پردازش کرال |

نه Choralbearbeitung، انگلیسی. تنظیم کر، تنظیم کرال، فرانسه. ترکیب sur choral، ایتالیا. شرح و بسط یک گروه کر، آهنگسازی روی یک گروه کر

اثری ابزاری، آوازی یا آوازی- ساز که در آن سرودهای مقدس کلیسای مسیحی غربی (به سرود گریگوری، آواز پروتستان، کرال مراجعه کنید) طرحی چندصدایی دریافت می‌کند.

اصطلاح X. در مورد. معمولاً برای ترکیبات چند ضلعی روی کرال cantus firmus اعمال می شود (به عنوان مثال، آنتی فون، سرود، پاسخ). گاهی تحت X. در مورد. تمام موسیقی گنجانده شده است. op.، به هر طریقی که با گروه سرود مرتبط است، از جمله مواردی که فقط به عنوان منبع استفاده می شود. در این مورد، پردازش اساساً تبدیل به پردازش می شود و این اصطلاح معنای مبهم گسترده ای به خود می گیرد. در او. عناوین موسیقی شناسی X. در مورد. اغلب به معنای نزدیکتر برای اشاره به اشکال مختلف پردازش گروه آواز پروتستان استفاده می شود. محدوده X. در مورد. خیلی عریض. ژانرهای پیشرو پروفسور. موسیقی قرون وسطی و رنسانس. در اشکال اولیه چند صدایی (ارگانوم موازی، فوبوردون) کرال به طور کامل اجرا می شود. این صدای پایین است که توسط بقیه صداها تکرار می شود، اساس ترکیب را در معنای لغوی تشکیل می دهد. با تقویت پلی فونیک. مستقل بودن صداها، آوازهای همخوان تغییر شکل می‌دهند: صداهای تشکیل‌دهنده آن طولانی‌تر و صاف می‌شوند (در اندام ملیسماتیک تا زمانی که تزیینات فراوان صداهای متناقض طنین انداز شود، حفظ می‌شوند)، گروه آواز یکپارچگی خود را از دست می‌دهد (کندی ارائه به دلیل افزایش ریتمیک آن را مجبور می کند به رسانایی جزئی محدود شود - در برخی موارد بیش از 4-5 صدای اولیه). این عمل در نمونه های اولیه موتت (قرن سیزدهم) توسعه یافت، جایی که cantus firmus اغلب بخشی از سرود گریگوری بود (نمونه زیر را ببینید). در همان زمان، کرال به طور گسترده ای به عنوان پایه اوستیناتو برای پلی فونیک مورد استفاده قرار گرفت. شکل متغیر (نگاه کنید به Polyphony، ستون 13).

سرود گریگوری. هاللویا ویدیموس استلام.

موتت. مدرسه پاریس (قرن سیزدهم). قطعه ای از گروه کر در تنور می گذرد.

گام بعدی در تاریخ X. o. - گسترش به کرال اصل هم آهنگ (نگاه کنید به Motet)، که از قرن 14 استفاده شده است. فرم های X. o. توسط استادان بسیاری از اهداف برجسته شده است. توده ها روش های اصلی استفاده از گروه همخوانی (بعضی از آنها را می توان در یک قطعه ترکیب کرد): هر بخش شامل 1-2 قطعه از ملودی همخوانی است که به عباراتی تقسیم می شود که با مکث از هم جدا شده اند (بنابراین کل جرم نشان دهنده یک چرخه است. تغییرات)؛ هر قسمت شامل قطعه ای از یک گروه کر است که در سراسر توده پراکنده شده است. کرال - بر خلاف عرف ارائه در تنور (2) - از صدا به صدا حرکت می کند (به اصطلاح مهاجر cantus firmus). گروه کر به صورت پراکنده اجرا می شود، نه در همه قسمت ها. در عین حال، گروه آواز بدون تغییر باقی نمی ماند. در عمل پردازش آن، 4 اصلی تعیین شد. فرم های موضوعی تحولات - افزایش، کاهش، گردش، حرکت. در نمونه‌های قبلی، آهنگ‌های همخوانی که دقیقاً یا متفاوت روایت می‌شد (پرش‌های ملودیک، تزیینات، تنظیم‌های ریتمیک مختلف)، با کنترپوان‌های نسبتاً آزاد و غیرمرتبط با موضوع مقایسه می‌شد.

جی. دوفای. سرود "Aures ad nostras deitatis". بیت اول یک ملودی کرال مونوفونیک است، بیت دوم یک تنظیم سه صدایی است (ملودی کرال متنوع در سوپرانو).

