سامویل آبراموویچ ساموسود (سامویل ساموسود) |

ساموئل ساموسود

رهبر ارکستر شوروی، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1937)، برنده سه جایزه استالین (1941، 1947، 1952). من در شهر تفلیس به دنیا آمدم. پدرم رهبر ارکستر بود. تمایلات موسیقی در اوایل کودکی من ظاهر شد. پدرم نواختن کورنت پیستون و ویولن سل را به من آموخت. اجراهای انفرادی من از شش سالگی شروع شد. بعدها، در کنسرواتوار تفلیس، شروع به مطالعه سازهای بادی نزد پروفسور ای. جیجینی و ویولن سل نزد پروفسور آ. پولیوکو کردم. بنابراین سمعود یادداشت زندگینامه خود را آغاز می کند.

پس از فارغ التحصیلی از مدرسه موسیقی در سال 1905، این نوازنده جوان به پراگ رفت و در آنجا نزد نوازنده ویولن سل معروف G. Vigan و همچنین با رهبر ارکستر اپرای پراگ K. Kovarzovits تحصیل کرد. بهبود بیشتر SA Samosud در "Schola Cantorum" پاریس به سرپرستی آهنگساز V. d'Andy و رهبر ارکستر E. Colonne صورت گرفت. احتمالاً حتی در آن زمان تصمیم گرفت که خود را وقف رهبری کند. با این وجود، مدتی پس از بازگشت از خارج، به عنوان نوازنده ویولن سل در خانه خلق سن پترزبورگ مشغول به کار شد.

ساموسود از سال 1910 به عنوان رهبر ارکستر اپرا ایفای نقش کرده است. در خانه مردم، تحت کنترل او، فاوست، لاکمه، اپریچنیک، دوبروفسکی وجود دارد. و در سال 1916 "پری دریایی" را با مشارکت F. Chaliapin اجرا کرد. ساموسود به یاد می آورد: «گالینکین، که معمولاً اجراهای شالیاپین را اجرا می کرد، حالش خوب نبود و ارکستر به شدت به من توصیه کرد. با توجه به جوانی من، Chaliapin نسبت به این پیشنهاد بی اعتماد بود، اما با این وجود موافقت کرد. این اجرا نقش بزرگی در زندگی من ایفا کرد ، زیرا در آینده تقریباً همه اجراهای Chaliapin را رهبری کردم و قبلاً به اصرار او. ارتباط روزمره با Chaliapin - یک خواننده، بازیگر و کارگردان درخشان - برای من مدرسه خلاق بزرگی بود که افق های جدیدی را در هنر گشود.

بیوگرافی خلاقانه مستقل ساموسود، همانطور که بود، به دو بخش تقسیم می شود - لنینگراد و مسکو. پس از کار در تئاتر ماریینسکی (1917-1919)، رهبر ارکستر گروه موسیقی متولد اکتبر - تئاتر اپرای مالی در لنینگراد را رهبری کرد و تا سال 1936 مدیر هنری آن بود. به لطف شایستگی ساموسود است که این تئاتر به درستی به دست آورده است. شهرت "آزمایشگاه اپرای شوروی". تولیدات عالی اپراهای کلاسیک (ربودگی از سراگلیو، کارمن، فالستاف، دوشیزه برفی، خروس طلایی، و غیره) و آثار جدید نویسندگان خارجی (کرنک، درسل و غیره). با این حال، ساموسود وظیفه اصلی خود را در ایجاد رپرتوار مدرن شوروی می دید. و در انجام این وظیفه پیگیرانه و هدفمند کوشید. در دهه بیست، مالگو به اجراهایی با مضامین انقلابی روی آورد - "برای پتروگراد سرخ" اثر آ. گلادکوفسکی و ای. پروساک (1925)، "بیست و پنجم" اثر اس. استراسنبورگ بر اساس شعر "خوب" مایاکوفسکی (1927). گروهی از جوانان در اطراف ساموسود لنینگراد آهنگسازانی متمرکز شدند که در ژانر اپرا کار می کردند - د. شوستاکوویچ ("دماغ" ، "بانو مکبث از منطقه متسنسک")، ای. دزرژینسکی ("دون آرام جریان می یابد")، وی. ژلوبینسکی ("کامارینسکی موژیک"، "روز نام")، V Voloshinov و دیگران.

