آلبان برگ |

آلبان برگ

روح، چگونه پس از طوفان های برفی زیباتر می شوی، عمیق تر. پی آلتنبرگ

A. Berg یکی از کلاسیک های موسیقی قرن XNUMX است. - متعلق به مدرسه به اصطلاح نووونسک بود که در آغاز قرن در اطراف A. Schoenberg توسعه یافت که شامل A. Webern، G. Eisler و دیگران نیز می شد. برگ، مانند شوئنبرگ، معمولاً به دلیل جستجوی او برای درجه ای شدید از بیان زبان موسیقی، به جهت گیری اکسپرسیونیسم اتریشی-آلمانی (به علاوه رادیکال ترین شاخه های آن) نسبت داده می شود. به همین دلیل اپراهای برگ را «درام های جیغ» نامیدند.

برگ یکی از بیانگرهای مشخص وضعیت زمان خود بود - وضعیت بحرانی غم انگیز جامعه بورژوایی در طول جنگ جهانی اول و سال های قبل از شروع فاشیسم در اروپا. مشخصه آثار او نگرش انتقادی اجتماعی، نکوهش بدبینی آداب و رسوم بورژوایی است، مانند فیلم های Ch. چاپلین، همدردی شدید برای "مرد کوچک". احساس ناامیدی، اضطراب، تراژدی برای رنگ آمیزی احساسی آثار او مشخص است. در همان زمان، برگ یک غزلسرای الهام گرفته است که در قرن XNUMX حفظ شده است. فرقه عاشقانه احساس، بسیار معمولی در قرن نوزدهم گذشته. امواج اوج و فرود غنایی، تنفس گسترده ارکستر بزرگ، بیان نوک تیز سازهای زهی، تنش آهنگین، آواز، اشباع از ظرافت های بیانی فراوان، ویژگی صدای موسیقی او را تشکیل می دهد و این پری اشعار مخالف است. ناامیدی، گروتسک و تراژدی.

برگ در خانواده ای به دنیا آمد که آنها عاشق کتاب بودند، به نواختن پیانو و آواز خواندن علاقه داشتند. برادر بزرگتر چارلی به خوانندگی مشغول بود و این باعث شد که آلبان جوان آهنگ های متعددی را با همراهی پیانو بسازد. برگ که می خواست در آهنگسازی حرفه ای تحصیل کند، تحت راهنمایی شوئنبرگ که به عنوان یک معلم مبتکر شهرت داشت شروع به تحصیل کرد. او از مدل های کلاسیک آموخت و در عین حال توانایی استفاده از تکنیک های جدید را برای انواع جدید بیان به دست آورد. در واقع، آموزش از سال 1904 تا 1910 به طول انجامید، بعداً این ارتباط به نزدیکترین دوستی خلاقانه برای زندگی تبدیل شد.

از جمله اولین ساخته های مستقل برگ در سبک، سونات پیانو است که با غزل غم انگیز رنگ آمیزی شده است (1908). با این حال، اولین اجراهای ساخته ها همدردی شنوندگان را برانگیخت. برگ، مانند شوئنبرگ و وبرن، شکافی بین آرمان های چپ خود و سلیقه کلاسیک مردم ایجاد کرد.

در 1915-18. برگ در ارتش خدمت کرد. پس از بازگشت، او در کار انجمن نمایش های خصوصی شرکت کرد، مقاله نوشت، به عنوان معلم محبوب بود (به ویژه توسط فیلسوف مشهور آلمانی تی. آدورنو) به او نزدیک شد.

اثری که آهنگساز را در سراسر جهان به رسمیت شناخت، اپرای Wozzeck (1921) بود که (پس از 137 تمرین) در سال 1925 در برلین به نمایش درآمد. در سال 1927 این اپرا در لنینگراد روی صحنه رفت و نویسنده به نمایش اول رسید. در سرزمین مادری او، اجرای ووزک به زودی ممنوع شد - فضای تیره و تار ناشی از رشد فاشیسم آلمان به طرز غم انگیزی غلیظ می شد. در روند کار بر روی اپرای «لولو» (بر اساس نمایشنامه‌های «روح زمین» و «جعبه پاندورا» از اف. ویدکیند) دید که امکان روی صحنه بردن آن وجود ندارد. کار ناتمام ماند برگ با احساس شدید خصومت دنیای اطراف، "آواز قو" خود را در سال مرگش نوشت - کنسرتو ویولن "به یاد یک فرشته".

