آثار موسیقی غنایی

مرکز هر اثر غنایی احساسات و تجربیات یک شخص (مثلاً یک نویسنده یا یک شخصیت) است. حتی زمانی که اثری وقایع و اشیاء را توصیف می کند، این توصیف از منشور حال و هوای نویسنده یا قهرمان غنایی می گذرد، در حالی که حماسه و درام دلالت بر عینیت بیشتر دارند و می طلبند.

وظیفه حماسه توصیف وقایع است و نگاه نویسنده در این مورد نگاه ناظری بی طرف بیرونی است. نویسنده درام کاملاً از صدای "خود" خود بی بهره است. هر آنچه او می خواهد به بیننده (خواننده) منتقل کند باید از گفتار و کردار شخصیت های اثر مشخص باشد.

بنابراین، از میان سه نوع ادبیات متمایز سنتی - غزل، حماسه و نمایشنامه - این غزل است که به موسیقی نزدیکتر است. این مستلزم توانایی غوطه ور شدن در دنیای تجربیات شخص دیگری است که اغلب ماهیتی انتزاعی دارند، اما موسیقی بهترین توانایی را دارد که احساسات را بدون نام بردن از آنها منتقل کند. آثار موسیقی غنایی به چند نوع تقسیم می شوند. اجازه دهید به طور خلاصه به برخی از آنها نگاه کنیم.

اشعار آوازی

یکی از رایج ترین ژانرهای ترانه های آوازی، عاشقانه است. عاشقانه اثری است که بر روی یک شعر (معمولاً کوتاه) با ماهیت غنایی نوشته می شود. ملودی یک عاشقانه ارتباط نزدیکی با متن آن دارد و نه تنها ساختار شعر، بلکه تصاویر فردی آن را نیز با استفاده از وسایلی مانند ریتم و لحن منعکس می کند. آهنگسازان گاهی اوقات عاشقانه های خود را در چرخه های آوازی کامل ترکیب می کنند ("به یک معشوق دور" اثر بتهوون، "Winterreise" و "همسر زیبای میلر" اثر شوبرت و دیگران).

اشعار دستگاهی مجلسی

کارهای مجلسی برای اجرا توسط گروه کوچکی از مجریان در فضاهای کوچک در نظر گرفته شده است و با توجه بیشتر به شخصیت فرد مشخص می شود. این ویژگی ها باعث می شود که موسیقی دستگاهی مجلسی برای انتقال تصاویر غنایی بسیار مناسب باشد. اصل تغزلی در موسیقی مجلسی به‌ویژه در آثار آهنگسازان رمانتیک ("آهنگ‌های بدون کلام" اثر F. Mendelssohn) به شدت خود را نشان داد.

سمفونی غنایی - حماسی

نوع دیگری از آثار موسیقایی غنایی، سمفونی تغزلی-حماسی است که در موسیقی اتریش-آلمانی سرچشمه می گیرد و بنیانگذار آن را شوبرت (سمفونی در ماژور) می دانند. در این نوع کار، روایت وقایع با تجربیات عاطفی راوی تلفیق می شود.

سمفونی غنایی-دراماتیک

اشعار در موسیقی را می توان نه تنها با حماسی، بلکه با درام (مثلاً سمفونی چهلم موتزارت) ترکیب کرد. درام در چنین آثاری به نظر می رسد که در راس ماهیت غنایی ذاتی موسیقی قرار دارد و اشعار را دگرگون می کند و از آنها برای اهداف خود استفاده می کند. سمفونیسم غنایی-دراماتیک توسط آهنگسازان مکتب رمانتیک و سپس در آثار چایکوفسکی توسعه یافت.

همانطور که می بینیم، آثار موسیقی غنایی می توانند اشکال مختلفی داشته باشند که هر کدام ویژگی های خاص خود را دارند و مورد توجه شنوندگان و موسیقی شناسان هستند.

به سمت راست نگاه کنید - می بینید که قبلاً چند نفر به گروه ما پیوسته اند - آنها عاشق موسیقی هستند و می خواهند با هم ارتباط برقرار کنند. به ما هم بپیوندید! و همچنین... بیایید به چیزی از اشعار موسیقی گوش کنیم... به عنوان مثال، یک عاشقانه فوق العاده بهاری از سرگئی راخمانینوف.

سرگئی راخمانینوف "آب های چشمه" - اشعاری از فئودور تیوتچف