آلات موسیقی |

آلات موسیقی - سازهایی طراحی شده برای استخراج ریتمیک سازماندهی شده و ثابت در صداهای زیر و بمی یا ریتم واضح تنظیم شده و همچنین نویز. اقلامی که صداها و صداهای نامرتب تولید می کنند (پتک نگهبانان شب، جغجغه شکارچیان، زنگ های قوسی، سوت)، یا طعمه هایی که شبیه آواز پرندگان و فریاد حیوانات مورد استفاده در شکار هستند، و همچنین ابزارهایی که به عنوان تجهیزات ویژه عمل می کنند. اهداف سیگنال، تحت شرایط خاص می تواند هر دو به عنوان M. و استفاده می شود. همچنین M. و. هدف کاربردی، مورد استفاده برای اهداف آیینی (تنف شمن، غان دان و بوره بودایی، نیوخ پارتگر). گاهی اوقات از آنها برای همراهی تختخواب استفاده می شود. رقص (Est. kraatsspill، لتونی، tridexnis، chagana، eglite). این شامل دستگاه هایی است که با کمک آنها در سمفونی. (اپرا) ارکستر رعد و برق، زوزه باد، شلاق ترک خورده و غیره را بازتولید می کند. برخی از ابزارهای کاربردی و سیگنالی نیز می توانند موسیقی اجرا کنند. هنرها توابع، به عنوان مثال ناقوس های کلیسا با زبان آزادانه آویزان. به م و. لیتاس نیز گنجانده شده است. توشالیا یا لتونیایی berzstaase، ساخته شده از پوست درخت غان، Mari efi از برگ یاس بنفش، اوکراینی. لوسک از شاخ پوسته، و غیره. با استفاده از ابزارهای مشابه نوازندگان به طرز ماهرانه ای ملودی های بسیار پیچیده را سوت می زنند و به وفور آنها را با قطعات و ملیسم های مختلف تجهیز می کنند.

هر م و. دارای طناب ذاتی (شخصیت، رنگ آمیزی) صدا، خاص. قابلیت های پویا و طیف خاصی از صداها. کیفیت صدای M. و. به مواد مورد استفاده برای ساخت ابزار، شکل داده شده به آنها (یعنی تمام داده های ابعادی قطعات، مجموعه ها) بستگی دارد و می توان با استفاده از افزودن آن را تغییر داد. دستگاه‌ها (به عنوان مثال بی‌صدا)، decomp. تکنیک های استخراج صدا (به عنوان مثال، پیزیکاتو، هارمونیک و غیره).

M. i. به طور متعارف تقسیم به عامیانه و حرفه ای پذیرفته شده است. اولین ها در بین مردم ساخته می شوند و در زندگی روزمره و هنر موسیقی مورد استفاده قرار می گیرند. کارایی. سازهای یکسان می تواند هم متعلق به یک و هم به اقوام مختلف باشد که از نظر قومی مرتبط هستند. خویشاوندی یا مدت ارتباطات تاریخی و فرهنگی بنابراین، فقط در اوکراین باندورا و در گرجستان - پاندوری و چونگوری وجود دارد. از طرفی شرق. اسلاوها - روس ها، اوکراینی ها، بلاروسی ها - در گذشته و اکنون تا حدی از سازهای رایج استفاده می کنند - گوسلی، اسنیفل (خرفه، پیپ)، ژالهیکا (شاخ)، بادام (دودو)، لیر چرخ، در آذربایجان و ارمنستان - ساز، تار، کمانچه، زورنو، دودوک؛ در ازبکستان و تاجیکستان تقریباً همه سازها یکسان هستند. پروفسور اکثریت قریب به اتفاق ابزارها در نتیجه بهبود و اصلاح nar ایجاد شدند. ابزار. پس مثلاً در گذشته های دور فقط نار. ساز ویولن بود، ویولن مدرن از ساده ترین مردمی برخاسته است. فلوت، از شالومو - کلارینت، و غیره. حرفه ای معمولا شامل M. و.، که بخشی از سمفونی است. (اپرا)، باد و استر. ارکسترها و همچنین سازهای برنجی و زهی. کیبورد (ارگ، پیانو، در گذشته - هارپسیکورد، کلاویکورد). در تعدادی از کشورها (هند، ایران، ترکیه، چین و غیره) تقریباً به طور انحصاری آلات موسیقی محلی می نوازند و هنرهای نمایشی بر روی چنین سازهایی نمونه ای از حرفه ای بودن بالا در این کشورها است. با این حال، در چارچوب موسیقی اروپایی، فرهنگ‌های ارکسترال و به‌ویژه کیبورد، که از نظر ژنتیکی مستقیماً با فرهنگ‌های عامیانه مرتبط نیستند، به طور قانونی به عنوان پروفسور طبقه‌بندی می‌شوند. م و. طراحی، فنی-اجرای و هنری- بیان آنها. ویژگی ها کامل شده اند.