لینچ با اشتیاق و فداکاری نادر انجام شد. آهنگساز I. Dzerzhinsky می نویسد: "او تئاتر را مانند هیچ کس دیگری نمی شناسد ... برای او اجرای اپرا تلفیقی از یک تصویر موسیقایی و نمایشی در یک کل واحد است، ایجاد یک گروه واقعاً هنری در حضور یک پلان واحد. ، تبعیت همه عناصر اجرا بر ایده اصلی و پیشرو در uXNUMXbuXNUMXb کار … اقتدار C A. خود قضاوتی بر اساس فرهنگ عالی، شجاعت خلاق، توانایی کار و توانایی وادار کردن دیگران به کار است. او خود به تمام "چیزهای کوچک" هنری تولید می پردازد. او را می توان در حال صحبت با هنرمندان، سازندگان، کارگران صحنه دید. در حین تمرین، او اغلب جایگاه رهبر ارکستر را ترک می کند و همراه با کارگردان، روی میزانسن کار می کند، خواننده را برای یک ژست مشخص ترغیب می کند، به هنرمند توصیه می کند این یا آن جزئیات را تغییر دهد، یک مکان مبهم را برای گروه کر توضیح می دهد. ساموسود کارگردان واقعی اجراست که آن را بر اساس طرحی که به دقت اندیشیده شده – با جزئیات زیاد – خلق می کند. این به اقدامات او اعتماد به نفس و وضوح می دهد.»

روح جستجو و نوآوری فعالیت های ساموسود و در سمت رهبر ارکستر تئاتر بولشوی اتحاد جماهیر شوروی (1936-1943) را متمایز می کند. او در اینجا محصولات واقعاً کلاسیک ایوان سوزانین را در یک نسخه ادبی جدید و روسلان و لیودمیلا خلق کرد. هنوز در مدار توجه رهبر ارکستر اپرای شوروی است. تحت رهبری او، "خاک بکر واژگون" اثر I. Dzerzhinsky در تئاتر بولشوی روی صحنه می رود و در طول جنگ بزرگ میهنی اپرای D. Kabalevsky "روی آتش" را روی صحنه برد.

مرحله بعدی زندگی خلاقانه ساموسود با تئاتر موزیکال به نام KS استانیسلاوسکی و VI Nemirovich-Danchenko مرتبط است، جایی که او رئیس بخش موسیقی و رهبر ارکستر (1943-1950) بود. هنرمندان تئاتر N. Kemarskaya، T. Yanko و S. Tsenin می نویسند: "غیرممکن است که تمرین های ساموسود را فراموش کنیم." - چه اپرت شاد "دانشجوی گدا" اثر میلوکر، یا اثر دراماتیک بزرگ - "عشق بهاری" اثر انکه، یا اپرای فولکلور کمیک خرنیکوف "فرول اسکوبیف" - تحت رهبری او - سامویل آبراموویچ چقدر نافذ بود. قادر است به ماهیت تصویر نگاه کند، چقدر عاقلانه و زیرکانه اجرا کننده را در تمام آزمایشات، از طریق تمام شادی های ذاتی نقش هدایت کرد! همانطور که سامویل آبراموویچ به طرز هنرمندانه ای در تمرین فاش کرد، تصویر پانوا در لیوبوف یارووایا، که هم از نظر موسیقایی و هم از نظر بازیگری بسیار پیچیده است، یا تصویر تند و لرزان لورا در دانش آموز گدا! و به همراه این - تصاویر Euphrosyne، Taras یا Nazar در اپرای "خانواده تاراس" اثر Kabalevsky.

در طول جنگ بزرگ میهنی، ساموسود اولین اجراکننده سمفونی هفتم دی. شوستاکوویچ (1942) بود. و در سال 1946، دوستداران موسیقی لنینگراد او را دوباره در پانل کنترل تئاتر اپرا مالی دیدند. به سرپرستی او، اولین نمایش اپرای اس. پروکوفیف "جنگ و صلح" برگزار شد. ساموسود دوستی نزدیکی با پروکوفیف داشت. آهنگساز به او سپرده شد تا سمفونی هفتم (1952)، اراتوریو "نگهبانی از جهان" (1950)، مجموعه "آتش زمستانی" (1E50) و سایر آثار را به مخاطبان (به جز "جنگ و صلح") ارائه دهد. . در یکی از تلگرافها به رهبر ارکستر، اس. پروکوفیف نوشت: "من از شما به عنوان یک مترجم درخشان، با استعداد و بی عیب و نقص بسیاری از کارهایم با سپاسگزاری گرم یاد می کنم."

ساموسود با سرپرستی تئاتر به نام KS استانیسلاوسکی و وی. نمیروویچ-دانچنکو، به طور همزمان اپرای و ارکستر سمفونیک رادیو اتحاد را رهبری می کرد و در سال های اخیر در راس ارکستر فیلارمونیک مسکو بوده است. در خاطره بسیاری، اجراهای باشکوه او از اپراها در اجرای کنسرت حفظ شده است - لوهنگرین و مایسترسینگرهای واگنر، سرخابی های دزد روسینی و ایتالیایی ها در الجزایر، افسونگران چایکوفسکی... و هر کاری که ساموسودا برای توسعه هنر شوروی انجام دهد، انجام نخواهد شد. نه نوازندگان را فراموش کرده اند و نه دوستداران موسیقی.

ال. گریگوریف، جی. پلاتک