برگ در طول 50 سال زندگی خود آثار نسبتا کمی خلق کرد. معروف ترین آنها اپرای Wozzeck و کنسرتو ویولن بود. اپرای "لولو" نیز بسیار اجرا می شود. "سوئیت غنایی برای کوارتت" (1926); سونات برای پیانو; کنسرتو مجلسی برای پیانو، ویولن و 13 ساز بادی (1925)، آریا کنسرت "شراب" (در ایستگاه توسط سی بودلر، ترجمه اس. جورج - 1929).

برگ در آثار خود انواع جدیدی از اجرای اپرا و آثار دستگاهی خلق کرد. اپرای "وزک" بر اساس درام "ویزک" اثر اچ. بوشنر نوشته شد. "هیچ نمونه ای از آهنگسازی در ادبیات اپرای جهان وجود نداشت که قهرمان آن یک فرد کوچک و سرکوب شده باشد که در موقعیت های روزمره بازی می کرد و با چنین آرامش شگفت انگیزی ترسیم شده بود" (M. Tarakanov). بتمن Wozzeck، که کاپیتانش بر او فحاشی می کند، آزمایشات شارلاتانی را توسط یک پزشک دیوانه انجام می دهد و تنها موجود گران قیمت - ماری را تغییر می دهد. ووزک که از آخرین امید زندگی فقیرانه خود محروم شده، ماری را می کشد و پس از آن خودش در باتلاق می میرد. تجسم چنین توطئه ای اقدامی از تندترین نکوهش اجتماعی بود. ترکیب عناصر گروتسک، ناتورالیسم، اشعار نشاط آور، تعمیم تراژیک در اپرا مستلزم ایجاد انواع جدیدی از لحن آوازی - انواع مختلف تلاوت، تکنیکی میان آواز و گفتار (Sprechstimme)، شکست های لحنی مشخص در ملودی بود. ; هیپرتروفی ویژگی های موسیقی ژانرهای روزمره - آهنگ ها، راهپیمایی ها، والس ها، پولکاها و غیره، در حالی که پری وسیع ارکستر را حفظ می کند. ب. آسافیف در مورد تطابق راه حل موسیقی در ووزک با مفهوم ایدئولوژیک می نویسد: «... من هیچ اپرای معاصر دیگری نمی شناسم که بیش از ووزک، هدف اجتماعی موسیقی را به عنوان زبان مستقیم احساسات تقویت کند. به‌ویژه با طرحی شگفت‌انگیز مانند درام Buechner، و با پوشش هوشمندانه و روشنگرانه داستان توسط موسیقی، همانطور که برگ موفق به انجام آن شد.

کنسرتو ویولن به مرحله جدیدی در تاریخ این ژانر تبدیل شد - به آن شخصیت تراژیک یک رکوئیم داده شد. این کنسرتو تحت تأثیر مرگ یک دختر هجده ساله نوشته شد، بنابراین تقدیم "به یاد یک فرشته" دریافت کرد. بخش‌هایی از کنسرتو تصاویری از زندگی کوتاه و مرگ سریع این جوان را منعکس می‌کند. پیش درآمد احساس شکنندگی، شکنندگی و کمی جدایی را منتقل می کند. Scherzo، نماد شادی های زندگی، بر روی پژواک والس ها، زمین داران ساخته شده است، شامل یک ملودی عامیانه کارینت است. کادنزا مظهر فروپاشی زندگی است، منجر به اوج اکسپرسیونیستی درخشان کار می شود. تغییرات کرال منجر به یک کاتارسیس پاک‌کننده می‌شود، که با نقل قول از سرود JS باخ (از کانتاتای معنوی شماره 60 Es ist genug) نمادین می‌شود.

آثار برگ تأثیر زیادی بر آهنگسازان قرن XNUMX گذاشت. و به ویژه در مورد شوروی - D. Shostakovich، K. Karaev، F. Karaev، A. Schnittke و دیگران.

V. Kholopova

• فهرست آثار مهم آلبان برگ →