ظهور م. متعلق به دوران باستان است برخی از آنها، به عنوان مثال. باستان شناسان در حفاری سکونتگاه های انسانی در دوران پارینه سنگی، شاخ ها و فلوت های ابتدایی ساخته شده از استخوان را پیدا می کنند. در بناهای نوسنگی در دوره زمانی طبل‌های یک‌طرفه، نی‌های بادی (مانند شال یا شالومو)، زیلوفون‌های ابتدایی و فلوت‌هایی با سوراخ‌های نواختن وجود دارد. رشته ها دیرتر از بقیه ظاهر شدند. M. i. - ساده‌ترین چنگ‌ها، به شکل عود و تنبور شکل، اما مدت‌ها قبل از قبل از میلاد برای مردم خاصی نیز شناخته شده بودند. ه. فرضیه های مختلفی در مورد پیدایش م. وجود دارد و. فرض بر این است که اینها در اصل ابزارهای سیگنال بودند و به نوعی با فرآیندهای کار انسان بدوی مرتبط بودند. با این حال، همانطور که توسط مواد باستان شناسی مشهود است، در مراحل اولیه توسعه جامعه بشری، ابزارهایی وجود داشتند که صرفاً موسیقی و زیبایی شناختی اجرا می کردند. عملکرد: فلوت ها با سوراخ های نواختن، به شما امکان می دهد صداهایی با ارتفاع های مختلف با مقیاس دقیق ثابت (که نشان دهنده ظهور یک سیستم موسیقی معنی دار است)، سیم ها را استخراج کنید. سازهای مناسب فقط برای اجرای موسیقی، دسامبر. انواع کاستنت همراه با رقص های تک و گروهی و ... به کمک دمیدن برای موسیقی. اجراها می توانند از لوله های سیگنال و بوق استفاده کنند.

تکامل M. و.، غنی سازی ابزار به طور مستقیم انجام شد. ارتباط با توسعه عمومی بشر، فرهنگ آن، موسیقی، اجرا. ادعاها و تکنیک های تولید در عین حال، برخی از M. و.، به دلیل ویژگی های طراحی خود، به شکل اصلی خود به دست ما رسیده اند (مثلاً کاستن های سنگی ازبکی – کایراک)، برخی دیگر اصلاح شده، برخی M. و. و نیازهای زیبایی شناختی از بین رفتند و نیازهای جدیدی جایگزین شدند. تعداد و انواع M. و. بیشتر و بیشتر افزایش یافت. موزها هنر، در عین حال که در حال توسعه بود، به ابزارهای بیان مناسب نیاز داشت و آلات موسیقی پیشرفته‌تر نیز به نوبه خود به پیشرفت بیشتر موسیقی کمک کرد. خلاقیت و عملکرد طرح دعوی در دادگاه. با این حال، همیشه درجه تنوع و فنی نیست. ایالت م. و. می تواند به عنوان معیاری برای سنجش سطح موسیقی باشد. فرهنگ. برخی از مردم، wok را ترجیح می دهند. موسیقی، ایجاد M. و. در مقادیر محدود و استفاده از آنها Ch. arr به عنوان یک گروه کر همراه آواز خواندن چنین، برای مثال، محموله. چنگوری و پاندوری، یا تنها، در اصل، کورای در میان باشقیرها و خمیس در میان یاکوت ها. در عین حال، مهارت نواختن کورای و خمیس و موسیقی اجرا شده بر روی آنها در میان این مردمان به کمالات فراوانی رسید.

