کارل ارف |

کارل ارف

فعالیت ارف که در فرهنگ گذشته جهان های جدیدی را کشف می کند، می توان با کار شاعر مترجمی مقایسه کرد که ارزش های فرهنگ را از فراموشی، تفسیر نادرست، سوء تفاهم نجات می دهد، آنها را از خواب بی حال بیدار می کند. او. لئونتیوا

در پس زمینه زندگی موسیقی قرن XX. هنر K. Orff در اصالت خود قابل توجه است. هر آهنگ جدید آهنگساز موضوع بحث و جدل می شد. معمولاً منتقدان او را به شکستن صریح از سنت موسیقی آلمانی که از آر. واگنر به مکتب آ. شوئنبرگ می رسد، متهم می کردند. با این حال، شناخت صمیمانه و جهانی موسیقی ارف بهترین استدلال در گفتگوی بین آهنگساز و منتقد بود. کتاب‌های مربوط به آهنگساز با داده‌های زندگی‌نامه خسیسی هستند. خود ارف معتقد بود که شرایط و جزئیات زندگی شخصی او نمی تواند مورد توجه محققان باشد و ویژگی های انسانی نویسنده موسیقی به هیچ وجه به درک آثار او کمک نمی کند.

ارف در یک خانواده افسر باواریایی به دنیا آمد که در آن موسیقی دائماً زندگی در خانه را همراهی می کرد. ارف که اهل مونیخ است در آنجا در آکادمی هنر موسیقی تحصیل کرد. چندین سال بعد به اجرای فعالیت‌ها اختصاص یافت - ابتدا در تئاتر کامرسپیله در مونیخ، و بعداً در تئاترهای نمایشی مانهایم و دارمشتات. در این دوره ، آثار اولیه آهنگساز ظاهر می شود ، اما آنها قبلاً با روح آزمایش خلاقانه ، تمایل به ترکیب چندین هنر مختلف تحت حمایت موسیقی آغشته شده اند. اورف بلافاصله دستخط خود را به دست نمی آورد. مانند بسیاری از آهنگسازان جوان، او سال ها جستجو و سرگرمی ها را پشت سر می گذارد: نمادگرایی ادبی مد روز، آثار سی. مونته وردی، جی. شوتز، جی اس باخ، دنیای شگفت انگیز موسیقی عود قرن XNUMX.

آهنگساز کنجکاوی پایان ناپذیری در مورد تمام جنبه های زندگی هنری معاصر نشان می دهد. علایق او شامل تئاترهای نمایشی و استودیوهای باله، زندگی متنوع موسیقی، فولکلور باستانی باواریا و سازهای ملی مردمان آسیا و آفریقا است.

اولین نمایش کانتاتای صحنه ای کارمینا بورانا (1937) که بعدها به اولین قسمت از سه گانه Triumphs تبدیل شد، موفقیت و شناخت واقعی را برای اورف به ارمغان آورد. این آهنگ برای گروه کر، تکنوازان، رقصندگان و ارکستر بر اساس آیات به آهنگ از مجموعه اشعار روزمره آلمانی قرن 1942 بود. با شروع با این کانتاتا، ارف به طور مداوم یک نوع مصنوعی جدید از اکشن صحنه موسیقی را توسعه می دهد، ترکیبی از عناصر اوراتوریو، اپرا و باله، تئاتر درام و معمای قرون وسطایی، اجراهای کارناوال خیابانی و کمدی ایتالیایی ماسک ها. به این ترتیب بخش‌های زیر سه‌گانه «Catulli Carmine» (1950) و «Triumph of Aphrodite» (51-XNUMX) حل می‌شوند.

