورته که نقش برجسته ای در هنر پیانو روسیه ایفا کرد و آهنگ های مقدس برای گروه کر آکاپلا.

الکساندر لوویچ در مسکو به دنیا آمد. از شش سالگی زیر نظر پدرش به فراگیری موسیقی پرداخت. سپس نزد بهترین معلمان مسکو - جی. فیلد و ای. گنیشتا - که در خانواده اورلوف پیانو و تئوری موسیقی تدریس می کردند، تحصیل کرد. گوریلف از جوانی در ارکستر کنت ویولن و ویولا می نواخت و بعداً به عضویت گروه کوارتت عاشق موسیقی معروف شاهزاده N. Golitsyn درآمد. دوران کودکی و جوانی آهنگساز آینده در شرایط سخت زندگی رعیت مانور گذشت. در سال 1831 ، پس از مرگ کنت ، خانواده گوریلف آزادی دریافت کردند و با انتساب به طبقه صنعتگران - خرده بورژواها ، در مسکو مستقر شدند.

از آن زمان ، فعالیت فشرده آهنگسازی A. Gurilev آغاز شد که با اجرای کنسرت ها و کارهای آموزشی عالی ترکیب شد. به زودی آهنگ های او - عمدتاً آواز - در میان گسترده ترین بخش های جمعیت شهری محبوب شد. بسیاری از عاشقانه های او به معنای واقعی کلمه "به مردم می روند" که نه تنها توسط آماتورهای متعدد، بلکه توسط گروه های کر کولی اجرا می شود. گوریلف به عنوان یک معلم برجسته پیانو به شهرت می رسد. با این حال ، محبوبیت آهنگساز را از نیاز ظالمانه ای که در طول زندگی او را تحت فشار قرار داد نجات نداد. در جستجوی درآمد، او مجبور شد حتی به تصحیح موسیقی بپردازد. شرایط سخت زندگی، نوازنده را شکست و او را به یک بیماری شدید روانی کشاند.

میراث گوریلف به عنوان آهنگساز شامل عاشقانه های متعدد، تنظیم آهنگ های فولکلور روسی و قطعات پیانو است. در عین حال، آهنگ های آوازی حوزه اصلی خلاقیت است. تعداد دقیق آنها ناشناخته است، اما تنها 90 رمان عاشقانه و 47 اقتباس منتشر شد که مجموعه "آوازهای عامیانه منتخب" منتشر شده در سال 1849 را تشکیل می داد. ژانرهای آوازی مورد علاقه آهنگساز، عاشقانه مرثیه و سپس عاشقانه های محبوب به سبک "آهنگ روسی". تفاوت بین آنها بسیار مشروط است ، زیرا آهنگ های گوریلف ، اگرچه پیوند نزدیکی با سنت عامیانه دارند ، اما از نظر طیف خلق و خوی مشخصه و ساختار موسیقی آنها بسیار به عاشقانه های او نزدیک هستند. و ملودی عاشقانه های غنایی واقعی با آهنگ کاملاً روسی پر شده است. هر دو ژانر تحت سلطه موتیف های عشق نافرجام یا از دست رفته، اشتیاق برای تنهایی، تلاش برای شادی، بازتاب های غم انگیز در مورد زنان هستند.