با توسعه تقلید، که همه صداها را در بر می گیرد، فرم های روی کانتوس فرموس جای خود را به فرم های جدیدتر می دهند و آواز همخوانی تنها منبع موضوعی باقی می ماند. مواد تولیدی (نگاه کنید به مثال زیر و مثال در ستون 48).

Гимн “Pange lingua”

تکنیک‌ها و اشکال پردازش گروه کر که در عصر سبک سخت‌گیرانه توسعه یافت، در موسیقی کلیسای پروتستان و همراه با استفاده از تقلیدها توسعه یافت. فرم ها فرم های احیا شده روی cantus firmus بودند. مهمترین ژانرها - کانتاتا، "علاقه‌ها"، کنسرتو معنوی، موتت - اغلب با کرال مرتبط هستند (این در اصطلاح منعکس شده است: Choralkonzert، برای مثال "Gelobet seist du, Jesu Christ" اثر I. Schein؛ Choralmotette، برای مثال. "Komm, heiliger Geist" A. von Brook; Choralkantate). مستثنی کردن استفاده از cantus firmus در کانتاتاهای JS Bach به دلیل تنوع آن متمایز است. Chorale اغلب در یک 4 گل ساده داده می شود. هماهنگ سازی یک ملودی کرال که توسط یک صدا یا ساز اجرا می‌شود، روی یک کر گسترده قرار می‌گیرد. ترکیب (به عنوان مثال BWV 80، شماره 1؛ BWV 97، شماره 1)، wok. یا instr. یک دوئت (BWV 6، No 3)، یک آریا (BWV 31، No 8) و حتی یک خوانندگی (BWV 5، No 4). گاهی اوقات خطوط کرال به وجود می آیند و خطوط غیر کر خوانندگی متناوب (BWV 94, No 5). علاوه بر این، گروه کر می تواند به عنوان موضوعی عمل کند. اساس همه قطعات است و در چنین مواردی کانتاتا به نوعی چرخه تغییرات تبدیل می شود (مثلاً BWV 4؛ در پایان، گروه کر به شکل اصلی در قسمت های کر و ارکستر اجرا می شود).

تاریخچه X. در مورد. برای سازهای کیبورد (در درجه اول برای ارگ) در قرن 15 آغاز می شود، زمانی که به اصطلاح. اصل جایگزین عملکرد (lat. alternatim – متناوب). آیات آواز، که توسط گروه کر (ورز) اجرا می شد، که قبلاً با عبارات انفرادی (مثلاً در پادفون) متناوب می شد، شروع به متناوب با ارگ کرد. پردازش (versett)، به ویژه در Mass و Magnificat. بنابراین، Kyrie eleison (در کروم، طبق سنت، هر یک از 3 بخش Kyrie – Christe – Kyrie سه بار تکرار شد) می‌توان اجرا کرد:

جوسکوین دسپرس. مکه “Pange lingua”. آغاز "Kyrie eleison"، "Christe Eleison" و دوم "Kyrie". مطالب موضوعی تقلیدها عبارات مختلف سرود است.

کایری (ارگ) – کایری (ارگ) – کایری (ارگ) – کریست (ارگ) – کریست (ارگان) – کریست (ارگ) – کایری (ارگ) – کایری (ارگ) – کایری (ارگ). سات سازمان منتشر شدند. رونوشت‌های بزرگ‌نمایی‌های گریگوری و بخش‌هایی از توده (جمع‌آوری‌شده، بعدها به Orgelmesse – org. mass معروف شدند): «Magnificat en la tabulature des orgues»، منتشر شده توسط P. Attenyan (1531)، «Intavolatura coi Recercari Canzoni Himni» Magnificat…» و «Intavolatura d'organo cio Misse Himni Magnificat. Libro secondo» اثر G. Cavazzoni (1543)، «Messe d'intavolatura d'organo» اثر C. Merulo (1568)، «Obras de musica» اثر A. Cabeson (1578)، «Fiori musicali» اثر G. Frescobaldi ( 1635) و غیره

"Sanctus" از توده اندام "Cimctipotens" توسط نویسنده ناشناس، منتشر شده توسط P. Attenyan در "Tabulatura pour le ieu Dorgucs" (1531). Cantus firmus در تنور و سپس در سوپرانو اجرا می شود.

ملودی عبادی (ر.ک. cantus firmus از مثال بالا).

