ایدئولوژی در هنر |
شرایط موسیقی

ایدئولوژی در هنر |

دسته های فرهنگ لغت
اصطلاحات و مفاهیم، ​​باله و رقص

ایدئولوژی در هنر، مفهومی است که نشان دهنده تعهد هنرمند به سیستم معینی از ایده ها و آرمان اجتماعی، اخلاقی و زیبایی شناختی مربوط به آن است، تجسم تصویری این ایده ها در هنر. I. در هر دوره به معنای I. پیشرفته است که در جهت گیری معنوی هنرمند به جوامع مترقی بیان می شود. استحکام - قدرت. پایبندی به ایده های ارتجاعی و فعالیت برای اجرای آنها، ضد ایدئولوژی اصیل و مترقی است. ایدئولوژی پیشرفته همچنین با فقدان ایده - بی تفاوتی نسبت به معنای معنوی جوامع - مخالف است. رویداد، چشم پوشی از مسئولیت برای حل اخلاق اجتماعی. چالش ها و مسائل.

I. در هنر معیاری برای ارزیابی هنر است. با مسائل مهم اجتماعی کار می کند. این به طور ارگانیک در محتوای هنر ذاتی است. آثار، از جمله باله. I. دلالت بر اهمیت اجتماعی، فلسفی، سیاسی یا اخلاقی موضوع، اجتماعی و ایدئولوژیک دارد. جهت خلاقیت، حقیقت هنر. ایده ها. هنرها یک ایده یک اندیشه تجسمی-عاطفی و تعمیم دهنده است که در زیربنای محتوای هنر قرار دارد. آثار، از جمله اجرای باله.

I. خود را در هنر نه به عنوان یک تفکر انتزاعی، بلکه در گوشت زنده هنرها نشان می دهد. تصویر، به عنوان معنای درونی شخصیت ها و رویدادها. حتی در ساده ترین رقص خانگی (تالار رقص) ایده زیبایی انسان وجود دارد. در نار. می توانید ایده های مربوط به تصویب دسامبر را پیدا کنید. انواع کار و ویژگی های ملی. زندگی در باله، هنر رقص تا تجسم ایده های پیچیده اخلاقی - فلسفی و اجتماعی بالا می رود. اجرای خالی از معنای ایدئولوژیک، پوچ و بی معناست. در هر اجرای تمام عیار هنری، Ph.D. اومانیست مهم ایده: در "ژیزل" - عشق فداکار، رهایی از شر. در "زیبای خفته" - پیروزی خیر بر فریب و نیروهای تاریک. در "شعله های پاریس" - پیروزی انقلابیون. افراد بالای کلاس های منسوخ؛ در "اسپارتاکوس" - غم انگیز. مرگ یک قهرمان در مبارزه برای تختخواب. شادی و غیره