همراه با آهنگ محلی، که در محیط های شهری متنوع گسترده شده است، کار معاصر و دوست برجسته او، آهنگساز A. Varlamov، تأثیر زیادی در شکل گیری سبک آوازی گوریلف داشت. نام این آهنگسازان مدتهاست که در تاریخ موسیقی روسیه به عنوان خالقان عاشقانه های روزمره روسی پیوند ناگسستنی دارد. در عین حال، نوشته های گوریلف ویژگی های خاص خود را دارد. آنها با ظرافت غالب، تفکر غم انگیز و صمیمیت عمیق بیان متمایز می شوند. حالات غم و اندوه ناامیدکننده، انگیزه ناامیدانه برای شادی، که کار گوریلف را متمایز می کند، با حالات بسیاری از مردم دهه 30 و 40 هماهنگ بود. قرن آخر. یکی از بااستعدادترین چهره های آنها لرمانتوف بود. و تصادفی نیست که گوریلف یکی از اولین و حساس ترین مفسران شعر او بود. تا به امروز، عاشقانه های لرمانتوف توسط گوریلف "هم خسته کننده و هم غم انگیز"، "توجیه" ("وقتی فقط خاطرات وجود دارد")، "در لحظه دشوار زندگی" اهمیت هنری خود را از دست نداده اند. قابل توجه است که این آثار از نظر سبکی رقت‌انگیزتر، ظرافت نمایش پیانو و نزدیک شدن به نوع مونولوگ تغزلی-دراماتیک، از بسیاری جهات بازتاب جستجوهای آ. دارگومیژسکی با آثار دیگر هستند.

خوانش نمایشی اشعار غنایی-مرثیه ای بسیار مشخصه گوریلف است، نویسنده عاشقانه های دوست داشتنی "جدایی"، "حلقه" (در ایستگاه A. Koltsov)، "تو دختر بیچاره" (در ایستگاه I. Aksakov)، "من صحبت کردم". در جدایی "(در مقاله A. Fet) و غیره. به طور کلی ، سبک آوازی او به اصطلاح "بل کانتو روسی" نزدیک است که در آن اساس بیان یک ملودی انعطاف پذیر است که یک تلفیقی ارگانیک است. ترانه سرایی روسی و کانتیله ایتالیایی.

جایگاه بزرگی در آثار گوریلف نیز توسط تکنیک های بیانی ذاتی در سبک اجرای خوانندگان کولی که در آن زمان بسیار محبوب بودند اشغال می کند. آنها به ویژه در آهنگ های "جسورانه، شجاعانه" در روح رقص محلی، مانند "آهنگ مربی" و "آیا غمگین خواهم شد" تلفظ می شوند. بسیاری از عاشقانه های گوریلف با ریتم والس نوشته شده بود که در زندگی شهری آن زمان رواج داشت. در عین حال حرکت والت سه قسمتی روان با متر صرفا روسی به اصطلاح هماهنگ است. پنج هجا، بسیار معمولی برای اشعار در ژانر "آهنگ روسی". عاشقانه های "غم دختر"، "صدا نکن چاودار"، "خانه کوچک"، "پرستو بال آبی در حال پیچیدن است"، معروف "بل" و دیگران هستند.

آثار پیانوی گوریلف شامل مینیاتورهای رقص و چرخه‌های متنوعی است. اولی قطعات ساده ای برای ساخت موسیقی آماتور در ژانر والس، مازورکا، پولکا و سایر رقص های رایج هستند. تغییرات گوریلف مرحله مهمی در توسعه پیانیسم روسی است. در میان آنها، همراه با قطعاتی با مضامین ترانه های فولکلور روسی با ماهیت آموزشی و آموزشی، کنسرت های شگفت انگیزی با مضامین آهنگسازان روسی - A. Alyabyev، A. Varlamov و M. Glinka وجود دارد. این آثار، که تغییرات در مضمون ترسیت از اپرای "ایوان سوزانین" ("زود نباش عزیزم") و با موضوع عاشقانه وارلاموف "او را در سحر بیدار نکن" به ویژه برجسته است. نزدیک شدن به ژانر عاشقانه رونویسی کنسرت های ویرتوز. آنها با فرهنگ بالای پیانیسم متمایز می شوند که به محققان مدرن اجازه می دهد تا گوریلف را "استاد برجسته ای از نظر استعداد بدانند که توانسته فراتر از مهارت ها و افق های مدرسه فیلد که او را پرورش داده است" برود.

ویژگی های بارز سبک آوازی گوریلف بعداً به روش های مختلف در آثار بسیاری از نویسندگان عاشقانه روزمره روسی - P. Bulakhov ، A. Dubuc و دیگران شکسته شد. اجرای دقیق در هنر مجلسی از غزلسرایان برجسته روسی و اول از همه P. Tchaikovsky.

تی کورژنیانس