سازمان اقتباس از گروه کر پروتستان قرن 17-18. تجربه استادان دوره قبل را جذب کرد. آنها در یک فرم متمرکز فنی ارائه شده اند. و بیان کنید. دستاوردهای موسیقی زمان خود در میان نویسندگان X. o. - خالق آهنگ های یادبود JP Sweelinck، که به سمت پلی فونیک پیچیده گرایش پیدا کرد. ترکیبی از D. Buxtehude، رنگ آمیزی غنی ملودی کر G. Böhm، با استفاده از تقریباً تمام اشکال پردازش توسط JG Walter، فعالانه در زمینه تغییرات کرال S. Scheidt، J. Pachelbel و دیگران (بداهه نوازی کرال وظیفه همه بود. نوازنده ارگ ​​کلیسا). جی اس باخ بر سنت غلبه کرد. بیان عمومی X.o. (شادی، غم، آرامش) و آن را با تمام سایه های قابل دسترس برای حس انسان غنی کرد. پیش بینی زیبایی شناسی رمانتیک مینیاتورها، او به هر قطعه فردیت منحصر به فرد می بخشید و بیانی صداهای اجباری را بی اندازه افزایش می داد.

ویژگی ترکیب X. o. (به استثنای چند گونه، برای مثال، فوگ با موضوع یک گروه کر) "طبیعت دو لایه" آن است، یعنی افزودن لایه های نسبتاً مستقل - ملودی کرال و آنچه اطراف آن را احاطه کرده است (پردازش واقعی). ). ظاهر و شکل کلی X. o. به سازمان و ماهیت تعامل آنها بستگی دارد. موزها ویژگی‌های ملودی‌های کرال پروتستان نسبتاً پایدار است: آنها پویا نیستند، با سزارهای واضح و تبعیت ضعیف عبارات. فرم (از نظر تعداد عبارات و مقیاس آنها) ساختار متن را کپی می کند، که اغلب یک رباعی با اضافه کردن تعداد دلخواه سطر است. برخاسته از این رو. سکستین ها، هفتم ها و غیره در ملودی با ساختار اولیه مانند یک نقطه و یک ادامه کم و بیش چند عبارتی مطابقت دارند (گاهی اوقات یک نوار با هم تشکیل می دهند، برای مثال BWV 38، No 6). عناصر تکرار این فرم ها را به دو قسمتی، سه قسمتی مرتبط می کند، اما عدم تکیه بر مربع بودن آن ها را به طور قابل توجهی از فرم های کلاسیک متمایز می کند. طیف وسیعی از فنون سازنده و ابزار بیان مورد استفاده در موسیقی. پارچه احاطه کننده کرال بسیار گسترده است. او ch. arr و ظاهر کلی Op را تعیین می کند. (ر.ک. تنظیم های مختلف یک گروه کر). طبقه بندی بر اساس X. o است. روش پردازش قرار داده شده است (ملودی گروه کر متفاوت است یا بدون تغییر باقی می ماند، برای طبقه بندی مهم نیست). 4 نوع اصلی X. o وجود دارد:

1) ترتیبات انبار آکورد (در ادبیات سازمانی، کمترین موارد رایج، به عنوان مثال، باخ "Allein Gott in der Hoh sei Ehr"، BWV 715).

2) پردازش چند صدایی. انبار. صداهای همراه معمولاً از نظر موضوعی با گروه کر مرتبط هستند (به مثال در ستون 51، بالا مراجعه کنید)، کمتر اوقات مستقل از آن هستند («Der Tag, der ist so freudenreich»، BWV 605). آن‌ها آزادانه با همخوانی و همدیگر مخالفت می‌کنند («Da Jesus an dem Kreuze stund»، BWV 621)، اغلب شبیه‌سازی می‌کنند («Wir Christenleut»، BWV 612)، گاهی اوقات یک قانون («تغییرهای متعارف در یک آهنگ کریسمس»، BWV 769 ).

3) فوگ (fughetta، ricercar) به عنوان شکل X. o .:

الف) در موضوع یک گروه کر، که در آن موضوع عبارت آغازین آن است ("Fuga super: Jesus Christus, unser Heiland"، BWV 689) یا - به اصطلاح. فوگ استروفیک - تمام عبارات گروه کر به نوبه خود، مجموعه ای از نمایش ها را تشکیل می دهند ("Aus tiefer Not schrei'ich zu dir"، BWV 686، به نمونه ای در Art. Fugue، ستون 989 مراجعه کنید).

ب) به یک گروه کر، که در آن یک فوگ مستقل از نظر موضوعی به عنوان همراهی برای آن عمل می کند ("Fantasia sopra: Jesu meine Freude"، BWV 713).

4) Canon – فرمی است که در آن گروه کر به صورت متعارف اجرا می شود ("Gott, durch deine Güte"، BWV 600)، گاهی اوقات با تقلید ("Erschienen ist der herrliche Tag"، BWV 629) یا متعارف. اسکورت (به مثال در ستون 51، زیر مراجعه کنید). تفاوت انواع تنظیم ها را می توان در تغییرات کرال ترکیب کرد (به org. partitas باخ مراجعه کنید).

