کارل فیلیپ امانوئل باخ (کارل فیلیپ امانوئل باخ) |

کارل فیلیپ امانوئل باخ

از آثار پیانو امانوئل باخ، من فقط چند قطعه دارم و برخی از آنها بدون شک باید در خدمت هر هنرمند واقعی باشد، نه تنها به عنوان یک موضوع لذت بخش، بلکه به عنوان ماده ای برای مطالعه. ال. بتهوون. نامه ای به G. Hertel در 26 ژوئیه 1809

از کل خانواده باخ، تنها کارل فیلیپ امانوئل، پسر دوم جی اس باخ، و برادر کوچکترش یوهان کریستین در طول زندگی خود به عنوان "بزرگ" دست یافتند. اگرچه تاریخ تعدیل های خود را در ارزیابی معاصران از اهمیت این یا آن نوازنده انجام می دهد، اکنون هیچ کس نقش FE باخ را در روند شکل گیری فرم های کلاسیک موسیقی دستگاهی که در کار I به اوج خود رسیده است مناقشه نمی کند. هایدن، وا موتزارت و ال. بتهوون. سرنوشت فرزندان جی اس باخ بود که در یک دوره انتقالی زندگی کنند، زمانی که مسیرهای جدیدی در موسیقی ترسیم شد که با جستجوی جوهر درونی آن مرتبط بود، مکانی مستقل در میان هنرهای دیگر. آهنگسازان بسیاری از ایتالیا، فرانسه، آلمان و جمهوری چک در این روند مشارکت داشتند که تلاش آنها هنر کلاسیک وین را آماده کرد. و در این سری از هنرمندان جوینده، چهره FE باخ به ویژه خودنمایی می کند.

معاصران شایستگی اصلی فیلیپ امانوئل را در ایجاد یک سبک "بیان" یا "حساس" از موسیقی کلاویه می دیدند. متعاقباً مشخص شد که سونات او در فا مینور با فضای هنری Sturm und Drang همخوانی دارد. شنوندگان تحت تأثیر نشاط و ظرافت سونات ها و فانتزی های بداهه باخ، ملودی های "گفتگو" و شیوه نوازندگی گویا نویسنده قرار گرفتند. اولین و تنها معلم موسیقی فیلیپ امانوئل پدرش بود که با این حال لازم نمی دانست پسر چپ دست خود را که فقط سازهای کیبورد می نواخت، برای حرفه موسیقیدان آماده کند (یوهان سباستین مناسب تری می دید. جانشین فرزند اولش، ویلهلم فریدمان). امانوئل پس از فارغ التحصیلی از مدرسه سنت توماس در لایپزیگ، در دانشگاه های لایپزیگ و فرانکفورت/اودر حقوق خواند.

در این زمان او آهنگ های متعددی از جمله پنج سونات و دو کنسرتو کلاویر را نوشته بود. پس از فارغ التحصیلی از دانشگاه در سال 1738، امانوئل بدون تردید خود را وقف موسیقی کرد و در سال 1741 به عنوان نوازنده هارپسیکورد در برلین، در دربار فردریک دوم پروس، که به تازگی بر تخت سلطنت نشسته بود، شغلی دریافت کرد. پادشاه در اروپا به عنوان یک پادشاه روشن فکر شناخته می شد. فریدریش مانند هم عصر جوان خود، امپراتور روسیه کاترین دوم، با ولتر مکاتبه کرد و از هنرها حمایت کرد.

مدت کوتاهی پس از تاجگذاری او، یک خانه اپرا در برلین ساخته شد. با این حال، کل زندگی موسیقایی دربار تا کوچکترین جزئیات توسط ذائقه پادشاه تنظیم می شد (تا جایی که در طول اجراهای اپرا، شاه شخصاً اجرا را از روی پارتیتور دنبال می کرد - روی شانه مدیر گروه). این ذائقه‌ها عجیب بودند: تاج‌دوست عاشق موسیقی کلیسا و اورتورهای فوگ را تحمل نمی‌کرد، او اپرای ایتالیایی را به انواع موسیقی، فلوت را به انواع سازها، فلوت خود را به همه فلوت‌ها ترجیح می‌داد (به گفته باخ، ظاهراً علاقه واقعی موسیقایی پادشاه به آن محدود نمی شد). ). فلوت نواز معروف I. Kvanz حدود 300 کنسرتو فلوت برای شاگرد آگوست خود نوشت. در طول سال هر غروب، پادشاه در کاخ سانسوچی همه آن‌ها (گاهی اوقات نیز آهنگ‌های خودش) را بدون شکست در حضور درباریان اجرا می‌کرد. وظیفه امانوئل همراهی شاه بود. این سرویس یکنواخت فقط گهگاه با هر حادثه ای قطع می شد. یکی از آنها دیدار در سال 1747 از دربار پروس جی اس باخ بود. او که قبلاً مسن بود، به معنای واقعی کلمه شاه را با هنر کلاویه و بداهه نوازی اندام خود شوکه کرد، که کنسرت خود را به مناسبت ورود باخ پیر لغو کرد. پس از مرگ پدرش، FE باخ نسخه های خطی را که به ارث برده بود با دقت نگهداری می کرد.