بارزترین ارتباط م. با خلاقیت و عملکرد، انتخاب و بهبود آنها را می توان در حوزه پروفسور جستجو کرد. موسیقی (در موسیقی فولکلور، این فرآیندها بسیار کندتر پیش می‌روند و آلات موسیقی برای قرن‌ها بدون تغییر یا کمی تغییر می‌کنند). بنابراین، در قرن 15-16. فیدل ها (ویل ها) با صدای خشن خود با صدای ملایم و مات و ویول های "اشرافی" جایگزین شدند. در قرن 17-18. در ارتباط با توسعه هارمونیک همفونیک. سبک و ظهور موسیقی که نیاز به اجرای متنوع پویا داشت، ویولا با ویولن و خانواده‌اش جایگزین شد که صدایی روشن و رسا دارند و فرصت‌هایی برای نوازندگی ویرتوز دارند. همزمان با ویولا، فلوت نرم، اما "بی جان" از نظر صدا، از کار افتاد و جای خود را به فلوت عرضی با صدایی تر و از نظر فنی متحرک داد. در همان زمان، موسیقی اروپایی دیگر در تمرین گروهی و ارکسترال استفاده نمی شد. عود و انواع آن - تئوربو و کیتارون (آرچ عود) و در موسیقی خانگی عود با ویهولا و سپس گیتار جایگزین شد. باطل کردن قرن 18، هارپسیکورد توسط M. و جدید جایگزین شد. - پیانو

پروفسور موسیقی موزیکال، با توجه به پیچیدگی طراحی آنها، بیشتر به موسیقی فولکلور در توسعه آن وابسته به وضعیت علوم دقیق و تکنیک های تولید - حضور موسیقایی ها - است. کارخانه ها و کارخانه ها با آزمایشگاه های آزمایشی و ابزار سازان ماهر. تنها استثناء سازهای ویولن است. خانواده هایی که به تولید فردی نیاز دارند. ویولن‌ها، ویولن سل، کنترباس‌ها بر اساس نمونه‌های فولکلور توسط استادان معروف Brescia و Cremonese در قرن‌های 16-18 بهبود یافتند. (G. da Salo، G. Magini، N. Amati، A. Stradivari، Guarneri del Gesù و دیگران) در شایستگی های خود بی نظیر هستند. فشرده ترین توسعه پروفسور. M. i. در قرن 18 و 19 اتفاق افتاد. ایجاد طرح جدیدی از فلوت با سیستم دریچه توسط T. Böhm (اولین مدل در سال 1832 ظاهر شد) امکانات خلاقانه آهنگسازان را گسترش داد و به توسعه هنر اجرای کنسرت انفرادی کمک کرد. یک انقلاب واقعی با ظهور در آغاز قرن 19 به وجود آمد. مکانیک سوپاپ در سازهای برنجی با تشکر از این، آنها از به اصطلاح تبدیل شدند. M. طبیعی و. (با تعداد محدودی صدا و در نتیجه امکانات محدود) به رنگ کروماتیک، قادر است، مانند بادی های چوبی، هر موسیقی را بازتولید کند. استایلیست ریشه. با ظهور پیانو چکشی که جایگزین هارپسیکورد و کلاویکورد شد، تغییر در موسیقی همه ژانرها برای سازهای کیبورد زهی رخ داد. با اختراع برق و رادیو، ساخت آلات موسیقی الکتریکی امکان پذیر شد.

به میزان کمتری (به دلیل لباس پوشیدن فردی) به سطح فناوری بستگی دارند. M. i. با این حال، حتی در اینجا، بدون صنایع دستی و تولید کارخانه ای به اندازه کافی توسعه یافته، تولید انبوه سازدهنی، بالالایکا و دومراهای بهبود یافته "Andreev" (روسیه)، سازهای تامبوراش (چکسلواکی و یوگسلاوی)، تاروگاتا (مجارستان و رومانی) و غیره غیرممکن است. توسعه مردم. M. i. مستقیماً به شرایط اجتماعی جامعه بستگی دارد. در اتحاد جماهیر شوروی، به لطف توسعه nat. art-va، و همچنین رشد عمومی در اقتصاد و فرهنگ دسته های گسترده. توده ها در جمهوری ها و مناطق خودمختار شروع به ایجاد تعداد زیادی کردند. instr. کار بر روی احیاء، بازسازی و بهبود تخته ها آغاز شد. M. و.، طراحی خانواده خود را برای اجرای گروه و ارکستر، to-rogo قبلا نمی دانستند. مردم محکم نه تنها در پروفسور جا افتاده است. و خودتان آن را انجام دهید. اجرای انفرادی و جمعی، بلکه به صورت عامیانه. زندگی موسیقی مانند M. و. سیستم بهبود یافته مانند باندورا در اوکراین، سنج در بلاروس، کانکل و بربین در لیتوانی، انواع کانال در استونی، دوتار، کاشغر رباب و چانگ در ازبکستان، دمبرا در قزاقستان و غیره.

