یوهان نپوموک هومل |
آهنگسازان

یوهان نپوموک هومل |

یوهان نپوموک هومل

تاریخ تولد
14.11.1778
تاریخ مرگ
17.10.1837
حرفه
آهنگساز، پیانیست
کشور:
اتریش

هومل در 14 نوامبر 1778 در پرسبورگ، پایتخت آن زمان مجارستان به دنیا آمد. خانواده او در Unterstinkenbrunn، محله کوچکی در اتریش پایین زندگی می‌کردند که پدربزرگ هومل در آنجا رستورانی را اداره می‌کرد. پدر پسر، یوهانس، نیز در این محله به دنیا آمد.

نپوموک هومل قبلاً در سه سالگی گوش استثنایی برای موسیقی داشت و به لطف علاقه فوق العاده اش به هر نوع موسیقی، در پنج سالگی از پدرش یک پیانوی کوچک به عنوان هدیه دریافت کرد که اتفاقاً آن را به او هدیه داد. ، با احترام تا زمان مرگش حفظ شد.

از سال 1793 نپوموک در وین زندگی می کرد. پدرش در آن زمان به عنوان مدیر موسیقی تئاتر در اینجا خدمت می کرد. در اولین سالهای اقامت خود در پایتخت ، نپوموک به ندرت در جامعه ظاهر شد ، زیرا او عمدتاً به موسیقی مشغول بود. ابتدا پدرش او را نزد یوهان گئورگ آلبرشتزبرگر، یکی از معلمان بتهوون، آورد تا در کنترپوان درس بخواند، و بعداً نزد آنتونیو سالیری، استاد گروه دربار، که از او درس آواز خواند و نزدیکترین دوست او شد و حتی در مراسم عروسی شاهد بود. و در اوت 1795 شاگرد جوزف هایدن شد که او را با ارگ آشنا کرد. اگرچه در این سال ها هومل به ندرت در محافل خصوصی به عنوان نوازنده پیانو اجرا می کرد، اما در سال 1799 او را یکی از مشهورترین هنرپیشه های زمان خود می دانستند، به گفته معاصران، نوازندگی پیانو او منحصر به فرد بود و حتی بتهوون نمی توانست با او مقایسه شود. این هنر استادانه تفسیر در پشت ظاهری غیرقابل پیش بینی پنهان بود. او کوتاه قد، اضافه وزن، با صورت تقریباً قالبی، کاملاً با خراش هایی پوشانده شده بود، که اغلب به صورت عصبی تکان می خورد، که تأثیر ناخوشایندی بر شنوندگان می گذاشت.

در همان سال ها، هومل با آهنگ های خود شروع به اجرا کرد. و اگر فوگ ها و تغییرات او فقط توجه را به خود جلب می کرد، پس روندو او را بسیار محبوب کرد.

ظاهراً، به لطف هایدن، در ژانویه 1804، هومل در کلیسای کوچک شاهزاده استرهازی در آیزنشتات به عنوان همراه با حقوق سالانه 1200 گیلدر پذیرفته شد.

هومل به نوبه خود احترام بی حد و حصری برای دوست و حامی خود داشت که در سونات پیانوی Es-dur خود که به هایدن تقدیم شده بود بیان کرد. همراه با سونات دیگری به نام آللویا و فانتزی برای پیانو، هومل را پس از کنسرتوی کروبینی در کنسرواتوار پاریس در سال 1806 در فرانسه به شهرت رساند.

هنگامی که در سال 1805 هاینریش اشمیت، که در وایمار با گوته کار می کرد، به عنوان مدیر تئاتر در آیزنشتات منصوب شد، زندگی موسیقایی در دربار جان تازه ای گرفت. اجراهای منظم در صحنه تازه ساخته شده تالار بزرگ کاخ آغاز شد. هومل به توسعه تقریباً تمام ژانرهای پذیرفته شده در آن زمان کمک کرد - از درام های مختلف، افسانه ها، باله ها تا اپراهای جدی. این خلاقیت موسیقایی عمدتاً در دورانی که او در آیزنشتات گذراند، یعنی در سال‌های 1804-1811 رخ داد. از آنجایی که این آثار ظاهراً منحصراً سفارشی و در بیشتر موارد با محدودیت زمانی قابل توجه و مطابق با سلیقه عموم مردم زمان نوشته می‌شد، اپرای او نتوانست موفقیتی پایدار داشته باشد. اما بسیاری از آثار موسیقایی با استقبال تماشاگران تئاتر مواجه شد.

هومل با بازگشت به وین در سال 1811، خود را منحصراً وقف آهنگسازی و آموزش موسیقی کرد و به ندرت به عنوان یک پیانیست در برابر عموم ظاهر شد.

در 16 مه 1813، هومل با الیزابت رکل، خواننده تئاتر دادگاه وین، خواهر خواننده اپرا جوزف آگوست رکل، که به دلیل ارتباطش با بتهوون مشهور شد، ازدواج کرد. این ازدواج به این واقعیت کمک کرد که هومل بلافاصله مورد توجه عموم مردم وین قرار گرفت. هنگامی که در بهار سال 1816، پس از پایان خصومت ها، او در تور کنسرت به پراگ، درسدن، لایپزیگ، برلین و برسلاو رفت، در تمام مقالات انتقادی ذکر شد که «از زمان موتزارت، هیچ پیانیستی خوشحال کننده نبوده است. عمومی به اندازه هومل.»