ژانر کانتاتا صحنه ای در مسیر آهنگساز برای خلق اپراهای لونا (بر اساس افسانه های برادران گریم، 1937-38) و دختر خوب (1941-42، طنزی در مورد رژیم دیکتاتوری "رایش سوم" شد. ”)، در قالب نمایشی و زبان موسیقی خود نوآورانه هستند. . در طول جنگ جهانی دوم، ارف، مانند اکثر هنرمندان آلمانی، از مشارکت در زندگی اجتماعی و فرهنگی کشور کناره گیری کرد. اپرای برنائورین (1943-45) به نوعی واکنش به وقایع غم انگیز جنگ تبدیل شد. اوج آثار موسیقایی و نمایشی این آهنگساز نیز عبارتند از: «آنتیگون» (1947-49)، «ادیپ رکس» (1957-59)، «پرومته» (1963-65)، تشکیل نوعی سه گانه باستانی، و « رمز و راز پایان زمان» (1972). آخرین تصنیف اورف «نمایشنامه‌ها» برای خواننده، یک گروه کر سخنگو و سازهای کوبه‌ای بر روی آیات بی برشت (1975) بود.

دنیای فیگوراتیو خاص موسیقی ارف، جذابیت او به توطئه های باستانی، افسانه ای، باستانی - همه اینها فقط تجلی گرایش های هنری و زیبایی شناختی آن زمان نبود. جنبش "بازگشت به اجداد"، اول از همه، به آرمان های بسیار انسان گرایانه آهنگساز گواهی می دهد. ارف هدف خود را ایجاد یک تئاتر جهانی و قابل درک برای همه در همه کشورها می دانست. آهنگساز تأکید کرد: «بنابراین، من مضامین ابدی را انتخاب کردم که در تمام نقاط جهان قابل درک است... می‌خواهم عمیق‌تر نفوذ کنم، آن حقایق ابدی هنری را که اکنون فراموش شده‌اند، دوباره کشف کنم.»

ترکیبات موسیقی و صحنه آهنگساز در وحدت خود "تئاتر ارف" را تشکیل می دهند - اصیل ترین پدیده در فرهنگ موسیقی قرن XNUMX. E. Doflein نوشت: "این یک تئاتر کامل است." - "این به شیوه ای خاص وحدت تاریخ تئاتر اروپا را بیان می کند - از یونانی ها، از ترنس، از درام باروک تا اپرای مدرن." ارف به راه حل هر اثر به روشی کاملاً بدیع نزدیک شد و خود را با سنت‌های سبک و سبک خجالتی نکرد. آزادی خلاق شگفت انگیز ارف در درجه اول به دلیل مقیاس استعداد و بالاترین سطح تکنیک آهنگسازی اوست. در موسیقی ساخته های خود، آهنگساز به ظاهر با ساده ترین ابزار، به نهایت بیان می رسد. و تنها مطالعه دقیق نمرات او نشان می دهد که فناوری این سادگی چقدر غیر معمول، پیچیده، تصفیه شده و در عین حال کامل است.

ارف سهم ارزشمندی در زمینه آموزش موسیقی کودکان کرد. ارف از قبل در سال‌های جوانی خود، زمانی که مدرسه ژیمناستیک، موسیقی و رقص را در مونیخ تأسیس کرد، با ایده ایجاد یک سیستم آموزشی وسواس داشت. روش خلاقانه او مبتنی بر بداهه نوازی، ساخت موسیقی رایگان برای کودکان، همراه با عناصر شکل پذیری، رقص و تئاتر است. اورف گفت: «کودک در آینده به هر کسی تبدیل شود، وظیفه معلمان این است که او را در زمینه خلاقیت، تفکر خلاق آموزش دهند... میل و توانایی القای خلقت بر هر حوزه ای از فعالیت های آینده کودک تأثیر می گذارد.» موسسه آموزش موسیقی در سالزبورگ که توسط Orff در سال 1962 ایجاد شد، به بزرگترین مرکز بین المللی برای آموزش مربیان موسیقی برای موسسات پیش دبستانی و مدارس متوسطه تبدیل شده است.

دستاوردهای برجسته ارف در زمینه هنر موسیقی توانسته است در سراسر جهان شناخته شود. او به عضویت آکادمی هنرهای باواریا (1950)، آکادمی سانتا سیسیلیا در رم (1957) و سایر سازمان های معتبر موسیقی در جهان انتخاب شد. این آهنگساز در آخرین سالهای زندگی خود (1975-81) مشغول تهیه یک نسخه هشت جلدی از مطالب آرشیو خود بود.

I. Vetlitsyna