در ارتباط با گسترش رپرتوار آماتورها. و پروفسور گروه ها و سازهای ارکستر، گنجاندن موسیقی در آن. کلاسیک و تولیدات آهنگسازان مدرن (از جمله فرم های بزرگ)، و همچنین به دلیل رشد عمومی فرهنگ موسیقی مردم اتحاد جماهیر شوروی، نوازندگان، گروه ها و ارکسترهای مردمی. ابزار شروع به استفاده از جرم و پروفسور. M. i. – گیتار، آکاردئون دکمه‌ای، آکاردئون، ویولن، کلارینت و به‌صورت اتو. موارد - فلوت، ترومپت و ترومبون.

تنوع گونه شناختی م. موجود در جهان و. بزرگ. سیستماتیک M. و.، آنها را به گروه های با توجه به c.-l ترکیب می شوند. ویژگی های مشخصه قدیمی ترین سیستم های طبقه بندی هندی و چینی هستند. اولین طبقه بندی M. و. با توجه به روش تحریک صدا، دوم - با توجه به نوع ماده ای که ساز از آن ساخته شده است. معمولاً تقسیم M و. به 3 گروه بادی، زهی و ضربی. گروه ها به نوبه خود به زیرگروه هایی تقسیم می شوند: باد - به چوب و مس، و رشته - به کنده و کمان. منبع صدای سازهای بادی ستونی از هوا است که در کانال بشکه قرار دارد، سازهای زهی - یک سیم کشیده. گروه سازهای کوبه ای از سازهایی تشکیل شده است که صدا بر روی آنها با ضربه ایجاد می شود. به پروفسور روح. سازهای چوبی شامل فلوت، ابوا، کلارینت، باسون و انواع آنها (فلوت پیکولو، هورن انگلیسی، باس کلارینت، کنتراباسون) و همچنین خانواده ای از ساکسیفون و ساریسوفون است. علیرغم این واقعیت که برخی از سازها (فلوت مدرن و پیکولو فلوت، ساکسیفون، ساروسوفون) از فلز ساخته شده اند، در حالی که برخی دیگر (کلارینت، ابوا) گاهی اوقات از پلاستیک ساخته می شوند، اما از نظر استخراج صدا و ویژگی های کلی موسیقی کاملاً با بادی های چوبی مطابقت دارند. از جمله سازهای فولکلوریک این زیرگروه، ازبک تاج است. نای، لیر کارلی و لودو، لتونی. گانوراگ، بوریات. بیشکور. زیرگروه سازهای بادی برنجی (که به آنها امبوشور یا دهنی نیز گفته می شود) شامل سازهای ترومپت، بوق، ترومبون، توبا و روح می باشد. ارکستر (byugelhorns و flugelhorns)، از nar. – ازبک-تاج. Karnay، اوکراینی (Hutsul) trembita، کپک. بوخوم، است. سرو، روس. شاخ های ولادیمیر اگرچه تقریباً همه آنها چوبی هستند، اما از نظر نحوه استخراج صدا و ویژگی آن، تفاوت چندانی با برنجی ندارند. زیرگروهی از سیم های کنده شده شامل چنگ، گیتار، ماندولین، قزاقستان است. دومبرا، ترکم. دوتار، روس gusli و همان نوع est. Kannel، لتونی. کوکل، روشن کانکلز، کانتله کارلیایی. آرشه ها شامل ویولن و خانواده آن (ویولا، ویولن سل، کنترباس)، آذری است. کمانچه، کیرگ. کیاک، تووان بیزانچی، ماری کوویژ. گروه سازهای کوبه ای متشکل از M. و متعدد و متنوع است. با یک غشای چرمی (تیمپانی، طبل، تنبور) یا ساخته شده از موادی که قادر به صداگذاری خود هستند (سنج، گونگ، مثلث، زیلوفون، کاستانت و غیره). نام های کیبورد هارپسیکورد، پیانوفورته (پیانوی بزرگ، پیانوی قائم)، ارگ، هارمونیوم و غیره.

