لوسیانو بریو |

لوسیانو بریو

آهنگساز، رهبر ارکستر و معلم ایتالیایی. او در کنار بولز و استوکهاوزن از مهم ترین آهنگسازان آوانگارد نسل پس از جنگ است.

در سال 1925 در یک خانواده موسیقیدان در شهر ایمپریا (منطقه لیگوریا) به دنیا آمد. پس از جنگ، آهنگسازی را در کنسرواتوار میلان نزد جولیو چزاره پاریبنی و جورجیو فدریکو گدینی و رهبری را نزد کارلو ماریا جولینی آموخت. او در حین کار به عنوان نوازنده پیانو در کلاس های آواز، با کتی بربریان، خواننده آمریکایی ارمنی الاصل با طیف وسیع صدای غیرمعمول، که به تکنیک های مختلف آواز تسلط داشت، آشنا شد. او اولین همسر آهنگساز شد ، صدای منحصر به فرد او او را به جستجوهای جسورانه در موسیقی آواز الهام بخشید. در سال 1951 او از ایالات متحده بازدید کرد، جایی که در مرکز موسیقی تانگلوود با لوئیجی دالاپیکولا، که علاقه بریو را به مکتب وین وین جدید برانگیخت، تحصیل کرد. در سالهای 1954-59. در دوره های دارمشتات شرکت کرد و در آنجا با بولز، استوکهاوزن، کاگل، لیگتی و دیگر آهنگسازان آوانگارد جوان اروپایی آشنا شد. بلافاصله پس از آن، او از تکنوکراسی دارمشتات دور شد. کار او در جهت تئاتر تجربی، نئوفولکلوریسم شروع به توسعه کرد، تأثیر سوررئالیسم، پوچ گرایی و ساختارگرایی در آن افزایش یافت - به ویژه نویسندگان و متفکرانی مانند جیمز جویس، ساموئل بکت، کلود لوی استروس، اومبرتو. اکو. بریو در سال 1955 با شروع موسیقی الکترونیک، استودیوی آواشناسی موسیقی را در میلان تأسیس کرد، جایی که از آهنگسازان مشهور به ویژه جان کیج و هانری پوسور دعوت کرد. در همان زمان، او شروع به انتشار مجله ای در مورد موسیقی الکترونیک به نام «جلسات موسیقی» (Incontri Musicali) کرد.

در سال 1960 او دوباره به ایالات متحده رفت، جایی که ابتدا یک "آهنگساز در محل اقامت" در Tanglewood بود و همزمان در مدرسه تابستانی بین المللی دارتینگتون (1960-62) تدریس کرد، سپس در کالج میلز در اوکلند، کالیفرنیا (1962) تدریس کرد. -65)، و پس از این - در مدرسه جولیارد در نیویورک (1965-72)، جایی که او گروه جولیارد (گروه جولیارد) موسیقی معاصر را تأسیس کرد. در سال 1968، سمفونی بریو با موفقیت زیادی در نیویورک به نمایش درآمد. در سال‌های 1974-80 او بخش موسیقی الکتروآکوستیک را در موسسه تحقیقات و هماهنگی آکوستیک و موسیقی پاریس (IRCAM) که توسط بولز تأسیس شده بود، اداره کرد. در سال 1987 مرکز موسیقی مشابهی به نام Real Time (Tempo Reale) در فلورانس تأسیس کرد. او در سال‌های 1993-94 مجموعه‌ای از سخنرانی‌ها را در دانشگاه هاروارد ایراد کرد و در سال‌های 1994-2000 «آهنگساز ممتاز در محل اقامت» این دانشگاه بود. در سال 2000، بریو رئیس و سرپرست آکادمی ملی سانتا سیسیلیا در رم شد. در این شهر آهنگساز در سال 2003 درگذشت.

موسیقی بریو با استفاده از تکنیک های ترکیبی، از جمله عناصر آتونال و نئوتونال، نقل قول و تکنیک های کلاژ مشخص می شود. او صداهای ساز را با نویزهای الکترونیکی و صداهای گفتار انسان ترکیب کرد، در دهه 1960 برای تئاتر تجربی تلاش کرد. در همان زمان، تحت تأثیر لوی استروس، به فولکلور روی آورد: نتیجه این سرگرمی "آوازهای عامیانه" (1964) بود که برای بربریان نوشته شد. یک ژانر مهم جداگانه در کار بریو مجموعه ای از "سکانس ها" (Sequenza) بود که هر کدام برای یک ساز انفرادی (یا صدا - مانند Sequenza III که برای Berberian ساخته شده بود) نوشته شده بود. در آنها، آهنگساز ایده های آهنگسازی جدید را با تکنیک های جدید نوازندگی توسعه یافته در این سازها ترکیب می کند. همانطور که استوکهاوزن در طول زندگی خود "صفحه کلید" خود را خلق کرد، بریو نیز از سال 1958 تا 2002، 14 اثر در این ژانر خلق کرد که منعکس کننده ویژگی های تمام دوره های خلاقیت او بود.

از دهه 1970، سبک بریو دستخوش تغییراتی شده است: عناصر بازتاب و نوستالژی در موسیقی او تشدید می شود. بعدها، آهنگساز خود را وقف اپرا کرد. از اهمیت زیادی در کار او تنظیم های دیگر آهنگسازان است - یا آهنگ هایی که در آن او وارد گفتگو با مواد موسیقی دیگران می شود. بریو نویسنده ارکستراسیون ها و رونویسی های مونتوردی، بوکرینی، مانوئل دو فالا، کورت ویل است. او صاحب نسخه‌های کامل اپراهای موتزارت (زیدا) و پوچینی (توراندوت) و همچنین یک ترکیب «دیالوگ» بر اساس قطعاتی از سمفونی آغاز شده اما ناتمام اواخر شوبرت در د ماژور (DV 936A) با عنوان «کاهش» (رندر، 1990).

در سال 1966 جایزه ایتالیا و بعدها - نشان لیاقت جمهوری ایتالیا به او اعطا شد. او عضو افتخاری آکادمی سلطنتی موسیقی (لندن، 1988)، عضو افتخاری خارجی آکادمی هنر و علوم آمریکا (1994)، برنده جایزه موسیقی ارنست فون زیمنس (1989) بود.

منبع: meloman.ru