از آنجایی که موسیقی مجلسی در آن زمان با موسیقی هاوس یکسان بود، اگر می‌خواست موفق شود باید خودش را با مخاطبان وسیعی تطبیق می‌داد. این آهنگساز سپتت معروف را می نویسد که اولین بار در 28 ژانویه 1816 توسط راوخ، نوازنده مجلسی سلطنتی باواریا در یک کنسرت خانگی با موفقیت بزرگ اجرا شد. بعدها آن را بهترین و کامل ترین اثر هومل نامیدند. به گفته هانس فون بولو، آهنگساز آلمانی، این بهترین نمونه از ترکیب دو سبک موسیقی، کنسرت و مجلسی است که در ادبیات موسیقی وجود دارد. با این سپت، آخرین دوره کار هومل آغاز شد. او خود به طور فزاینده ای آثار خود را برای آهنگ های مختلف ارکستر پردازش می کرد، زیرا مانند بتهوون این موضوع را به دیگران اعتماد نمی کرد.

به هر حال، هومل روابط دوستانه ای با بتهوون داشت. اگرچه در مقاطع مختلف اختلافات جدی بین آنها وجود داشت. هنگامی که هومل وین را ترک کرد، بتهوون به یاد دورانی که با هم در وین گذرانده بودند، آیینی را به او تقدیم کرد که در آن نوشته شده بود: "سفر مبارک، هومل عزیز، گاهی اوقات دوستت لودویگ ون بتهوون را به یاد بیاور."

پس از اقامت پنج ساله در وین به عنوان معلم موسیقی، در 16 سپتامبر 1816، او به عنوان سرپرست گروه موسیقی دربار به اشتوتگارت دعوت شد و در آنجا اپراهایی از موتزارت، بتهوون، کروبینی و سالیری را در خانه اپرا روی صحنه برد و به عنوان نوازنده پیانو اجرا کرد.

سه سال بعد، آهنگساز به وایمار نقل مکان کرد. این شهر به همراه گوته پادشاه بی تاج شعر، ستاره جدیدی در شخصیت هومل معروف دریافت کرد. بنیوفسکی، زندگی‌نامه‌نویس هومل، درباره آن دوره می‌نویسد: «زیارت وایمار و گوش ندادن به هومل مانند دیدار از روم و ندیدن پاپ است.» دانشجویان از سرتاسر جهان نزد او آمدند. شهرت او به عنوان معلم موسیقی به حدی بود که خود شاگرد بودن او برای آینده شغلی یک موسیقیدان جوان اهمیت زیادی داشت.

هومل در وایمار به اوج شهرت اروپایی خود رسید. در اینجا او پس از سال‌های خلاقانه بی‌ثمر در اشتوتگارت به موفقیت واقعی دست یافت. آغاز با آهنگسازی سونات معروف فیس مول آغاز شد، سوناتایی که به گفته رابرت شومان، برای جاودانه ماندن نام هومل کافی بود. در اصطلاحات فانتزی پرشور و ذهنی آشفته، «و به شیوه‌ای بسیار رمانتیک، او تقریباً دو دهه از زمان خود جلوتر است و جلوه‌های صوتی ذاتی اجرای رمانتیک اواخر را پیش‌بینی می‌کند». اما سه تریو پیانوی آخرین دوره خلاقیت او، به ویژه اپوس 83، دارای ویژگی های سبکی کاملاً جدیدی هستند. او با دور زدن اسلاف خود هایدن و موتزارت، در اینجا به یک بازی "درخشان" روی می آورد.

نکته قابل توجه ویژه پنج‌گانه پیانو es-moll است که احتمالاً در سال 1820 تکمیل شد، که در آن اصل اصلی بیان موسیقی عناصر بداهه‌پردازی یا تزئینات زینتی نیست، بلکه کار بر روی تم و ملودی است. استفاده از عناصر فولکلور مجارستانی، ترجیح بیشتر برای پیانوفورته و روان بودن در ملودی برخی از ویژگی های موسیقی است که سبک متاخر هومل را متمایز می کند.

هومل به عنوان رهبر ارکستر دربار وایمار، اولین مرخصی خود را در مارس 1820 گرفت تا به تور کنسرت به پراگ و سپس به وین برود. در راه بازگشت کنسرتی در مونیخ برگزار کرد که موفقیتی بی سابقه داشت. دو سال بعد به روسیه رفت، در سال 1823 به پاریس، جایی که پس از کنسرت در 23 مه، او را "موتسارت مدرن آلمان" نامیدند. در سال 1828، شوپن جوان در یکی از کنسرت های او در ورشو حضور داشت که به معنای واقعی کلمه مجذوب نوازندگی استاد شد. آخرین تور کنسرت خود - به وین - را با همسرش در فوریه 1834 انجام داد.

او آخرین هفته‌های زندگی‌اش را صرف تنظیم کوارتت‌های زهی پیانوی بتهوون کرد که در لندن به او سفارش داده شده بود، جایی که قصد داشت آنها را منتشر کند. بیماری آهنگساز را خسته کرد، قدرتش به آرامی او را رها کرد و نتوانست به نیت خود عمل کند.

اتفاقاً تقریباً یک هفته قبل از مرگ او، صحبتی در مورد گوته و شرایط مرگ او انجام شد. هومل می خواست بداند گوته چه زمانی مرد - روز یا شب. جواب دادند: بعد از ظهر. هومل گفت: «بله، اگر بمیرم، دوست دارم در طول روز اتفاق بیفتد.» این آخرین آرزوی او برآورده شد: در 17 اکتبر 1837، در ساعت 7 صبح، در سپیده دم، درگذشت.

پاسخ دهید