در ادبیات ابزاری علمی از سیستم‌های طبقه‌بندی پیچیده‌تر، اما همچنین دقیق‌تر استفاده می‌شود. جزئیات بیشتر در هنر ابزار دقیق)، اجازه می دهد تا ماهیت هر نوع M را به طور کامل و جامع تر آشکار کنیم. و معروف ترین سیستمی است که اساس آن توسط F. Gevaart ("Nouveau traité d'instrumentation"، P. – Brux., 1885) و سپس توسط V. Maiyonom («کاتالوگ توصیفی و تحلیلی موزه سازهای کنسرواتوار سلطنتی موسیقی در بروکسل»، ج. 1-5، گنت 1893-1922). ویژگی های تعیین کننده طبقه بندی در سیستم منبع صدا و نحوه استخراج آن است. درجه بندی بیشتر M. و مطابق با ویژگی های طراحی آنها تولید می شود. اصول طبقه بندی Gevaart و Mayon، به طور متوسط. مدارک تحصیلی پذیرفته شد و بعداً توسط E. هورنبوستل و ک. ساکس («Systematik der Musikinstrumente»، «Zeitschrift für Ethnologie»، 1914، (Jahrg.) 46)، اغلب در Sov. ابزار دقیق (بدون له شدن بیش از حد ابزارها به انواع و اقسام). طبق سیستم اتخاذ شده در اتحاد جماهیر شوروی، M. و با توجه به منبع صدا به 4 گروه تقسیم می شوند: بادی (آئروفون)، زهی (کوردوفون)، غشایی (ممبرانوفون) و خود صدا (ایدیوفون یا اتوفون). منبع صدای غشایی پوست کشیده شده یا مثانه یک حیوان است که خود صدایی دارد - ماده ای با فشار داخلی که ساز یا قسمت صدای آن از آن ساخته شده است. سازهای بادی بر اساس روش استخراج صدا به دو دسته فلوت، نی، دهنی و فلوت نی تقسیم می شوند. فلوت ها شامل انواع فلوت ها هستند: اوکارینا شکل، طولی (ساز در حالت طولی نگه داشته می شود) و عرضی (ساز در حالت عرضی نگه داشته می شود). Ocarinoid - اینها همه انواع سوت های عروقی و ocarinas هستند. طولی به موارد باز تقسیم می شوند که در آن هر دو انتهای تنه باز است (bashk. کورای، ترکمن. تویدوک، آدیگه کمیل، ابخ. apkhertsa)، سوت زدن (block-flyer، بلاروسی). لوله، سوپل روسی، داگ. kshul، Altai shogur)، نوع فلوت تابه ای چند لوله ای (گرم. لارشی یا سوئیناری، کپک. اکثر، سویریل اوکراینی، کویم-چیپسان مردم کومی)؛ در میان مشهورترین مدرن های عرضی. پروفسور فلوت، ازبک-تاج. نای، تووینسکایا لمبی، بوریات. برزخ سازهای نی به سازهایی با زبان آزاد تقسیم می شوند (ماری لیشتاش از برگ گیلاس پرنده، ساپراتسونا آجاری از برگ گردو، اوکراینی. luska از شاخ otschen، لتونی. birzstaase به شکل بشقاب پوست درخت غان)، با زبان تک ضرب (کلارینت، ساکسیفون، روسیه). کوله پشتی، کوله پشتی یا باله، est. روپیل، روشن بربین)، با زبان دو ضرب (ابوا، باسون، ساریوسوفون، آذرب. و بازو Duduk i zurna، Uzb.-taj. شیپور، دفن. بیشکور)، با نی لیز (انواع سازدهنی و هارمونیوم؛ این سازها اساساً خودآوا هستند، یعنی زیرا آنها خود زبان دارند، اما طبق سنت در زمره سازهای بادی قرار می گیرند). دهنی ها از ابزارهایی تشکیل شده اند که در آنها محرک نوسانات ستون هوا لب های نوازنده است که به دهانه (دهنی) بشکه وصل شده و بر این اساس تنش دارد (پروفسور. سازهای مسی، بوق، بوق و لوله).