روند کلی در تکامل X. o. تقویت استقلال صداهای متضاد گروه کر است. طبقه بندی گروه کر و همراهی به سطحی می رسد که در آن "نقطه متقابل اشکال" به وجود می آید - عدم تطابق بین مرزهای همخوانی و همراهی ("Nun freut euch, lieben Christen g'mein"، BWV 734). خودمختاری پردازش همچنین در ترکیب گروه کر با ژانرهای دیگر، گاهی اوقات دور از آن، بیان می شود - آریا، خوانندگی، فانتزی (که شامل بخش های زیادی است که از نظر ماهیت و روش پردازش متضاد هستند، به عنوان مثال، "Ich ruf". zu dir, Herr Jesu Christ" اثر V. Lübeck)، حتی با رقصیدن (به عنوان مثال، در پارتیتا "Auf meinen lieben Gott" اثر Buxtehude، که در آن دومین واریاسیون یک سارابنده، سومین واریشن صدای زنگ و چهارمین است. یک گیگ).

جی اس باخ. تنظیم ارگ کرال "Ach Gott und Herr", BWV 693. همراهی کاملاً بر اساس متریال گروه کر است. تقلید غالب (در کاهش دو و چهار برابر) اول و دوم (انعکاس آینه اول)

جی اس باخ. «In dulci Jubilo»، BWV 608، از کتاب اندام. کانون دوتایی.

از سر. قرن 18 به دلایل نظم تاریخی و زیبایی شناختی X. o. تقریباً از تمرین آهنگسازی ناپدید می شود. از جمله معدود نمونه‌های متأخر می‌توان به مراسم کرال، org. فانتزی و فوگ در آوازهای آواز توسط F. List, org. پیش درآمدهای کر توسط I. Brahms، کانتاتاهای کر، ارگ. فانتزی های کرال و پیش درآمدهای M. Reger. گاهی اوقات X. o. تبدیل به موضوع سبک سازی می شود و سپس ویژگی های این ژانر بدون استفاده از ملودی اصیل (مثلاً توکاتا و چاکون E. Krenek) بازآفرینی می شود.

منابع: لیوانوا تی.، تاریخ موسیقی اروپای غربی تا سال 1789، M.-L.، 1940; Skrebkov SS, Polyphonic Analysis, M.-L., 1940; Sposobin IV، فرم موسیقی، M.-L.، 1947; پروتوپوپوف، تاریخ چند صدایی در مهمترین پدیده های آن. کلاسیک اروپای غربی قرن های هجدهم تا نوزدهم، م.، 1965; لوکیانوا ن.، درباره یک اصل شکل‌دهی در تنظیم‌های کر از کانتات‌های جی اس باخ، در: مسائل موسیقی‌شناسی، جلد. 2، م.، 1975; Druskin M., Passions and mass of JS Bach, L., 1976; Evdokimova Yu.، فرآیندهای موضوعی در توده های Palestrina، در: مشاهدات نظری در مورد تاریخ موسیقی، M.، 1978; Simakova N.، ملودی "L'homme arm" و شکست آن در توده های رنسانس، همان. اتینگر ام. هارمونی کلاسیک اولیه، ام.، 1979; شوایتزر آ، جی جی باخ. Le musicien-poite، P.-Lpz.، 1905، آلمانی را گسترش داد. ویرایش تحت عنوان: JS Bach, Lpz., 1908 (ترجمه روسی – Schweitzer A., ​​Johann Sebastian Bach, M., 1965)؛ Terry CS, Bach: the cantatas and oratorios, v. 1-2, L., 1925; Dietrich P., JS Bach's Orgelchoral und seine geschichtlichen Wurzeln, “Bach-Jahrbuch”, Jahrg. 26، 1929; Kittler G., Geschichte des protestantischen Orgelchorals, Bckermünde, 1931; Klotz H., Lber die Orgelkunst der Gotik, der Renaissance und des Barock, Kassel, 1934, 1975; Frotscher G., Geschichte des Orgelspiels und der Orgelkomposition, Bd 1-2, B., 1935-36, 1959; شراد ال.، اندام در توده قرن پانزدهم، «MQ»، 15، ج 1942، شماره 28، 3; Lowinsky EE، موسیقی ارگ انگلیسی رنسانس، همان، 4، ج 1953، شماره 39، 3; Fischer K. von, Zur Entstehungsgeschichte der Orgelchoralvariation, در Festschrift Fr. بلوم، کاسل (ua)، 4; Krummacher F., Die Choralbearbeitung in der protestantischen Figuralmusik zwischen Preetorius und Bach, Kassel, 1963.

تی اس کیورگیان