آندری پاولوویچ پتروف |

آندری پتروف

آ.پتروف یکی از آهنگسازانی است که زندگی خلاقانه اش در سال های پس از جنگ آغاز شد. در سال 1954 از کنسرواتوار دولتی لنینگراد در کلاس پروفسور اولاخوف فارغ التحصیل شد. از آن زمان تاکنون فعالیت های چند جانبه و پربار موسیقایی و موسیقایی-اجتماعی او شمارش معکوس بوده است. شخصیت پتروف، آهنگساز و یک شخص، پاسخگویی، توجه به کار صنعتگران و نیازهای روزانه آنها را تعیین می کند. در عین حال، پتروف به دلیل اجتماعی بودن طبیعی خود، در هر مخاطبی، از جمله افراد غیرحرفه ای، که به راحتی با آنها زبان مشترک پیدا می کند، احساس راحتی می کند. و چنین تماسی از ماهیت بنیادی استعداد هنری او ناشی می شود - او یکی از معدود استادانی است که کار در یک تئاتر جدی موزیکال و در ژانرهای کنسرت و فیلارمونیک را با کارهای موفق در زمینه ژانرهای توده ای ترکیب می کند که برای مخاطبان طراحی شده است. میلیون ها نفر آهنگ های او "و من راه می روم ، در اطراف مسکو قدم می زنم" ، "شهرهای آبی" و بسیاری از ملودی های دیگر ساخته شده توسط او محبوبیت زیادی به دست آوردند. پتروف به عنوان آهنگساز در ساخت فیلم های شگفت انگیزی مانند "مراقب ماشین باش" ، "قصه قدیمی ، قدیمی" ، "توجه ، لاک پشت!" ، "رام کردن آتش" ، "گوش سیاه بیم سفید" شرکت کرد. "عاشقانه اداری"، "ماراتن پاییزی"، "گاراژ"، "ایستگاه دو نفره" و غیره. کار مداوم و پیگیر در سینما به توسعه ساختار زبانی زمان ما کمک کرد، سبک های آوازی که در بین جوانان وجود دارد. و این به روش خود در کارهای پتروف در ژانرهای دیگر منعکس شد ، جایی که نفس یک لحن پر جنب و جوش و "اجتماعی" قابل لمس است.

تئاتر موزیکال به حوزه اصلی کاربرد نیروهای خلاق پتروف تبدیل شد. در حال حاضر اولین باله او ساحل امید (آزادی توسط Y. Slonimsky، 1959) توجه جامعه موسیقی شوروی را به خود جلب کرد. اما باله آفرینش جهان (1970) که بر اساس نقاشی های طنز کاریکاتوریست فرانسوی ژان افل ساخته شده بود، محبوبیت خاصی به دست آورد. لیبرت نویسان و کارگردانان این اجرای شوخ، V. Vasilev و N. Kasatkina، برای مدت طولانی در تعدادی از آثار او برای تئاتر موسیقی، به عنوان مثال، در موسیقی برای نمایش "ما" همکاران اصلی آهنگساز شدند. می خواهم برقصم" ("به ریتم قلب") با متن V. Konstantinov و B. Racera (1967).

مهمترین اثر پتروف نوعی سه گانه بود که شامل 3 ترکیب صحنه مربوط به نقاط عطف کلیدی در تاریخ روسیه بود. اپرای پیتر کبیر (1975) متعلق به ژانر اپرا-اوراتوریو است که در آن اصل ترکیب بندی فرسکو اعمال می شود. تصادفی نیست که بر اساس یک آهنگ صوتی و سمفونیک قبلا ساخته شده است - نقاشی های دیواری "پیتر کبیر" برای تکنوازان، گروه کر و ارکستر بر روی متون اصلی اسناد تاریخی و ترانه های عامیانه قدیمی (1972).

بر خلاف سلف خود M. Mussorgsky که به رویدادهای همان دوران در اپرای Khovanshchina روی آورد، آهنگساز شوروی جذب شخصیت باشکوه و متناقض اصلاح طلب روسیه شد - عظمت آرمان خالق روسیه جدید. بر دولتمردی تاکید می شود و در عین حال بر روش های وحشیانه ای که او به اهداف خود می رساند.

دومین پیوند این سه گانه، سمفونی آوازی-رقصی "پوشکین" برای خواننده، تکنواز، گروه کر و ارکستر سمفونیک (1979) است. در این اثر ترکیبی، بخش رقص نقش اصلی را ایفا می کند - اکشن اصلی توسط رقصندگان باله ارائه می شود و متن بازخوانی شده و صداهای آوازی توضیح می دهد و درباره آنچه اتفاق می افتد توضیح می دهد. همان تکنیک انعکاس دوران از طریق ادراک یک هنرمند برجسته نیز در اپرای مایاکوفسکی آغاز می‌کند (1983) استفاده شد. شکل گیری شاعر انقلاب نیز در مقایسه صحنه هایی آشکار می شود که در اتحاد با دوستان و همفکرانش، در رویارویی با مخالفان، در دیالوگ-دوئل با قهرمانان ادبی ظاهر می شود. "مایاکوفسکی آغاز می شود" اثر پتروف بازتاب جستجوی مدرن برای ترکیبی جدید از هنرها در صحنه است.

پتروف همچنین خود را در ژانرهای مختلف کنسرت و موسیقی فیلارمونیک نشان داد. از جمله آثار او می توان به اشعار سمفونیک (مهمترین شعر برای ارگ، زهی، چهار ترومپت، دو پیانو و سازهای کوبه ای، تقدیم به یاد کشته شدگان در جریان محاصره لنینگراد - 1966)، کنسرتو برای ویولن و ارکستر (1980)، مجلسی اشاره کرد. آثار آوازی و کرال.

از جمله آثار دهه 80. قابل توجه ترین سمفونی فوق العاده (1985) است که از تصاویر رمان استاد و مارگاریتا اثر M. Bulgakov الهام گرفته شده است. در این اثر، ویژگی های بارز استعداد خلاق پتروف متمرکز شد - ماهیت تئاتری و پلاستیکی موسیقی او، آن روحیه بازیگری زنده که فعالیت تخیل شنونده را تحریک می کند. آهنگساز به میل به پیوند ناسازگار، ترکیب به ظاهر ناسازگار، برای دستیابی به ترکیبی از اصول موسیقی و غیرموسیقی وفادار است.

ام. تاراکانوف