گروه زهی متشکل از سازهای کوبه ای، آرشه ای و کوبه ای است. ابتدا صدا با برداشتن سیم با قلم، انگشت، پلکتروم (اسپنت، هارپسیکورد، چنگ، گیتار، بالالایکا، دمبرای قزاقستانی، ماندولین) استخراج می شود. روی آرشه‌ها – یا با آرشه (سازهای خانواده ویولن، کمانی ارمنی، چونیری گرجی، کیسین‌فندیر اوستیایی، کیاک، قزاق. kobyz)، یا با چرخ اصطکاکی (چرخ چرخ‌دار)، و بر روی پرکاشن – با ضربه زدن. ریسمان با چکش یا چوب (کلاویکورد، جفت، سنج، سنتور یا سنتور ارمنی و گرجی).

گروه ممبران شامل سازهایی با غشای محکم کشیده شده است که با دست، پتک یا به صورت اصطکاکی بر روی آن ضربه می زنند (تنبور، تیمپانی، طبل، بوگای اوکراینی و کپک زدن). این غشاء همچنین شامل میرلیتون‌ها است - سازهایی با غشایی که صدای خواننده را با صدایی خاص تقویت و رنگ می‌کند (اوکرتینا، چوواش. سمورهای دریایی تورانا، یک شانه معمولی پیچیده شده در دستمال کاغذی برای شانه کردن مو). تعداد زیادی از سازهای خودآوا به دو دسته (وارگان در تمام اصلاحاتش)، ضربی (زیلوفون، متالوفون، سلستا، گونگ، سنج، مثلث، زنگ اورک، جنگولی لیتوانیایی، کاباردینو-بالکارنی و آدیگه پخاچیچ)، اصطکاکی تقسیم می شوند. (است. کراتسپیل و پینگی پیل، آبخ اکونجاپخیارتسا، داغ چانگ چغور).

گروه های ویژه ابزارهای مکانیکی و الکتروفونیک هستند. در موارد مکانیکی ، بازی با استفاده از مکانیزم سیم پیچ یا الکتریکی انجام می شود ، چرخش شفت با دست ، الکتروفونیک به اقتباس (ابزارهای معمولی مجهز به دستگاه تقویت صدا) و الکترونیکی تقسیم می شود که منبع صوتی آن است. ارتعاشات الکتریکی (به آلات موسیقی الکتریکی مراجعه کنید).