ذاتی هر هنر اصیل، من. خود را در باله به شکلی خاص نشان می دهد. اگرچه در باله کلمه ای وجود ندارد، اما رقص می تواند چنین حالت ها و احساسات یک فرد را بیان کند که برای کلمه قابل دسترس نیست. این اندیشه تبدیل شده به احساس و احساس پر از فکر را بیان می کند. این ایده در باله نیز از طریق معنی دار بودن موقعیت ها، درگیری ها، رویدادهای رقص تجسم می یابد. اقدامات. این گویی نتیجه ای است از تضادها، مقایسه ها، توسعه و بسط کنش، از کل ساختار تصویری اجرا و معنای درونی آن را تشکیل می دهد. همه اجزای اجرا تابع تجسم ایده او هستند. مورد دوم را فقط می توان به طور مشروط و تقریباً در یک فرمول لفظی مختصر بیان کرد (به عنوان مثال، پیروزی خیر بر شر، ناسازگاری غم انگیز عشق و شرایط بی رحمانه زندگی، شاهکار قهرمانانه مردم در مقاومت در برابر دشمن و غیره). در اصل، تمام پری خاص آن در رقص فیگوراتیو آشکار می شود. عملکرد به عنوان یک کل مسیرهای رسیدن به این امر متفاوت است و می توان آن را از طریق غزل بیان کرد. احساس ("Chopiniana"، باله توسط M. M. فوکین، 1907; "سمفونی کلاسیک" به موسیقی توسط S. S. پروکوفیف، باله از ک. F. بویارسکی، 1961)، طرح و شخصیت های شخصیت ها [باله «چشمه باخچیسارای» (1934) و سوارکار برنزی (1949). R. V. زاخاروف]، شاعرانه. تمثیل - نماد، تجسم، استعاره ("1905" به موسیقی سمفونی یازدهم توسط شوستاکوویچ، باله توسط I. D. بلسکی، 1966; "آفرینش جهان" اثر پتروف، باله اثر V. N. الیزاریف، 1976)، ترکیبی پیچیده غنایی-عاطفی، طرح-روایی و تمثیلی- نمادین. تعمیم ها (گل سنگی، 1957؛ اسپارتاکوس، 1968، باله یو. N. گریگوروویچ). در نمایشنامه افسانه عشق (1961، باله گریگوروویچ)، هر قسمت تابع افشای ایده عظمت شخصی است که خود را در عشق، در ایثار به نام وظیفه نشان می دهد. نه تنها رویدادهای اکشن، بلکه رقص. راه حل، رقص خاص شکل پذیری همه قسمت ها با هدف تجسم ایده اصلی کار است که در رقص آن به دست می آید. گوشت بافتی شکل برای هنر منحط فرمالیستی که در بسیاری از کشورهای سرمایه داری رواج دارد. غرب، با کمبود ایده، پوچی معنوی، فرمالیسم مشخص می شود. جغدها. رقص هنر I. به درجه بالایی مشخص است. این یکی از مهم ترین اصول رئالیسم سوسیالیستی است که جلوه ای از جانبداری هنر است. اگر در باله قرن 19، محدود دادگاه اشرافی. زیبایی شناسی، از نظر سطح آن، من. از هنرهای دیگر عقب ماند و باعث انتقاد نمایندگان ایدئولوژی پیشرفته و سپس در جغدها شد. زمان در باله، مانند همه هنرها، مسائل کلی ایدئولوژیک تعیین می شود. وظایفی که زندگی مردم مطرح می کند. با غنا و عمق ایده های جغدها. باله گامی رو به جلو در توسعه رقص جهانی است. با این حال، به این معنی است. ایده‌ها، اگرچه شرطی برای عمق معنادار تماشا هستند، اما به خودی خود هنوز قدرت تأثیر آن را تضمین نمی‌کنند. هنر مورد نیاز روشنایی تجسم این ایده ها، متقاعد کننده بودن راه حل های فیگوراتیو آنها مطابق با ویژگی های رقص.

در مرحله اول رشد جغدها. طراحان رقص باله به دنبال تجسم معنا بودند. جوامع ایده ها به صورت شرطی، نمادین- تمثیلی. فرم‌هایی که اغلب منجر به طرح‌واره‌سازی و انتزاع می‌شد (سمفونی رقص "عظمت جهان" به موسیقی سمفونی چهارم توسط ال. بتهوون، 4، "گردباد سرخ" اثر دشووف، 1923، رقصنده باله FV Lopukhov). در دهه 1924. طراحان رقص به حد متوسط ​​رسیده اند. موفقیت در مسیر نزدیک شدن باله به ادبیات و نمایش. تئاتر، که به تقویت I. او کمک کرد، و ایده ها در گوشت و پوست واقع گرایانه بودند. اجرا (چشمه باخچیسارای، 30، باله زاخاروف؛ رومئو و ژولیت، 1934، باله لاوروفسکی). از باهم. دهه 1940 باله جغدها شامل فرم های رقص پیچیده تری بود. تصمیماتی که دستاوردهای دوره های قبلی را ترکیب می کرد و امکان بیان معنا را فراهم می کرد. اندیشه های فلسفی و اخلاقی مشخص تر است. برای باله در راه (اجراهای گریگوروویچ، بلسکی، او.م. وینوگرادوف، ND Kasatkina و V. Yu. Vasilev و غیره). در جغدهای مدرن. باله از انواع مختلف وسایل تجسم استفاده می کند. محتوای ایدئولوژیک من او از هنر، از ویژگی جدایی ناپذیر است. تأثیرات رقص. هنر برای بیننده

باله. دایره المعارف، SE، 1981

پاسخ دهید