اوتورینو رسپیگی (Ottorino Respighi) |

اوتورینو رسیگی

در تاریخ موسیقی ایتالیایی در نیمه اول قرن XNUMX. رسپیگی به عنوان نویسنده برنامه های روشن آثار سمفونیک (اشعار "چشمه های رومی" ، "پین های روم") وارد شد.

آهنگساز آینده در خانواده ای نوازنده متولد شد. پدربزرگش ارگ نواز بود، پدرش پیانیست، رسپیگی داشت و اولین کلاس های پیانو را گذراند. در 1891-99. رسپیگی در لیسه موسیقی بولونیا تحصیل می کند: نواختن ویولن با F. Sarti، کنترپوان و فوگ با دال اولیو، آهنگسازی با L. Torqua و J. Martucci. از سال 1899 او به عنوان نوازنده ویولن در کنسرت ها اجرا کرد. در سال 1900 او یکی از اولین ساخته های خود را به نام "واریاسیون های سمفونیک" برای ارکستر نوشت.

در سال 1901، رسپیگی به عنوان نوازنده ویولن در ارکستر، همراه با یک گروه اپرای ایتالیایی به تور سنت پترزبورگ آمد. در اینجا یک ملاقات مهم با N. Rimsky-Korsakov است. آهنگساز ارجمند روسی با خونسردی به بازدیدکننده ناآشنا سلام کرد، اما پس از تماشای آهنگ او، علاقه مند شد و پذیرفت که نزد جوان ایتالیایی درس بخواند. کلاس ها 5 ماه به طول انجامید. رسپیگی به سرپرستی ریمسکی-کورساکوف، پیش درآمد، کرال و فوگ را برای ارکستر نوشت. این مقاله به کار فارغ التحصیلی او در لیسیوم بولونیا تبدیل شد و معلمش مارتچی خاطرنشان کرد: "رسپیگی دیگر یک دانش آموز نیست، بلکه یک استاد است." با وجود این، آهنگساز به پیشرفت خود ادامه داد: در سال 1902 او در برلین از M. Bruch درس آهنگسازی گرفت. یک سال بعد، رسپیگی دوباره با گروه اپرا از روسیه بازدید می کند، در سن پترزبورگ و مسکو زندگی می کند. او با تسلط بر زبان روسی، با علاقه با زندگی هنری این شهرها آشنا می شود و از اجراهای اپرا و باله مسکو با مناظر و لباس های K. Korovin و L. Bakst بسیار قدردانی می کند. روابط با روسیه حتی پس از بازگشت به میهن خود متوقف نمی شود. A. Lunacharsky در دانشگاه بولونیا تحصیل کرد که بعدها در دهه 20 ابراز آرزو کرد که رسپیگی دوباره به روسیه بیاید.

رسپیگی یکی از اولین آهنگسازان ایتالیایی است که صفحات نیمه فراموش شده موسیقی ایتالیایی را دوباره کشف کرد. در اوایل دهه 1900 او ارکستراسیون جدیدی از "مرثیه آریادنه" توسط سی. مونتهوردی ایجاد کرد و این آهنگ با موفقیت در فیلارمونیک برلین اجرا شد.

در سال 1914، رسپیگی در حال حاضر نویسنده سه اپرا است، اما کار در این زمینه برای او موفقیت به ارمغان نمی آورد. از سوی دیگر، خلق شعر سمفونیک فواره های رم (1917) آهنگساز را در خط مقدم نوازندگان ایتالیایی قرار داد. این اولین قسمت از یک نوع سه گانه سمفونیک است: فواره های روم، کاج های روم (1924) و جشن های روم (1928). جی. پوچینی که آهنگساز را از نزدیک می‌شناخت و با او دوست بود، می‌گوید: «آیا می‌دانید اولین کسی که آهنگ‌های رسپیگی را مطالعه می‌کند، کیست؟ من از انتشارات Ricordi اولین نسخه از هر یک از موسیقی های جدید او را دریافت می کنم و بیشتر و بیشتر هنر بی نظیر او در سازسازی را تحسین می کنم.

آشنایی با I. Stravinsky، S. Diaghilev، M. Fokin و V. Nijinsky برای کارهای رسپیگی اهمیت زیادی داشت. در سال 1919 گروه دیاگیلف باله او را به نام «مغازه معجزه» بر اساس موسیقی قطعات پیانو جی. روسینی در لندن به روی صحنه برد.

از سال 1921، رسپیگی اغلب به عنوان رهبر ارکستر اجرا می کند، آهنگ های خود را اجرا می کند، به عنوان نوازنده پیانو در اروپا، ایالات متحده آمریکا و برزیل تور می کند. از سال 1913 تا پایان عمرش در آکادمی سانتا سیسیلیا در رم و در سال های 1924-26 تدریس کرد. کارگردان آن است.

آثار سمفونیک رسپیگی به‌طور منحصربه‌فردی ترکیبی از تکنیک‌های نوشتاری مدرن، ارکستراسیون رنگارنگ (سه‌گانه سمفونیک فوق الذکر، «تأثیرات برزیل»)، و تمایل به ملودی باستانی، فرم‌های باستانی، یعنی عناصر نئوکلاسیک است. تعدادی از آثار این آهنگساز با مضامین آواز گریگوری نوشته شده است ("کنسرتو گرگوری" برای ویولن، "کنسرتو در حالت میکسولیدی" و 3 پیش درآمد ملودی های گریگوری برای پیانو، "کوارتت دوریا"). رسپیگی دارای تنظیم رایگان اپراهای "خدمتکار خانم" اثر جی. پرگولسی، "ترفندهای زن" اثر دی. سیماروسا، "اورفیوس" اثر سی. مونتهوردی و سایر آثار آهنگسازان ایتالیایی باستان، ارکستراسیون پنج "اتود-نقاشی" است. توسط S. Rachmaninov، یک پاساکالیای اندام در C مینور JS Bach.

V. Ilyeva

• فهرست آثار مهم رسپیگی →