منابع: فامینتسین A. S., Gusli - ساز موسیقی عامیانه روسی، St. پترزبورگ، 1890; خودش، Domra و آلات موسیقی مربوط به مردم روسیه، St. پترزبورگ، 1891; پریوالوف ن. I.، آلات موسیقی تنبور شکل مردم روسیه، "مجموعه مقالات سنت. جامعه جلسات موسیقی پترزبورگ، 1905، شماره. 4-6، 1906، شماره. 2 او، سازهای بادی موسیقی مردم روسیه، جلد. 1-2، خیابان پترزبورگ، 1907-08; Maslov A.، شرح مصور آلات موسیقی ذخیره شده در موزه قوم نگاری Dashkovo در مسکو، در مجموعه مقالات کمیسیون موسیقی و قوم نگاری انجمن عاشقان علوم طبیعی، مردم شناسی و قوم نگاری، جلد. 2، م.، 1911; Rindeizen N.، مقالاتی در مورد تاریخ موسیقی در روسیه…، جلد. 1 ، خیر. 2, M.-L., 1928; Privalau N.، آلات موسیقی عامیانه بلاروس در کتاب: موسسه فرهنگ بلاروس. یادداشت های گروه علوم انسانی، کتاب. 4. مجموعه مقالات گروه قوم نگاری، ج. 1، منسک، 1928; Uspensky V. Belyaev V.، موسیقی ترکمن ...، M.، 1928; Khotkevich R.، آلات موسیقی مردم اوکراین، خارکف، 1930; زکس ک.، آلات ارکستر موسیقی مدرن، ترجمه. از آلمانی.، M.-L.، 1932; Belyaev V.، آلات موسیقی ازبکستان، M.، 1933; او، آلات موسیقی عامیانه آذربایجان، در مجموعه: هنر مردم آذربایجان، M.-L.، 1938; نووسلسکی A.، کتاب در مورد سازدهنی، M.-L.، 1936; آراکیشویلی د.، توصیف و اندازه گیری آلات موسیقی عامیانه، طب، 1940 (در بار. زبان)؛ Agazhanov A.، آلات موسیقی عامیانه روسی، M.-L.، 1949; روگال-لویتسکی دی. ر.، ارکستر معاصر، ج. 1-4، م.، 1953-56; خودش، گفتگو درباره ارکستر، م.، 1961; لیسنکو ام. V.، آلات موسیقی عامیانه در اوکراین، Kipv، 1955; گیزاتوف بی، ارکستر دولتی سازهای محلی قزاقستان. Kurmangazy, A.-A., 1957; وینوگرادوف وی. س.، موسیقی محلی قرقیزستان، ص.، 1958; ژینوویچ آی.، ارکستر فولکلوریک دولتی بلاروس، مینسک، 1958; نیکیفورف پی. ن.، آلات موسیقی عامیانه ماری، یوشکار اولا، 1959; (Рaliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Vilnius, 1959; استرووه ب. الف.، روند شکل گیری ویولا و ویولن، م.، 1959; مدر ع.، آلات موسیقی، ترجمه. از چک.، م.، 1959; Nyurnberg N.، ارکستر سمفونیک و سازهای آن، L.-M.، 1959; بلاگوداتوف جی.، سازدهنی روسی، ل.، 1960; خود او، آلات موسیقی مردمان سیبری، در کتاب: مجموعه موزه مردم شناسی و مردم نگاری آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی، جلد. 18، مسکو، 1968; ویزگو تی.، پتروسیانتس ا.، ارکستر سازهای محلی ازبکستان، تاش.، 1962; سوکولوف وی. F.، W. در AT آندریف و ارکسترش، L.، 1962; چولکی م.، سازهای ارکستر سمفونیک، م.، 1962; Vertkov K.، Blagodatov G.، Yazovitskaya E.، اطلس آلات موسیقی خلق های اتحاد جماهیر شوروی، M.، 1963، 1975. رایو ا. M.، آلات موسیقی عامیانه Altai، Gorno-Altaisk، 1963; Eichhorn A.، مواد موسیقی و قوم نگاری (ترجمه. با او. اد. در AT M. بلیایف)، تاش، 1963 (فولکلور موسیقی در ازبکستان)؛ آکسنوف آ. ن.، موسیقی محلی تووان. مواد و تحقیقات، م.، 1964; بروف ال. س.، آلات موسیقی محلی مولداوی، کیش، 1964; اسمیرنوف، هنر نوازندگان شاخ ولادیمیر، م.، 1965; خودش، موسیقی محلی مغولی، م.، 1971; تریتوس ام. L., Musical Music of Kalmyk ASSR, M., 1965; Gumenyuk A.، آلات موسیقی محلی اوکراین، Kipv، 1967; Mirek A.، از تاریخچه آکاردئون و آکاردئون دکمه ای، M.، 1967; خشبا اول. M.، آلات موسیقی محلی آبخاز، سوخومی، 1967; لوین اس. یا.، درباره آلات موسیقی قوم آدیگه، در: یادداشت های علمی پژوهشکده زبان، ادبیات و تاریخ آدیغه، ش. 7، Maikop، 1968; او، سازهای بادی در تاریخ فرهنگ موسیقی، ل.، 1973; ریچوگین پی، موسیقی محلی آرژانتین. م.، 1971; ماهیلون وی. Сh.، فهرست توصیفی و تحلیلی موزه سازهای کنسرواتوار سلطنتی موسیقی در بروکسل، ج. 1-5، گند، 1893-1922; Saсs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, تجدید چاپ, Hildesheim, 1962 (ANGL. ویرایش، ن. Y.، (1964))؛ его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, reprint, (Lpz., 1966); его же، روح و تبدیل آلات موسیقی، В.، 1928، تجدید چاپ، هیلوکرسوم، 1965; его же، تاریخچه سازهای موسیقی، ن. ی.، (1940); واینز آ.، سازهای بادی چوبی و تاریخچه آنها، ن. ی.، (1963); Bachmann W., The Beginnings of String Instrument Playing, Lpz., 1964; Buchner A.، ابزار موسیقی ملل، پراگ، 1968; его же، از گلوکنسپیل تا پیانولا، (پراگ، 1959); Studia instrumentorum musicae popularis، استکه، 1969. روشن شده را نیز ببینید.

K. A. Vertkov، S. Ya. لوین