دستاوردهای خلاقانه خود امانوئل باخ در برلین کاملاً چشمگیر است. قبلاً در 1742-44. 12 سونات هارپسیکورد ("پروس" و "وورتمبرگ")، 2 تریو برای ویولن و باس، 3 کنسرتو هارپسیکورد منتشر شد. در 1755-65 – 24 سونات (در مجموع حدود 200) و قطعات برای هارپسیکورد، 19 سمفونی، 30 تریو، 12 سونات برای هارپسیکورد با همراهی ارکستر، تقریبا. 50 کنسرتو هارپسیکورد، آهنگ های آوازی (کانتاتا، اوراتوریو). سونات های کلاویه دارای بیشترین ارزش هستند - FE باخ توجه ویژه ای به این ژانر داشت. درخشندگی فیگوراتیو، آزادی خلاقانه آهنگسازی سونات های او هم گواه نوآوری و هم استفاده از سنت های موسیقی گذشته نزدیک است (به عنوان مثال، بداهه نوازی پژواک ارگ نویسی جی اس باخ است). چیز جدیدی که فیلیپ امانوئل به هنر کلاویه معرفی کرد، نوع خاصی از ملودی کنتیلنای غنایی، نزدیک به اصول هنری احساسات گرایی بود. در میان آثار آوازی دوره برلین، Magnificat (1749) مشابه شاهکاری به همین نام توسط جی اس باخ و در عین حال در برخی مضامین، سبک وا موتزارت را پیش بینی می کند.

فضای خدمت دربار بدون شک باخ "برلین" را سنگین کرد (همانطور که در نهایت فیلیپ امانوئل شروع به نامیدن کرد). ساخته های متعدد او مورد قدردانی قرار نگرفت (پادشاه موسیقی کمتر اصلی کوانتز و برادران گراون را به آنها ترجیح داد). با احترام در میان نمایندگان برجسته طبقه روشنفکر برلین (از جمله بنیانگذار باشگاه ادبی و موسیقی برلین اچ جی کراوز، دانشمندان موسیقی I. Kirnberger و F. Marpurg، نویسنده و فیلسوف GE Lessing)، FE باخ در همان زمان، او هیچ استفاده ای برای نیروهای خود در این شهر نیافت. تنها اثر او که در آن سال ها مورد توجه قرار گرفت، نظری بود: "تجربه هنر واقعی نواختن کلاویه" (1753-62). در سال 1767، FE باخ و خانواده اش به هامبورگ نقل مکان کردند و تا پایان عمر خود در آنجا مستقر شدند و با رقابت پست مدیر موسیقی شهر را به عهده گرفتند (پس از مرگ HF Telemann، پدرخوانده او، که مدت ها در این سمت بود. زمان). فیلیپ امانوئل پس از تبدیل شدن به یک "هامبورگ" باخ، به شناخت کاملی دست یافت که در برلین فاقد آن بود. او زندگی کنسرت هامبورگ را رهبری می کند، بر اجرای آثار خود، به ویژه آثار کر نظارت می کند. شکوه به او می رسد. با این حال، سلیقه غیرطلبانه و استانی هامبورگ فیلیپ امانوئل را ناراحت کرد. R. Rolland می نویسد: «هامبورگ که زمانی به خاطر اپرای خود معروف بود، اولین و مشهورترین اپرای آلمان، به بوئوتیای موزیکال تبدیل شده است. فیلیپ امانوئل باخ در آن احساس گم شدن می کند. وقتی برنی به ملاقات او می‌رود، فیلیپ امانوئل به او می‌گوید: «تو پنجاه سال دیرتر از آنچه باید به اینجا آمدی.» این احساس طبیعی آزار نمی تواند دهه های آخر زندگی FE باخ را تحت الشعاع قرار دهد که به یک شهرت جهانی تبدیل شد. در هامبورگ، استعداد او به‌عنوان آهنگساز-ترانه سرا و اجراکننده موسیقی خودش با قدرتی تازه آشکار شد. «در قسمت‌های رقت‌انگیز و آهسته، هر زمان که نیاز داشت به صدایی بلند رسا ببخشد، به معنای واقعی کلمه گریه‌های غم‌انگیز و ناله‌ای را از ساز خود بیرون می‌آورد که فقط با کلاویکورد و احتمالاً فقط برای او قابل دریافت است. سی. برنی نوشت. فیلیپ امانوئل هایدن را تحسین می کرد و معاصران هر دو استاد را برابر ارزیابی می کردند. در واقع، بسیاری از اکتشافات خلاقانه FE باخ توسط هایدن، موتزارت و بتهوون انتخاب شد و به بالاترین کمال هنری ارتقا یافت.

دی چخویچ